简介：八五美术运动的兴起标志着我国美术创作终于摆脱了“大一统”的模式,而开始出现了多元化的新格局。尽管还只有几年时间,对出现的各种美术群体、展览和作品存在争议,但多元化的大趋势显然已不可逆转,虽然会有变化、曲折,然而它只会朝着更成熟的方向发展,有希望在我国出现一个真正百花齐放的时代。对此,我们应有一种历史的自觉和使命感。

简介：<正>2003年,笔者带着对法国及西方悠久艺术传统的敬仰来到了美丽的法兰西,开始了我的法国留学生涯。在法国的几年学习中,我结识了很多优秀的艺术家、教授及有为的同学,同时我对法国当代艺术教育也有颇多收获和心得。法国在20世纪初叶就已经是当代艺术中心。第二次世界大战结束后,这个中心转移到了美国。但是法国一直保留着欧洲文艺复兴以来的艺术传统,在美术学院教学中既保留了导师制工作室的制度,又与世界上的当代

简介：本文分析了高校文化素质选修课美术鉴赏的教学历程与现状,倡导美术鉴赏教学中的研讨式教学法,发挥学生的创造力,从美术造型语言上培养学生的美术鉴赏能力。

简介：美育,即审美教育,也叫美感教育,在学校是通过各种形式的教育手段和方法,去培养学生具有正确的审美观点,培养学生对社会、对大自然、对人类艺术美的认识,培养学生对社会主义美的热爱和兴趣,向往和追求美的意愿和理想,进一步养成科学的世界观和革命人生观。美育对于我国社会主义物质文明和精神文明建设,对于提高全国人民的素质都是必不可缺的,因此,我们对祖国建设接班人进行美的教育,目的是培养他们成为有理想、有文化、有科学技术、生气勃勃、忠于祖国、忠于党、忠于人民的社会主义建设者和保卫者。所以,美育在学校中的责任是重大的,也是很必要的。

简介：几十年来,我国图案教学是沿着临摹传统和写生变化的模式进行,在八十年代末,由于受到技术革命浪潮的冲击,这种教学体系暴露出了种种弊端,从而引起了一场前所未有的图案教学改革,于是,以培养创造思维能力为核心,以造型、构成两大系统为主线,以传授图案教育和技法训练为副线,从抽象形的塑造入手,经过抽象形——意象形——具象形的造型构成练习,培养具有一定自学能力、适应能力和创造能力的设计人才成为了图案基础教学的主要精神,图案基础教学基本上沿用“双轨并行”的教学方法,即是传统的“写生变化”和现代的三大构成,这种方法成为工艺美术设计专业重要的公共基础课的纲领。

简介：美术基础课是建筑类学生的专业基础课。其中包括素描、色彩以及素描与色彩实习。目前我国的美术院校、艺术设计院校及建筑院校都开设有素描和色彩课,虽然大都属于专业领域的基础课,但由于专业性质的不同,教学任务也各有不同。

简介：多媒体计算机技术作为一种新的辅助教学手段,为美术教学带来了＂教＂与＂学＂的重大改革,大大提高了教学的质量;它集图像、声音、文字、动画等各种功能为一体,能使学生感受到色彩、线条、音响、光等信号,产生立体感觉,唤起丰富的表象,如见其人,如闻其声,如临其境。从而让学生在美的领域里,能鉴别出什么是自然美？什么是社会美？

简介：当今快节奏的生活方式,高速运转的工作状态,教育也随之提出了新的口号——'高效课堂'。但是,我们过于强调课堂效率、容量,往往忽略了学生的需求。例如,艺术教育的关键是提升学生的艺术素养,如何才能实现这样的教育目标呢?在实践中让美术教育的节奏慢下来,让我们的美术课堂多一些积累,多一些感悟,美术教育将成为一件愉快的事情。一、提高教师素养,整合教材内容我们的美术课堂上,教师太着急,而在这急的背后,是

简介：随着教育改革的深入，项目教学法日益受到重视，尤其是在美术的教学实践中，项目教学法具有很大的优势和很好的效果。本文在系统介绍了项目教学法的概念和特点的基础上，深入分析了项目教学法在美术教学中的应用，进而以具体教学实践为例，探讨了项目教学法在美术教学中的应用过程以及注意事项。

简介：

简介：随着社会的发展,时代的进步,教育事业取得了突破性的进展。对于高职学前教育来讲,美术教学是极其重要和关键的,同时也是培养高职学生思维创造能力和想象力最有效的方法,对提升高职学生审美能力和美学素养具有十分重要的作用。但是现阶段的专业美术教学体系和方法依然存在大量的问题,这不利于高职学生的能力培养。因此,要对高职学前教育专业美术教学方法进行深度的思考和整理,这样才能够强化高职学生在美术课堂中的学习效果。

