简介:审视当下的版画生存状态,我们已然看到当代版画场域较之过去已发生变化。所谓版画场域是一个由版画相关机构、人员、体制等诸多因素共同构成的社会关系,我们可以从生态圈的角度来理解这种社会关系。不同时期的版画生态圈反映了版画学科领域内不同时期的研究现状、创作状态、教育模式、以及生存状态。随着版画生态模式的改变和调整将会影响到版画创作、版画理论研究、版画教育等各个方面。
简介:2012年,在纽约的格林·纳夫塔里美术馆举办的格里丁"秋季展"中,当参观者踩到底座上的杠杆时,会听到一声闷响,杠杆使雕塑飞向地板。
简介:何绍基(一七九九—一八七三)字子贞,号东洲居士,晚号蝯叟,湖南道州(今道县)人,道光十五年(一八三五)湖南解元,道光十六年(一八三六)进士。他先后为翰林院编修、文渊阁校理、国史馆提调总纂协修、武英殿纂修,出任过贵州、福建、广东等地乡试主考官。晚年还曾担任过济南泺源书院、长沙城南书院等讲席。他学识渊博,对古文、经史、诗学均有很深的造诣,嗜金石,善绘画,尤精书法,是清代碑学兴起之后集大成式的人物。
简介:李唐(约1066—1150年),字晞古,河阳三城(今河南孟县)人。原供奉职于北宋徽宗赵佶时期的宫廷画院,靖康二年,汴京沦陷,掠走钦徽二宗及宫中随从,李唐也在其列,后从金营逃脱,辗转至临安,南宋恢复画院后,李唐经人举荐,以耄耋之年复入画院,为画院待诏,并赐金带。李唐在北宋时,就已经是风格比较成熟的画家,
简介:古人论及学书习书之道曰:学书临帖,取法乎上。临摹有成就的前人他人书法作品,是每个有志于书法艺术人士必不可缺的“课目”,它既是一个重要的(甚至是唯一的)学习方法途径,也是一个循序渐进不断深化不断提高不断悟化的过程。随着临书过程的不断深入,临习者的书法功力、眼光、审美能力以及创作水平等将发生重大而深刻的变化,然而,临
简介:一、考前的基本情况中国各美术院校的考生所学习和练习的绘画基础内容和方法大都是一致的。原因有三个,一是我们各种类别的美术学校录取学生的标准,从造型、色彩到构成图式均相同。尽管考生在考取学校之后,自身审美取向及教师的授课会更注重个性的追求和多样化,但考试标准是以模仿自然、再现自然的方法为基础而制定的。
简介:建构主义学习理论认为,学习不是由教师简单地向学生传授知识,而是学习者自身对知识进行建构的过程。即学生经过学习、实践与反思,其经验系统发生了重组、转换或改造,由此形成了建构出的学习结果。这一理论对服装专业实践教学改革有着重要的启示及借鉴意义。一方面,基于服装专业理论与实践相结合、技术性与艺术性相结合的特点,实践训练是服装专业教学改革的驱动力量;另一方面,通过对学生实践能力的培养,能够促使学生通过实践和反思来建构知识体系,最终实现知识与能力的协同整合。
简介:传播是一切社会交往的实质,因此在整个人类历史中,人类在不断地改进自身对信息的接收和信息的处理,以及吸纳有用信息的能力。因为传播信息是社会发展的生产性要素,所以人类在学习和生活过程中都在不断提高传播信息的能力、速度和清晰度,以达到信息传播的有效性。
简介:在所有的视觉艺术创作中,书法是一个最特殊的所在,绘画、雕塑、建筑等当然也是先有行为再有结果,并且正因为行为的主导者是艺术家,于是结果自然就指向艺术作品。但通常而言,作品的完成是画家、雕塑家们的最终目的,行为只是一个“通道”,一种为达到目的所使用的手段。目的既有,手段完全
简介:为保证我国视觉艺术文化的民族性、国际影响力和创造力,提供适合我国国情的视觉艺术产品,需要部分美术院校在新的层次上和模式下审慎探索、培育能够更好把握学术领域和艺术市场话语权的文化艺术方面的拔尖人才。因此,大众化教育时代并举视觉艺术拔尖创新人才教育势在必行。大众化高等教育为视觉艺术拔尖创新人才的产生提供了优选生源的规模基础、教育条件的基础和人才成长宽松的环境基础。而视觉艺术领域的拔尖创新人才的成长受制于许多偶然因素,是综合条件共同作用的结果,这就需要我们将人才培养的观念转变到人才成长的理念上来。
简介:近年来,对女性艺术家的工作研究兴趣重燃,其中许多女性艺术家已经投身艺术界几十年。去年春天,《纽约时代风格杂志》的“作品进行时”栏目选取了11位有特色的女性(70年代、80年代和90年代),她们的作品“我们应该多年前就已熟知”。
