浅述达尔克罗兹教学法在小学音乐教学中的应用

浅述达尔克罗兹教学法在小学音乐教学中的应用

张媛婕

河北省石家庄市中山西路小学，河北省 石家庄市050000

摘要：得益于罗斯·达尔克罗兹首创的“体态律动学”音乐教育，其对全球各小学音乐教育产生了深远的影响。该体系涵盖身体动作、听觉训练及即兴演奏多领域，本篇文章聚焦于其在小学音乐授课中的教学细节，通过推广达尔克罗兹的律动教学法，并与小学音乐教学相结合，以提升教学效果。

关键词：达尔克罗兹；音乐教育；小学音乐；教学策略

小学音乐，作为学生早期艺术学习的重要组成部分，有助于发展学生的想象力，提供审美体验，提高音乐素养，优化知识结构。为此，教师应寻找恰当的教学切入点，融入达尔克罗兹的音乐教育体系，以激发学生的音乐潜能，提升其身体协调能力。

1 身体动作开展教学

生理训练为达尔克罗兹音乐教学体系中心环节。学生可借助外化的肢体动作将内心情感转为音乐形式，所以音乐教师不仅要注重声音训练，更需引导学生深入理解音乐，运用肢体动作表达音乐感知。与强调动作表演的体操及舞蹈有所区别，达尔克罗兹音乐教学体系强调的仍以音乐为核心，学生的动作应伴随着音乐的引导进行。在小学阶段，学生自我控制力尚待提升，有时难以达到教师的期望，这时，小学音乐教师应根据实际的音乐教学情景，引导学生感受音乐之美，先熟悉音乐后表述感知，再通过身体动作表达。将音乐与肢体动作相结合，从而直观展示音乐之美。例如，在教授琵琶协奏曲《草原小姐妹》时，教师可以简略描述龙梅和玉荣两位姐姐在风暴严寒中保卫牛群的勇敢事迹，再解释琵琶这一主导演奏乐器，以此引导学生了解乐曲主题。在此基础上，让学生静静地欣赏《草原小姐妹》。聆听结束后，教师可通过肢体动作引导学生探讨英雄两位姐姐保护牛群的动机，感受她们对故乡的那份深情厚谊以及所表现出的无私奉献的职业精神。随后，学生可以以身体为乐器，充分展示内心的情感，而教师则应对其适当指导，深化其理解，同时激励其乐感的发展。

2加强听觉训练

音乐教学领域中的听觉训练众所周知它是达尔克罗兹音乐教学系统中的核心元素之一。以小学阶段的音乐教育为例，教师们需要实施一系列精心设计的音乐练习项目，以此来整合学生的身体、语言以及歌唱的技巧熟练程度，从而培养他们的音乐表现力以及提升其对音乐的敏锐感知能力。此外，还需注意优化学生的记忆力以便使其能够更高效地消化所学内容。在此过程中，教师首先应指导学生学习基础音阶理论知识，随后便可教授他们如何识别记录乐谱。为了达到更好的学习效果，教师可以在学生识谱的过程中播放需要学习的音乐篇章，同时要求学生边看边唱，这样便可逐渐熟悉所学的音乐知识。由于每个学生的学习经历及其音乐天赋各异，因此学生对于音乐节拍的感应能力也会有所不同。为了提高学生的课堂关注度以及增强学生的学习专注力，教师可以针对学生的需求与实际教学成果，在课堂上引入多种富有创意的教学游戏，从而构建出立体多元的音乐教学模式。例如，在教授学生们《小黄鹂鸟》歌曲时，教师可以提前做好相应的音乐教学动图、经过自行精心剪辑的教学音频资源以及符合教学标准的教学动画等教学辅助工具。然后，借助这些媒介来引领学生感受歌曲的情感氛围，突出教学重点，佐以教学素材生动形象地展现乐曲内涵。在此基础上，教师可以逐步引领学生唱歌，让学生在欢乐、愉悦的环境中学习歌曲。待学生们基本掌握了这首歌曲后，教师可播放歌曲的伴奏音乐，再邀请学生们跟随演唱。

