浅析歌曲《秋风词》的艺术特色与演唱技巧

浅析歌曲《秋风词》的艺术特色与演唱技巧

冯萧颖

渭南师范学院音乐学院 陕西省渭南市714099

摘要：古诗词艺术歌曲将中国文化瑰宝诗词与音乐艺术相结合，是我国特有的艺术形式。它以中国古典诗词作为题材，诗词语言精练，意境深远，不仅凝练了中国文学的精美，又同时蕴含有中国传统音乐的华美，独具东方文化特质。近年创作出了许多优秀的以古诗词为题材的声乐作品，由赵思越谱曲、唐代诗人李白作词的《秋风词》，就是一首典型的悲秋怀人之作，歌曲旋律优美，朗朗上口。本文笔者重点从古诗词歌曲《秋风词》的艺术特征和演唱技巧两个方面提出，以中国古诗词歌曲作品分析和自身积累学习实践为基础,通过经典歌曲作品剖析的方法，并结合自己所学的专业知识，对该歌曲的曲式结构、音乐特征、演唱技巧等内容进行深度研究与探索，呼吁广大声乐学习者保护继承好我国优秀的传统诗乐文化。

关键词：《秋风词》；艺术歌曲；演唱

1、古诗词艺术歌曲《秋风词》概述

《秋风词》是由李白所写的一篇抒发秋季哀思和思念的作品，作为一位著名的唐朝文学家和诗人，李白以其作品中所展现出的独特风格而广受赞誉，《秋风词》为其所创作。通过理解其生活环境及跌宕起伏的人生经历，通过了解歌词内容能够感受到他在寒冷的夜晚里内心深处的痛苦与无法忘却过去的挣扎。这首诗以风景画面的描绘为基础营造出一种悲伤的气氛，接着利用对于自然现象的叙述暗示了作者自身的境遇和他对此的不满情绪[1]。整篇文章结构紧凑，步步深入，言辞简洁而又隐晦含蓄，只有经过一系列的铺陈后才可以领悟到诗歌中的真挚感情。

2、古诗词艺术歌曲《秋风词》艺术特征分析

这首歌曲以“秋风清，秋月明”作为基调来构建全曲的旋律结构，通过朗诵歌词可以看到，该首音音乐作品的节拍不但能和歌词中的文字数量相互匹配，还能完美契合歌词内隐藏着的作者情感，从而更真实、形象地描绘出作者当时的内心世界。为把握古诗词歌曲《秋风词》艺术特色，该节从音乐特征和曲式结构两方面入手分析。

2.1、音乐特征

该首音乐作品《秋风词》以高八度的主题旋律开启的前奏，逐步营造出了夜晚悲伤秋季的孤独场景。，通过下行旋律线作为开始来揭示诗人的孤独感，然后根据歌词的发展，逐步增强了感情深度，同时，旋律也在相应地变为激动人心，以反映和强调诗歌中情绪波动的高低变化。当一系列强烈的旋律达到高峰后，再回到最初的起点，形成一种首尾相互响应的效果，但表达出的却是不同的感受。

2.2、曲式结构

这首名为《秋风词》的作品是由著名诗人李白所写，它以深情地抒发了作者当时的心境。通过分析李白的生活环境和他的人生经历，能够理解他在这个寒冷的夜晚感受到的心痛与无法忘却过去的痛苦。诗句首先使用了场景描绘的方式营造出一种悲伤的气氛，接着利用对自然现象的叙述暗示着他的生活状态及内心的不满情绪，这种方式使得故事的发展紧密联系在一起并且逐步推进。诗歌的语言简洁而富有内涵，需要读者深入阅读后才可以领悟其中的真意。总体而言，《秋风词》是一首拥有附属结构、采用民族七声音阶的并列单二部曲式结构歌曲，其调式调性为g羽七声清乐。

3、古诗词艺术歌曲《秋风词》演唱分析

对于古诗词歌曲《秋风词》的研究与解析主要集中于其表演技巧、气息控制以及情绪表达等几个关键领域。通过这首古诗词的研究，可以更深入地理解并探索古典诗词的美学价值及其蕴含的独特感情色彩。同时也能进一步增强对古代文学的认知深度，提升我们的艺术素养和鉴赏能力。这不仅有助于将这种具有深刻文化底蕴的精神内核延续下去，还能让领略到中华民族优秀的传统文化的无穷魅力。

3.1咬字、吐字

针对《秋风词》这首古代诗歌改编成的歌曲，其发声技巧需要特别注意的是：不仅应遵循诗篇的平仄规律，还要确保每个字都能够被准确地传达并维持其位置的一致性。这要求在发声过程中，必须流畅地从字头的开始，经过字腹部分，再到字尾的部分，避免因过分追求字的明确度导致声音与口腔黏连，从而影响了音乐的美感和质感。

