简介：元杂剧是我国戏曲艺术最早的一种成熟的形态,它同样也是中国文学发展中的一座里程碑,蕴含着极其深刻的文化、艺术、理论、社会等价值,而尤为引人注目的一个现象是这其中有大量的元杂剧作品均以青楼女子为题材,而这种特殊的文化现象必定与当时的社会环境有着密切的联系。

简介：随着时间的推移,人们鉴赏能力的提升,音乐剧得到了一次又一次的革新,这些革新,铸就了音乐剧发展的辉煌成就。剧本和剧诗作为构成音乐剧的基本要素,对于作品的艺术表现起到决定性作用。基于此,本文对音乐剧的剧本与剧诗创作展开全面探讨。

简介：为纪念中国共产党建党95周年，本期特辟“纪念中国共产党建党95周年专栏”，就电影《古田会议》进行研讨。电影《古田会议》是八。一电影制片厂为纪念建党95周年筹拍的影片，其编剧和导演是解放军艺术学院文学系影视文学教研室主任谭晓明副教授。2016年7月1日起，电影《古田会议》在全国公映，作为建党95周年的献礼。本栏刊登“电影《古田会议》创作笔会”文稿，以示纪念，以飨读者。

简介：福建本土原创作品《花鼓春吟》是我省乃至我国少有的具有中国民族风格的重奏作品,本文对其创作过程进行了梳理,并着重从钢琴、小提琴、大提琴的三重奏演奏形式入手对作品进行分析,亦以此管窥福建本土原作音乐作品的多样性和艺术性。

简介：一个有些许倦意的午后,在郎辛庄宿利群工作室,开始与艺术家的对谈。在阳光明晰的窗边,慢慢展开关于创作、关于时间等话题。

简介：现代科技不断发展,人们的现实生活随之发生着不断变位。综合材料绘画作为一种具有当代性的艺术创作形式,在材料选择与形式呈现上,也随着经济、科技的发展产生与时俱进的变化。M系列综合材料绘画,以对手机这种现时代电子科技产品的解构为主要创作素材,在材料选择、肌理处理等创作手法上,典型化地体现了绘画与科技产品的结合和创作理念的顺应时代的变化。

简介：花鼓戏《试官》的编剧创作经验总结。通过对素材的采撷,选择结构的安排,＂戏胆＂的设置等把创作经过给予了介绍。再将文章的讨论修改过程,在二度创作中的再加工过程的体会感想进行了总结。

简介：本文以西藏当代母语戏剧文学为主题,从当代西藏戏剧文学的总述,母语戏曲文学创作代表人物,相声、小品创作的领军人,曲艺创作的三足鼎立人物等内容展开,详细的谈论了当代西藏的母语戏剧文学的创作、及其对西藏精神文化所起到的作用。

简介：类型化创作是新世纪以来泰国电影迅速崛起的重要因素。根据真人真事改编的教育题材影片《教师日记》的创作过程充分体现了泰国电影的类型化创作特征,影片将真实故事的励志主题和虚构的爱情故事很好地结合在一起,兼顾内涵呈现与商业诉求,彰显出泰国电影类型化创作模式的成熟。

简介：目前在世界范围内，“非虚构”写作理念已经深入人心，整体态势蔚为壮观。面对激变时代渴求深度解读、媒体竞争带来阅读危机、传统文学受到挑战质疑的创作环境，作为军事文学重镇的非虚构创作同样面临诸多挑战。本文立足全球视野，反思成败得失，把脉诊断当下军事题材非虚构文学创作“软肋”，提出突围创新路径，探讨如何以更大坐标讲好军队故事、以融合创新提升叙事境界、以深广体察介入军营现实，赋予军事题材非虚构创作崭新的时代内涵，提升其内在张力和外在传播力．从而在新一轮军事文学竞争中立于不败之地。

简介：芭蕾艺术自15世纪末诞生以来,经历了五百多年的形成、演变和发展的历史过程,到了20世纪随着经济和科技的发展,芭蕾艺术得到了空前的普及,出现了万紫千红的繁荣景象。笔者认为,20世纪芭蕾艺术之所以蓬勃发展,有两个主要的内在因素——芭蕾的交响化和芭蕾与现代舞蹈的融合,换句话说芭蕾的交响化和吸收现代舞蹈艺术手法成为当代芭蕾两个最显著的标志,使它从创作思维、编舞手法、舞蹈语言、作品结构到美学特征、欣赏情趣等都发生了深刻的变化。

