简介：苏州十六世纪画家仇英(约1494—1552，字实父，号十洲)以仕女画、古典青绿山水画以及非常考究的工笔技巧闻名于世。如今这位大师的作品很难被鉴定，因为大量的二流复制品、膺品以及签署他的名字而被窜改过的画充斥于世。中国的一些搜藏家和鉴赏家对这种情况一直保持着清醒的头脑，他们很关注古籍文献中关于。

简介：本文对若干种何绍基年谱进行了比较、考证，涉及了何氏参加科举、交游、执教泺源与城南两书院及家庭生活诸方面。

简介：正如同考古发现一样，新材料的发现总会补充和更新我们既有的认识和观念，不断地激发研究者的兴趣，也持续推动着学术研究的发展。

简介：《南园诸子送黎遂球公车北上诗卷》是岭南地区一件重要的多人书法作品，卷中为陈子壮等多位晚明士子赠送黎遂球北上公车的诗文。关于此次送行活动的时间、地点、人物，以及诗卷的成卷过程等，过往学界偶有论述但不够说尽，本文希冀在阅读相关材料的甚而上，对上述问题进行讨论并作出新的历史考证。

简介：关于《茂林远岫图》是否为李成所作，学界一直存在争议．但讨论都限于风格分析而无法推进。笔者试图在充分吸取海内外研究成果的基础上，根据画面和相关著录提供的信息，避开风格分析，从其流传吏入手．围绕关键环节进行考证，提出对其作者的看法。

简介：本文认为中国第一次全国性设计展览为中国商业美术作家协会主办的首届全国商业美术作品展览会,其举办时间点为1936年6月1日上午9：00到6月7日下午19：00.本文考证了展览会举办时间、地点、目的、组织筹备情况、内容及其在中国设计史上的地位.

简介：陈日红在《对〈陈之佛年表〉中留日学习图案经历的相关考证》一文指出，陈之佛先生是中国近代设计史上的一座丰碑。

简介：中国画历史悠久，传承有序。古人称之为“丹青”“水墨”．今人又日”工笔””写意”。虽称谓不同，然其理相通．是为中国绘画发展、演变过程中．画史论著的不同界定。”汉魏六朝，画重丹青，唐分水墨、丹青南北二宗。”中国古典绘画在唐代以前是以丹（赤、赭等）和青（青、绿等）两种主色构成的赋彩绘画，故中国画古称“丹青”。中国古典绘画发展到唐宋时期，以赋彩为主的“丹青”绘画在走向高峰期的同时．又因“水墨”画的不断“兴盛”而逐步”丧失”了其在中国绘画中的主流地位。从而使得以“笔墨”为宗的“水墨画““写意画”代替以“赋彩”为主的“丹青画”“工笔画”成为中国绘画的精髓。故对于中国画的界定就由原来的“丹青”与。水墨”的对应转变为。工“与”写”的对峙了。

简介：本文通过对20世纪20年代关良的人生形式及其艺术实践的还原和解析,试图探究其独特的美术价值观的成因和促成其艺术表现形态的变化的社会历史依据,以期接近“知人论世”的历史研究基本目的.笔者认为,教学、展览、交游、革命,是关良留日归国后十年游荡生活的主要活动内容,“留东”背景则是关良这一时期的人生形式和艺术选择最重要的依据之一;而他与“创造社”同人之间的互动,便为其中特别耐人寻味的证例.

简介：“趣时贵书”是北宋前期书法史之一特殊现象，其形成有着独特的历史、文化背景。就米芾《书史》所论，这一现象与宋代科举考试中的“誊录”制度有直接关系。本文以此为切人点，全面考证了北宋科考中誊录制度的形成与发展，及其与“趣时贵书”的真实关系，进而深刻揭示出“趣时贵书”特有的文化意蕴。而且，由此提出了关于正确解读所征引文献的客观性问题。理解文献，必须通晓全部字义、故实、寓意，不可断章取义、望文生义，要以正确解读文本和通晓全部语境为前提，从而避免考证之误失。

简介：一、形体构成要素形体对雕塑而言,不是头脑中想象的,也不是描绘在画面上的,是指占有实际空间位置的实体,是看得见摸得着的体块。其实际固有的厚度或纵深度,是形体构成的关键,同时也是立体造型的关键所在。因此,形体之厚度乃是形体构