3.创设合适的教学情境

不同的学生在不同境遇下学习同一首歌曲时，都会产生截然不同的情感体验，进而影响到学生的学习成效。例如，在教授《祖国祖国我爱您》这首歌时，如若教师通过多媒体课件成功地创设出带有强烈象征意义的情境——五星红旗高高飘扬的天安门或者波澜壮阔的长江、黄河等场景，那么学生们的学习热情必然会被极大地调动起来。反之，如果教师无法提供相似的情境，那么学生们的学习积极性也会受到影响。由此可见，学生的音乐情感体验对于他们进行音乐的学习有着极其关键的作用。而非将音乐学习视为一项机械性的任务。达尔克罗兹音乐教学法的核心理念即在于鼓励学生在实践当中体验音乐，从而在真实的情感体验的基础上更好地理解与感悟音乐。这种教学方法在音乐教学中注重创造适当的音乐情境，这有助于刺激学生的情绪感知，让音乐的魅力得到更为丰满的体现。以教授《树叶儿飘飘》歌曲为例，教师在授课时就可以特意设置树叶翩翩飞舞的情境，并积极与歌曲的力度、速度、旋律、节奏以及内容等元素有机融合，使得音乐显得更为艺术化，进一步引导学生们全身心地投入其中。

4即兴演奏

在教育领域之中，任意创作式教学自古以来便是格雷厄姆·达尔克罗兹音乐教学方法理论体系中的关键元素与挑战性的部分，其内涵意味着教师需拥有出色的随意创作才能，以便于在课堂教学实践活动中，通过创作出的即兴音乐作品来引导和指挥学生们的身体姿态及动作形态。小学生们的音乐修养水平需要得到进一步的提高，因此过于深度且复杂的音乐形式很难引起他们的情感共鸣。同样地，学生们也难以展现出丰富多样和变化无穷的肢体动作。因此，在日常教学工作中，教师首先必须细心观察学生的身体律动特征，找出其中的规律和经验教训，挖掘并搜集可用的教学资源，创新出一些简单易行的音乐教学方式，从学生主体——受体的角度展开即兴式的教学活动，有秩序而稳步地培养他们自创动作的能力，进而推动学生即兴创作思维的发展。以学期阶段总结课程作为例子，有条件的音乐教师可以适时地根据特定主题进行即兴式的钢琴乐曲弹奏片段表演，要求同学们解析教师所演奏的乐曲旋律，深入了解乐曲的独特风格与特质；让学生明确感受到乐曲所传递的浓厚音乐风味。教师们还需要不断提升自身在音乐领域的专业素养，拓展自我的即兴创作潜能

结束语：

达尔克洛兹创立的“体态律动学”与传统音乐教育方法显著相反，其独特之处在于是基于个性化的音乐教育，立足于学生个体, 根据具体教材进行教学，以发掘个体的音乐潜能作为根本，通过肢体运动与音乐相融合的教学方式，激发学生丰富的想象力，并对其美术绘画及体育锻炼等领域产生积极影响。要在实际教学中实现这一教学模式，音乐教师需持续提升自我专业素质，掌握即兴创编技巧，关注学生的体态动作训练和引导，以及各项音乐技能的协调运用，最终实现体态律动与音乐教学的深度有机交融。

参考文献：

[1] 蒋欢,时鸿勇.探析达尔克罗兹音乐教学法在小学音乐课堂的运用[J] .大观,2020(3):143-144.

[2] 王玉娟.提高学生音乐课堂的兴趣——达尔克罗兹教学法在小学三年级音乐课堂的运用[J] .北方音乐,2017,37

(21):187.DOI:10.3969/j.issn.1002-767X.2017.21.147.