简介：在当前讨论电影的创作原则和方向问题,应以首先明确电影的现实处境与首要任务为前提。＂二战＂以后世界范围内出现的电影的结构性重组和现代化转型,经由意大利新现实主义、法国新浪潮和德国新电影等欧洲电影复兴运动以及美国新好莱坞电影运动获得令人瞩目的呈现;其中也凸现出了欧洲（艺术）电影同美国（商业）电影之间旷日持久的对峙、抗衡,其背后的实质,不仅是艺术电影传统与商业电影传统争夺主流的冲突,更是在＂冷战＂格局结束之后的全球化背景下日益明显的民族电影和世界电影霸权之间关乎生死存亡的冲突的先声。90年代以后包括中国在内的亚洲电影新势力的崛起更加强化出这种全球性的共同危机与处境。因此,中国电影当下的发展思路和应对策略便应以此认识为前提,以史为鉴,从自身传统和世界电影的现代化经验中,寻找突围美国电影霸权、同世界电影实现对话与共存的突破口和可行路径。

简介：司徒乔的新疆写生和五省灾区写生作品中的图文结合,是将文字的题写扩展到国画以外媒介的典型例子。郭沫若的＂漫画说＂和艾中信的＂国画说＂都在一定程度上解读了司徒乔此种尝试所受到的影响,但20世纪上半叶复杂的现代图像语境还包括文学、出版印刷、综合媒体（如电影）等影响因素。司徒乔整合多元视觉因子,将同为简练形式的速写图像和札记文字组合搭配,可以快速创作出抓住历史本质的＂完整＂作品,并在一些作品中通过图文反差来强化真实感。司徒乔加强了图像与文字的合作关系,最终找到了以《义民图》为代表的独特图文结合手法。

简介：本文通过对细密画概念和艺术特色的简述,分别从伊斯兰细密画在油画创作中的造型意味、构图关系、色彩运用和表现手法作分析,以创作实践为基础,挖掘伊斯兰细密画的艺术价值,并将其融入油画创作中,最终表现作者所追求的带有本民族特色的绘画,希望为推动回族文化艺术的发展贡献绵薄之力。

简介：走进吴观真的画展空间,我还以为是到一个古墓发掘现场。它让我的思绪一下子飞到汉代。那个时候,漆器的价值昂贵,堪比黄金,只有贵族才配得上用它们。观真选择用这样的方式展出它的作品,突出了漆艺术的历史性,营造了一个让我们欣赏漆艺术的良好氛围,这是我以前在参观漆画展览时从未有过的体验。

简介：黑白木刻的意境是利用特殊的刀法和形式语言,经过作者高度的提炼、概括和感悟,反馈到作品中的审美感受,是一种形式美的映射,是作者内心的真实反映.笔者在黑白木刻《山水云间布达拉》中,试通过黑白灰、点线面、刀法组织、印痕肌理及节奏情感等方面,来追寻作品的意境,目的在于探究黑白木刻意境的内涵,从而拓宽意境表达的外延.

简介：《对本杰明·布里顿的回忆之歌——为弦乐队与排钟而作》虽然仅采用了排钟与弦乐队,但其显现的钟鸣风格与宗教情感是极为浓厚的。作品中的整体音色�

简介：在艺术创作中,作品,展览场域,观众,一直是艺术创作者除作品本身外考虑的最多的三个因素。从传统的只是把作品展示在展台,观众围观来看的展览方式发展到根据展览现场来制作,布展作品,期间也经历了相当长的一段时间。本文是本人在湖北美术学院2011级陶艺班进行的实验性教学,针对以上的三大要素进行的对展览空间,观众展览互动,展览空间与创作空间的关联性而展开的一系列教学尝试,并进一步对教学结果进行进一步的归纳,总结,以此能继续探讨三者的未来发展的可能性。

简介：作为20世纪出现的一种新兴的综合舞台艺术形式,音乐剧和歌剧、舞剧、话剧等舞台表演形式有相似之处,但它的独特之处在于：它对演唱、音乐、对白、舞蹈、表演等因素给予同样的重视,是几个艺术品种结合的新兴艺术,是具有不容偏废的综合性视听完美要求的戏剧表演艺术。百多年来一系列老少皆宜的优秀剧目,拓展了音乐剧艺术的创作表现领域,在商业演出中形成了成熟的市场运作营销模式。

简介：据佛经记载,释迦牟尼在菩提树下悟道成佛之前,为解脱人生之苦曾度过了长达六年外道禁欲苦行生活。这段经历与佛陀后世极力推行的＂中道＂原则不无关系。佛教提倡的苦修方式——头陀行,正是对外道苦行的破斥与修正。以＂本生故事＂、＂佛传故事＂为途径,使得佛教教义广传,且相应的主题作品造就了佛教艺术的辉煌。然而,关于释迦苦行主题的早期造像极少,仅在犍陀罗地区有所发掘。印度佛教艺术东传后,不同程度地影响了中国石窟造像艺术。苦行像在中国敦煌莫高窟、炳灵寺石窟等地均有发现,雕像虽总体呈中国本土化样貌,但源头无疑可追溯到印度西北部。鉴于苦行像稀有且珍贵,而且力压犍陀罗地区典型的希腊造像风格而成为典范。因此,笔者试图从苦行的渊源、苦行主题的早期造像及苦行像的中国化这三个方面进行解析与论证。