简介:本期我刊约请了清华大学美术学院工业设计系与我院工业设计系作为教学研究互动的对象。清华大学美术学院工业设计系,目前设有产品设计、展示设计、交通工具造型设计三个专业方向,始终坚持课题推动制的实践性研究型教学,特别注重在”情境化”的环境中,以创新实践的方式培养学生主动探索和实际设计操作的能力。我院工业设计系设有产品设计、工业设计、戏剧影视美术设计(筹备中)三个专业方向,侧重以多元化市场需求为人才培养导向,将教学与科研相结合,还建立了相对应的教学实习基地,创造平台与企业合作。双方教学各有侧重,但在教学思路上追求市场实践与课程教学的互动,以求培养出富有专业创新设计能力和市场应用经验的复合型高级专门人才的目标是一致的。
简介:"岩彩这一古老而质朴的材质,作为绘画素材源自于原始人类的随意涂抹。在我国岩彩画的出现可追溯至半坡原始古朴的彩陶,马王堆赋彩浓郁的帛画和漆画,鼎盛于唐代的工笔重彩。但是被元以后兴起的文人画、水墨画冲击成为民族的边缘画种。"这种所谓的边缘画种曾经一度塑造了灿烂辉煌的洞窟文明主体,这些描绘在泥皮和沙岩上的佛本生故事,通过岩彩、金箔、银箔的装饰熠熠生辉,从现有的资料可以想见,当年印有岩彩画的众多洞窟地区信徒僧众比肩的繁荣景象,甚至可以听见在遥远的丝绸之路上络绎不绝的富商巨贾的驼队铃声。时过境迁,古老的岩彩壁画如丝绸之路一样无声的蒙上了那层神秘的面纱。中国美术学院岩彩画研究所致力于复兴这门传统艺术,并在复兴的基础上进行有意义的尝试,通过多年来的田野调查,岩彩画在热爱这门艺术的画家心中盛开出灿烂优雅的姿态。本期教学栏目邀请王雄飞教授讲授古代岩彩画的临摹方法,追摹古人的临摹方法,从而为今后的写生创作积累经验。希望通过文中临摹的具体实例,为读者提供一种可借鉴的、直观的创作方法。
简介:对于美术院校的学生来说,高校素描教学是新生入校的第一门基础课。这门基础课是美术院校实现培养人才目标的重要环节,它对提高学生的专业技能,培养学生的创新意识和创作能力都有重要作用。高校素描教学在自身演变和发展的不同时期中,总是跟随社会文化的发展方向而进行调整和改变,并体现出新的价值取向和审美标准。高校素描课程的内涵也随着这种不断的调整而向前延伸。传统素描教学是在于描绘我们所观察到的客观事物,再一一记录下来,包括准确描绘物象能力的训练、结构分析能力的训练、阴暗与线条表现能力的训练,而抽象构成、设计构想、意象创造和扩展是以传统素描为基础。当前传统素描教学体系不仅不能能满足时代的发展和需求,对学生的素质提高也存在局限。高校素描教师必须客观地认识其存在的问题,进行合理的素描教学改革,寻求适合社会发展需要的教学模式。
简介:展示设计本身的本质和职业特征,决定了它与社会的,科学的和经济的不可分割性。展示教学所培养的人才是国际化竞争的前沿阵地中的重要一员。设计教学不仅仅是在设计方法和设计实践中培养学生们找到真知,更是需要培养学生的竞争意识和主观能动性。本文主要通过国际合作课程的策划执行的方式和过程,举例说明在全球化的大背景之下的设计教育进行国际化合作的必要性和意义。即以2010年上海世博会某展区的设计为合作课题的教学活动为实例,对中德双方设计高校之间的合作课程,总结出通过国际间设计教育单位机构的合作模式,以及在互通性和可比性原则下如何确立合作课题以及成果评定标准。