从对于《秋风词》这首歌曲中的演唱技巧的研究来看，可以发现咬字阶段是一个关键的部分，尤其当一首曲子中有大量的字需要更换时，必须紧紧地抓住支撑点并将其与后咽壁连接起来以形成一根直线来唱歌，这样才能够把所有单独的字组合在一起，使它们成为和谐一致的一个部分。每个音符都应该被视为下一个音符的基础，而每一段旋律也应作为一个完整的单位看待。所以要想唱出好的歌声，就得始终保持清醒的思维，并在确定的支撑点上进行字节交换，防止出现如口腔和喉部这样的“额外的帮助”，只有这样，嗓音才会既稳定又悦耳并且充满美感。

3.2气息的连贯统一

对于任何风格的歌唱来说，强大的呼吸支持都是必不可少的，这有助于实现对音乐强度的调整、准确度及节拍的完美呈现。除了能够持续多久之外，呼吸的关键在于其掌控能力，若无法有效掌握则可能导致一系列问题，如嗓子受损、声音变得单调无活力、力量不足等，同时也会影响到整体的美感和表现力。在诠释古典诗歌的时候，意境与呼吸技巧之间的关联非常紧密，因此必须严格对待并仔细研究

[2]。每个气口的选择都应依据诗句所传达的氛围和语气来决定。呼吸赋予了古典诗歌故事性和感情深度持久的支持。在演奏《秋风词》这首古诗词艺术歌曲时，情绪深邃，寓意丰富。

3.3情感表达

《秋风词》这首歌以一幅秋夜清冷、月色皎洁的画卷作为开场，自然而然地营造出一份孤独与寒冷的情感氛围。当歌手唱起这些词语的时候，他们需要强调这份寂寞的环境感觉，同时看到原本聚集在一处的树叶因大风而四处飘散，还有那已沉眠于黑暗之中却被明亮月光唤醒的乌鸦。这一切都在提醒我们，无论是无生命或是有生命的生物，都不能摆脱大自然的控制和安排，甚至人类也不例外。因此，要深刻理解并表达这段音乐所传达出的那种既感到遗憾但却无可奈何的心境。在这首曲子的最后一节里，可以感受到对秋风和月亮的抱怨，但是最终只剩下了一声深深的哀叹[3]。

创作此篇《秋风词》之际，恰逢安史之乱爆发，随后李白被流放到外地。这表明了他在诗作里倾注了深厚的感情色彩。前奏营造出一幅萧瑟的画面，A部分则用寒冷感来描述秋天的夜晚，接着是过渡到A'部分的变奏反复，伴随着背景音乐结构的调整，暗示着此时的心情也在发生转变，不再仅仅只是描绘风景，而是开始讲述这些事情背后的原因，并以此揭示他对自己才能未得到赏识及对此种种遭遇的不满[4]。所以，在演唱这两个部分的时候，需要有明显的情感反差，第二次重复时应把心中的疑惑与不满透过语言传达出去，让这份悲伤无助的感受更为深刻一些，表演上也要更为夸大些，当A'乐段结尾音调有所变动后，情绪会继续深化，形成第一波的高潮。

    结语：古诗词歌曲是我国文化的璀璨遗产和重要传承载体，为了更好地诠释这些诗歌，演唱者必须深入了解诗词的意义并使用适当的技术来表达自己的感情，同时依据音乐类型而做出相应的变动。本文已由赵思越谱曲、唐代诗人李白作词的《秋风词》为例，对该首古诗词歌曲的艺术特点和演唱技巧进行研究，系统性分析了古诗词歌曲《秋风词》。作为一名声乐践行者，有责任和使命去继承并推进这些古典诗歌歌曲的发展，在新时代的环境中，要全力推广中华文化优秀文明的传统，让其持续更新和成长是这一代学生与研究者们必须要承担的任务。

参考文献

[1]黄翠湘.中国古诗词艺术歌曲《秋风词》的声乐演唱处理分析[D].武汉音乐学院,2023.

[2]张婉.古诗词艺术歌曲《幽兰操》演唱分析[J].戏剧之家,2023(26):66-68.

[3]张剑雨.谭小麟古诗词艺术歌曲《正气歌》作品分析及演唱研究[J].艺术评鉴,2023(14):63-68.

[4]崔雅婧.古诗词艺术歌曲的演唱分析——以曹冠玉的两首声乐作品为例[D].内蒙古艺术学院,2023.