简介：韩国陶瓷艺术拥有悠久的历史传统，但由于残缺的近代化进程以及对外国文化的无条件吸收，韩国现代陶艺的发展经历了许多挫折。随着西方美术教育和设计理念的传入，韩国现代陶艺出现了以西方美术的标准来理解现代陶艺的趋势。21世纪以来，韩国发展地方传统产业化，复兴陶瓷文化艺术，在传承陶瓷的发源地——京畿道利川创设了陶瓷财团，以官方和大学合作的形式举办博览会，为现代陶艺传统和现代的均衡发展做出了贡献。本文回顾韩国现代陶艺50年的历史，并分析在该过程中存在哪些问题，并是如何解决、克服这些问题的。

简介：二王地位的确立决定于他们对书法的多方位的贡献。其变迁大致表现为以下过程：１．名重当世。２．同为终古之独绝，百代之楷式。３．子敬之不迨逸少，犹逸少之不迨元常。４．尽善尽美，其惟逸少乎。

简介：一、关于“叙述性环境设计”“创意实践的叙述性环境设计”是英国中央圣马丁艺术设计学院开设的一门硕士课程，自从2004年开始正式入读这门课程到现在，作为国内第一个学习该课程的人，10年间笔者一直在探索它完整的概念界定和要素构架，因为总觉得不同于已经成熟的设计门类能够简要表述，“叙述性环境设计”的内涵和外延有着广阔的空间，很难用一句话描述。从入学前试图弄明白该课程究竟为何物，

简介：油画艺术是一门在世界美术史上占据着极其重要地位的艺术表现形式。它随着人类社会文明的发展已有几个世纪,经过岁月长河的洗礼,油画这一艺术表现形式呈现出多样性,多元性,复杂性,民族性……每一门艺术的形式必然离不开社会文明的发展,"艺术源于生活而高于生活"。文艺复兴是人类社会所经历的前所未有的伟大变

简介：一般认为，山水画萌芽于魏晋。当时称绘画为“丹青”，可以推想，当时的绘画艺术丝毫不轻视色彩，相反地却强调了一种富有视觉冲击力的色彩追求。青绿相映的设色，既来自干对现实自然的观照，也体现出一种对极具装饰审美性格及理想化、唯美性色彩构成的执着追求——萌芽期的山水画艺术即呈现为明显的青绿样式，青绿山水乃山水画之祖。

简介：日本应神十六年（二八五）百济人王仁携带《论语》十卷,《千字文》一卷来到日本,教授日本皇室贵族汉学,从此也就有了日本的汉字教育。随着遣唐使将唐代书法带回国内,空海和吉备真备分别肢解草书和楷书创造了日本的文字＂平假名＂和＂片假名＂,至此,日本本土文字文化逐渐兴起,并出现了＂和样＂书法风格。

简介：日本版画对世界影响最大的是江户时代的“浮世绘”,代表人物有:菱川师宣、喜多川歌磨、葛饰北斋、安藤广重。日本版画在19世纪中叶达到了发展周期的尾声阶段,但却开始在法国引起了艺术家们的极大兴趣。河西万文是日本当代著名版画家,其作品用诗一般的情感、孤独和静穆的悲哀,给自己的观念中注入生命的律动和感奋,进而以一种原始率真的美表现出雄浑深沉的精神力量。这是材料与技法的契合,更是观念与情感的交融。

简介：本期呈现用社会学、图像学的方法研究美术史有关问题的文章，其中《“才”出何地——古代书法家来源地区位分布变迁研究》一文聚焦书法史研究中较为薄弱又很基础的一环，即中国历史上书法家来源地区位分布变迁的趋势和各时期呈现的规律特点。作者在大量史料和统计分析的基础上，考证历代书法家来源地分布的具体情况。更以宏观的视野，发现古代书法家来源地区位分布变动在长历史时段中呈现的变迁状态与规律，并进一步探索其深层的影响因素。《徐悲鸿马的图像学阐释》一文从三个层次分析徐悲鸿笔下的马，作者重点阐释了形象背后文化的、情感的因素和其精神象征意义，指出徐所画不是现实世界的马。

简介：由于我国美术教育中引进了以素描为基础造型的教学手段,带来了工笔人物画在造型观上的改变,并且由于这种造型观的改变而引起工笔人物画在色彩、构成及审美态度上的一系列变化,这使得工笔人物画在传统的基础上以一种全新的方式进行着本质上的革新。

简介：现代住宅的产生与发展与近代的社会、技术、文化的发展是分不开的。工业革命的浪潮带来了激烈的社会变革。工业化推动了经济的增长，成为近代资本主义国家高速发展的基本条件。作为社会基本物质构成的建筑，必须去适应发生了巨大变化的社会环境。

简介：日本浮世绘诞生于江户时代,被誉为是大众文化之花。江户时代在文化上承袭了中世文化中的＂雅＂,亦开启了近世文化中的＂俗＂,被誉为＂雅俗融合＂的时代。作为美术领域中的浮世绘版画,在漫长的江户时代的历史过程中,如何体现从上方文化到大众文化的过渡？本文以锦绘时期的铃木春信、黄金期的喜多川歌磨、末期的歌川国贞三者的美人画为素材,探讨美人画人物形象的变迁与＂雅俗＂关系的转变。

简介：郝云、李贝雷在《艺术变迁史中的主题学与图像学关系——基于中国古典绘画“渔父”母题图像分析》一文将图像主题的变迁引入了艺术史变迁的关系中，探讨主题、

简介：中国古代画像艺术对“纵深空间”的表现是一个重要的论题，它关系到如何理解古代中国绘画的形势表现特质。作者首先考察了先秦至两汉时代画像艺术对纵深空间的塑造，进而归纳出这一时期流行的四种表现类型。论文也结合图像分析对魏晋南北朝时期画像艺术对纵深空间的表现进行了进一步探查，并指出渊源自西汉晚期并在东汉以后大量出现的“侧面俯瞰式”空间表现模式在此时期的渐趋盛行及对隋唐时期绘画艺术的影响。论文同时也对促成该视觉表现“模式”渐趋盛行的原因进行了初步分析。