简介:本文通过分析中西艺术精神的异同之处,对中西艺术精神本体进行比较研究,在彼此之间的交流与碰撞、融合与创新的发展过程中,取长补短、去伪存真,促进中西艺术精神在更高的层面上,相互借鉴、发展,为我国新时代艺术创作发展方面的实践与理论研究提供可参考的学术资料。
简介:“设计”行为是人类在造物活动中自然发生的,设计的源起,盖因为人的造物本能。人是一种工具动物,生存迫使人的造物行为,这种行为既包括生理层面本能需求,亦包括精神层面的审美情趣。人依照自己的活动目的加工、改造和创新世界的行为即为设计行为。
简介:目前,人们都认识到学习绘㈣能促进幼儿的观察力、想象力、审美能力,能开发幼儿的智力和创造力,有利于幼儿的个性发展等等,于是,社会上纷纷举办各种形式的幼儿美术培训班,一到双休日满街都是去学习绘画的儿童。但是,南于某些培训机构或幼儿园并不理解幼儿美术,
简介:我认为创作可以分为以下三个发展阶段。摹仿应该是第一步,它的价值就在于可以巩固、检验临摹学习阶段是否有效,又可以帮助理解书法创作所涉及的诸多因素。当然,此处的摹仿和上文所说的临摹是有实质性区别的,它要求书写者对原作进行一系列调整。比如,我以所临范本文徵明的《草堂十志》为素材,改变其原有的界格形式,书写成团扇或者册页。
简介:当代雕塑创作在材料语言和观念上较之前已经发生了很大的转变,材料语言的应用日趋多样化,观念从视觉到思想的表达日趋深刻,甚至重构。作为雕塑创作两个重要的不可或缺的方面,材料语言和观念表达相辅相成地渗透于当代雕塑创作的各个方面,对材料的运用开拓和对观念的表达成为当代艺术创作中重要的课题。本文围绕当代雕塑创作中的材料和观念的转变展开,并梳理雕塑材料语言与创作观念的发展过程,分析当代雕塑创作中的材料语言的拓展应用与观念重构。
简介:韦兹是当代西方艺术哲学观念转变中的关键人物之一,他将维特根斯坦后期哲学思想移植到艺术哲学领域,成为上世纪中叶西方艺术哲学领域反本质主义思潮的始作俑者之一。他提出的艺术观念是一个开放的体系、艺术不可定义等观点,直到今天仍是西方学者思考艺术观念必须面对的理论背景。
简介:在新课程理念的指导下,在实践中发挥教师教学艺术,通过创设数学教学情境、引领学生探究学习、应用现代教育手段、挖掘教材生活因素等策略以构建小学数学高效课堂。
简介:本文着重研究人机交互模式下静态辅助画面设计中的诸多问题:什么是静态辅助画面,其包含的类别有哪些;静态辅助画面在新媒体设计中的应用性有哪些,有哪些属性;在静态辅助画面设计中,设计师的一般创意点和设计思路有哪些,如设计内容、设计风格、设计方法及色彩运用等;静态辅助画面的辅助功能之外的特殊性等。
简介:在这篇文章中,作者描述了为艺术项目"听的艺术:制作批判聆听行为的声波艺术品"(ListeningArt:MakingSonicArtworksthatCritiqueListening)所设计的一种建构声波艺术的方式:即将声波艺术作为对倾听行为的批判,并刺激人们对倾听行为的批判性反思。这篇文章向我们展现了对整个项目的综述——如何将图示理论(schematheory)、内在批判(immanentcritique)和启发式研究方法(heuristicmethods)整合进创造的进程之中,以及对两个艺术作品和调查结果(研究发现)的讨论。
对当下学院版画教育的思考——基于版画场域的转变
转变中的戏谑
何绍基书风的转变
知觉模式作用下的风格嬗变——李唐山水画风格转变内因初探
临书“四转变”
基础课观念的转变与教学
基于建构主义学习理论的服装专业实践教学体系构建
基于传播理论的黑龙江北大荒版画的文化脉络分析
书法作为行为
转变观念 助长英才——大众化高等教育背景下视觉艺术人才成长的思考
意识转变——黛西·扬布拉德的艺术
美学理论视域下的中西艺术精神本体论比较研究
浅议设计行为的语源概念
如何教授幼儿阶段的绘画?
创作的三个阶段
当代雕塑创作中材料语言与观念的转变
韦兹与当代西方艺术哲学观念的转变
基于新课改理念下构建小学数学高效课堂的探讨
基于人机交互模式下的静态辅助画面研究
声波艺术——对“聆听行为”的批判