简介：美术欣赏和美术创作同样，是人类高级的、复杂的、特殊的精神活动。通过美术创造意识对自然现实的直接反映或间接折射。人类在不断发现美和创造美的精神活动过程中，认识自身，寻求自身的价值，并在肯定自身存在的价值过程中，实现其本质力量。真正的美术欣赏会给人带来新的审美体验、审美愉悦、审美快感以至审美的迷狂。而艺术欣赏作为一种创造性的精神活动，大体可分为审美感觉，审美理智，审美心象，心境共鸣四个阶段。美术欣赏在整个美术活动中有着极其重要的地位，指导着整个美术创作活动。美术欣赏是人类精神活动不可或缺的重要因素。新中国成立后，国家把美育做为教育全面发展的重要因素，在小学教学中便开设有美术课，编写了美术教材，美术欣赏课是其中重要的组成部分。在一段时期内大大的满足了全民族获得美术知识的渴望，提高了全民的审美意识与审美水平。进入２１世纪后，传统的美术欣赏课的教学方法已经跟不上时代的步伐与需要，出现一些亟待解决的问题，而这些问题还没有引起人们足够的重视。例如，有些中小学为追求升学率，美术欣赏课被其他课程所代替。即使是开设这门课，老师也是草草应付了事，不是让学生自己看书，就是上自习。许多中小学生竟不知道齐白石，黄胄是谁，更不用说国外的绘...

简介：

简介：高师美术教育处于全社会美术教育的核心地位，其素描教学长期沿用美术学院的模式。本文参照国外教育经验和素质教育的要求，认为应建立一个以技能训练为载体的高师素描体系，优先培养学生个性和创造性。并提出几种具体的做法：增加设计意识、分阶段教学法，新的师生关系、分组教学。

简介：继2010年王璜生出任中央美院美术馆馆长之后,这里发生了一系列变化。敞开了封闭的学院大门,中央美院美术馆从中国走向世界,进行了若干国际展览的策划。

简介：黄骅面花,俗称'花儿',是当地的传统面食。它的雕刻工艺多以家庭作坊的形式传承下来,距现在约有200多年的历史。面花制作技艺入选了省级非物质文化遗产,是现今留存的特点较为突出的河北民间艺术之一。面花不仅是可以食用的美食,更是具有历史意义和时代特色的民间工艺品,它的发展与创新渗透着劳动人民的智慧,同时也彰显着文化价值和艺术价值。本文通过对黄骅面花的制作工艺、造型设计以及创新发展等方面的分析,将其中的艺术理论挖掘出来,巧妙地将面花艺术与美术教学实践相结合,在课程设计、作品创作、多样发展上进行有机融合,以此开拓美术教学的新路径,力争对教学实践起到指导意义,同时做好对黄骅面花艺术的传承。

简介：小学生美术技能和审美能力的培养,从深远意义上可以促使学生形成艺术创意思维和对抽象事物的理解概括能力,使学生的逻辑能力和感知能力得以显著发展,让学生产生学习美术的兴趣,在美术的感知和品鉴中获得对艺术作品内涵的理解。

简介：美术作为一种传统的艺术表现形式存在着,在历史长河中一直不断地吸收和融入我国的民族文化元素作为其艺术创作的养分。因此,高校的美术教学从另一个层面来说就是在进行我国民族文化的传承。通过美术教学,可以培养学生传承民族文化的意识,引发学生对民族历史文化的崇敬与热爱之情,从而促进社会主义民族文化的发展和繁荣。

简介：由于近些年来，国家对艺术教育逐渐的重视起来，美术教育自然也渐渐得到了重视，越来越多的人开始对美术的课程教学进行分析研究。大多数人对美术课程教学中的课程设置、教学方法及方式、课程改革等等进行了大量的分析研究，这些固然在美术教学中是很重要的因素，但是我认为美术教师的素质也应作为美术课程的重要资源来看。因为美术教师队伍的素质和水平，直接关系到学校美术教育教学的方向、水平和质量，也影响着我国全民的素质发展和精神文明建设。

简介：1989年12月山东艺术学院举办了首届美术、美术设计、舞台美术、影视美术、师范美术等专业的成人教育教学成果汇报展。此展汇集了艺院历届成人学员的优秀之作,规模空前,受到广大观众的欢迎,引起社会的关注。艺院自1983年开办成人高等教育以来,全院上下辛勤努力,为全省的艺术团体、文化馆站、工会、报社、电视台等单位培养了一批美术人才,在一定程度上满足了社会的急需,提高了全省美术队伍的素质,取得了令人瞩目的成绩。许多学员毕业后成为单位、部门的业务和创作骨干,有的还被评为地(市)、县(区)的拔尖人才,成为我省画坛上一股不容忽视的力量。此展是他们在学期间及毕业后的部分作品,内容和形式丰富多彩。内中佳作俯拾,掩映生辉。尤其舞美专业学员的作品,无论数量与质