简介：

简介：“简约”与“散淡”是中国画传统审美系统中重要的美学思想，培养简约与散淡的审美情趣，对于中国画画家具有重要的意义。自开始从事水墨画创作，“简约”与“散淡”便一直是我追求的重要目标和希望达到的境界。对于这种目标的自觉追求，为我的绘画作品增添了无穷的生机，也使我更加深切地体会到中国绘画的艺术精神，更加喜欢那种简洁明晰、质朴与沉静的素雅画风。

简介：傣族是云南特有少数民族,傣族文化以其独特的魅力吸引着全世界的游客。本文尝试用文化融合角度去探讨傣族文化在云南旅游中的现状,分析利用傣族文化带动旅游经济发展中存在的问题并提出对策。

简介：胡道昌，1964年生于江西瑞金。中国旅游画派促进会会长．先后出版个人专集六部．在《美术界》等100多家刊物刊载作品。有北京嘉德在线、北京远方国拍、北京舍得、云南典藏等拍卖公司拍出过作品。共有近300家单位有偿收藏胡道昌作品。

简介：博物馆是一个国家和地区历史文化和精神文明的集中体现,作为公益性的博物馆旅游纪念品的设计开发往往被赋予更多的地方特色和艺术品位,本文针对博物馆旅游纪念品的研发设计现状进行分析探究,明确旅游纪念品的设计要素与原则方法,制定相关的设计策略,利用博物馆得天独厚的优势,将纪念品开发作为博物馆新的经济增长点。

简介：本文对旅游引导标志设计的视知觉认知规律进行了论述，旨在加深我们对城市标志设计的认识和了解，也能以一种高水准与高姿态投入到未来城市标志的设计中。

简介：

简介：在旅游产品设计中融入潮汕文化元素,建立真实、准确的用户心理模型,减少理解误差,增强潮汕文化体验,显得尤为重要。在设计上表现的多元及直观可呈现性、可沟通性,推动两者之间的深度融合,通过单纯化、情感化以及个性化等表现技巧探求创意展现。

简介：本文根据当下旅游纪念品包装设计供应需求广、多样化等特点,对云南大理白族的旅游纪念品包装发展状况进行探析,分析云南大理白族所具有的特色文化特征及设计符号。指出当地旅游纪念品包装存在的一些不足,提出改进的方法。从思维创新、图形的表现以及色彩和工艺创新等方面做研究并分析其未来的发展趋势。对大理白族文化特征合理的运用,通过合适的包装使大理白族旅游纪念品有效的传播与推广,同时带动当地的旅游业发展。

简介：21世纪以来,随着生活水平的提高,我国旅游产业高速发展,近年来国家大力发展文化旅游产业,全国各种旅游园区、主题乐园、特色小镇如雨后春笋般发展起来,在这类旅游园区中,导视系统成为了为游客传达地理信息,展现旅游区文化的重要手段。导视系统的造型、色彩、装饰可以最直接的把景区所拥有的地域文化展现出来,各大旅游区也越来越重视在这方面的打造,从过去“千城一面”的传统单一指路牌,到如今完整的拥有一套具有地域文化特色的导视系统。

简介：赣南的民俗文化是赣南地区和悠久历史文化的积淀，蕴涵着极其丰富的社会内容。其民俗文化具有独特性与不可替代性，是旅游资源开发的重要内容，从某种程度上讲，民俗旅游是一种体验旅游。旅游者通过民俗活动，可体验当地民众生活，体会到当地的民俗风情、生活方式以及不同的审美情趣。

简介：刺绣艺术是我国传统工艺美术的一朵奇葩。刺绣艺术在我国历史远久,品种丰富,除闻名中外的苏绣、湘绣、蜀绣、粤绣四大名绣之外,还有北京的京绣、开封的汴绣,温州的瓯绣、杭州的杭绣、山东的鲁绣、东北的缉线绣、贵州的苗绣、上海的顾绣、安徽的十字绣。此外维吾尔,哈萨克、彝族、僮族、傣族、瑶族、藏族,蒙古族等少数民族

简介：　　二零零四年四月二十二日,岁在甲申,暮春之初.上午八时,中外代表从下榻的嵊州宾馆出发前往金庭,参加由中华民族文化促进会、浙江省书法家协会、嵊州市人民政府主办的中国嵊州国际书法朝圣节暨王羲之故居旅游区开放典礼.……

简介：楷书,又称正书或真书,由汉代隶书演化而来,后历经晋楷、魏楷及中唐楷书三系的演变与发展,塑就了楷书的高峰。

简介：任何一门类的学科，都有自己的基础科目。素描教学是美术教育中各具体学科共同的基础科目之一。如果从广义上理解，这样的基础科目在我国的历史很长，它通过师徒式的教育传授，论及此的画论专著亦代出不穷；通过成型的正规教育来传授，同样有宋画院至今约千年的历史。宋画院是目前我们所知的世界上较早的“美术学院”，它有完整系统的“画学”，教师聘请、考试制度、学习内容都很规范。

简介：幼儿园如何有效地开展美术活动呢？是把幼儿参加美术活动看作是接受美术知识，技能培训的过程？还是在美术活动的过程中尽量发展幼儿的情感表达、想象与创造力的能力？如何把握和处理二者之间的轻重关系？这是个值得我们深思与重视的问题。而实践证明，在美术教育中，只有重视幼儿的美术技能与想象创造的协同发展，

简介：油画作为西方的舶来之物，在中国的发展艰险曲折。油画社团作为油画家的活动形式之一，为中国油画的发展起到极大的推进作用。本文将我国的油画社团，从产生到发展至今，作了一个总结。将油画社团的发展分为五个时期，并研究其在不同时期的发展状况。

简介：中国画是中国传统艺术特有的,从最早的帛画雏形发展至今,从画论、学理到技法具有了自身完整的体系。自从引进了西方油画,中国画中的传统观念受到极大冲击,出现了当代水墨诸多样式,完成了文化元素、媒材、行为等主流非主流的多种方式方法的探索,也自然而然出现了对传统中国画的诸多批评之辞。然而从艺术发展的宏观角度来看,之所以出现当代水墨,是历史发展的规律所决定。本文通过分析中国画的发展脉络,得出从历史到今天,在某种意义上说,中国画发展没问题的结论。

简介：古人诗词唱和、书信往来皆书于笺纸。自南朝迄民国,各色笺纸迭出不穷,明代复有笺谱流行。笺谱既为文人雅士之清玩,亦堪与中国版画家、美术史家创作之参考,同时也可资中国印刷史、文化之研究。

简介：“意”是中国传统美学思想的重要范围之一。“意”的理论源远流长,它最先并非出现于画学著作中,而是出现在哲学领域里,在古老的《周易》中就曾提出“圣人立象以尽意”,取象以表意为目的。《庄子》篇中云:“筌者所以在鱼,得鱼而忘筌;蹄者所以在兔,得兔而忘蹄;言者所以在意,得意而忘言。”这就是说前者是工具,后来是目的,不能拘泥和执着于工具的“言”,而忘却了“得意”的目的。“意”作为美学范畴一经提出,势必会影响到绘画领域,在中国古代画学中,对“意”的研究历代论者众多,各家各派之论虽皆大同存小异,释解仍有不一,这就导致后人对“意”的含义的认识或宽泛或朦胧不清。在中国美术史上比较完整的绘画理论著作中,首次提出“意”的是魏晋南北朝时的画论家谢赫和姚最。谢赫在《古画品录》中说刘顼的画“用意连绵”,姚昙度“天挺生知,