简介：新媒体艺术的本体性研究是对新媒体艺术根本问题的探讨，可将其看作新媒体艺术研究萌芽期的成果。本体性研究涉及新媒体艺术的本源、本质、关联和评价的因素，有着质性研究的特征，也为外延性研究提供了基石。新媒体艺术本体性研究包括：技术与艺术的融合研究、新媒体环境的影响研究、新旧媒体的比较研究、创作与评论的关联研究。

简介：书法具有音乐之美，这是古今书法理论家的共识。张怀罐《书议》的“无声之音”，韩愈《送高闲上人序》“雷霆霹雳，歌舞战斗，”雷简夫《江声帖》的闻江声而悟笔法，均是古人的切身体会。

简介：本文阐述了民间陶瓷的定义、各种制作工艺以及制作过程中的各种因素的相互关系，并对民间陶瓷目前的处境分析了原因，提出了意见。

简介：钟馗图作为中国古代的民俗艺术．有悠久的传统。早期文献记载中的“钟馗样”因无实例，一直无法知晓其内容。从文献记载中，可知“钟馗样”与钟馗传说有关，描绘钟馗击鬼的动作。本文以日本平安时代的“辟邪绘”中的钟馗图与元代刻本的钟馗插图为据，因其图像内容与早期文献相似，而成为“钟馗样”的确存世的例证。

简介：人们的视觉可以看到层次丰富的物象,但一般我们所关注的都是人、物等实体（正型）,更被实体的色彩、光影所吸引,往往会忽视背景空间。在本期的＂名师授业＂栏目中,我们邀请了中央美院的丁一林教授为大家讲授＂画面图形研究＂的课题：不妨将物象的自然形演化为抽象的黑白灰图形,在此基础上研究各种抽象图形的串联和排列,通过＂图形整理＂、＂图形串联＂、＂图形转化＂、＂图形立意＂四个循序渐进的课题,最终建立一种＂图形意识＂。

简介：一、汉碑转折分类通过分析汉碑作品,笔者归纳出七个方面的转折。现列举如下：（一）转笔和折笔转,《说文·车部》：＂运也。＂《康熙字典·广韵》：＂动也,旋也。＂转,采用圆笔,即所谓＂转以成圆＂,指运笔时写出圆转回旋、没有棱角方折的笔画。其关键处在于笔转的时候,不能停驻,且要提着笔写（如图1、2）。折,《康熙字典·集韵·韵会·正韵》：＂拗折也。＂

简介：宋太宗的右文政策与对书法的个人喜好是促成《淳化秘阁法帖》汇刻的两大因素。《淳化阁帖》一代巨制，定非短期所能告竣，其汇刻当分“编次成卷”与“摹勒上石”两个阶段，淳化三年十一月六日乃《阁帖》“摹勒上石”阶段之始。王著以学识而见封，并非后世所谓识见短陋者，《淳化阁帖》的汇刻，王著只是做了其中部分的工作。《阁帖》中的伪帖，大多以南唐仿书阑入，此非编者不鉴，恐正是太宗以石替玉之意。

简介：字头“亠”、“亠”：鞠，这两个字头由于在篆书中的形相近，比如“哀”、“全”，其篆书分别写作“哀”、“全”，故而其草法符号均为“亠”或“亠”，其形成应是在长期的快写中慢慢固定下来的。在这里，我们不得不重申本系列的草法研究并非单纯的草书符号归纳，而是基于文字学理论上的字形拆分，以草书偏旁与草书字根为草书体的构成元素，以汉、晋、唐时代的草书经典作品为参考标准。

简介：王羲之《旃厕胡桃帖》（敦煌写本），小篆作“六书通”，在银雀山汉简中，我们看到字形被解散并拉长，作“银681”“成”左边一笔被缩短，这为以后书写速度加快，打下基础。在流沙坠简中由于书写速度加快，可以看到分散的笔画被连缀起来，如“流簿21”。在居延汉简中，可以从“城”字的右边看到草法已经成型，如“居乙附11”，因为这时已经和王羲之《十七帖》中的“城”如出一辙了（见附图1）。