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  • 简介:本文主要考察《采薇》人物相关的问题,主要分为三个部分:第一,画面中人谁为伯夷,谁为叔齐;第二,伯夷叔齐的头饰、衣裳、鞋履:第三,伯夷叔齐的容貌表情、手势、性格等。通过考察这三个方面,来透视李唐对于画中伯夷叔齐在时间、身份、地位上的定位,为我们更清晰地认知李唐为何要画此打下基础。

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  • 简介:道释画自魏晋兴起,至隋唐达到鼎盛,随后,其形象逐渐与占据主要地位的人物画同化,以至于形象被世俗化,诸多具备美感的世间人物,被移接到不同的佛典仪规的宗教形象上。如韩在长安道政坊宝应寺所作的壁画"释梵天女,悉齐公(魏元忠)妓小小等写真也"[1]。那时,有个道宣和尚,以道德高尚而名,曾无奈慨叹,寺庙的菩萨竟然与妓女没有两样。至少在宋代宣和年间,道释画还体现他的重要性,《宣和画谱》将道释画列位第一就是明证。

  • 标签: 隋唐 《宣和画谱》 人物画 形象 世俗化
  • 简介:鉴定专家陈佩秋先生和陈启伟在《名画说疑——陈佩秋谈古画真伪续编》一书中,质疑北京故宫博物藏马远《踏歌》的真伪,认为其是一幅冒马远之名的伪作。笔者通过对马远《踏歌》之构图、人物、柳树、书法印章、古籍文献的使用进行考析,以及比对马远《踏歌》与戴进《临〈踏歌〉》的异同,从而认证《踏歌》并非伪作。

  • 标签: 《踏歌图》 真伪 《南阳名画表》 《临〈踏歌图〉》
  • 简介:《夜坐》是沈周晚年的精品之作,作品图文并茂,从冗长的题拔可窥见其隐逸的艺术思想,整个画面烟雨朦胧,意境深远,耐人寻味。

  • 标签: 沈周 夜坐图 隐思
  • 简介:在嘉庆、道光年间,谢兰生作为广州画坛的代表人物,是如何影响广东文化取向的地域性醒觉?谢兰生在地域性醒觉扮演什么角色,又如何在绘画上达到一种自我觉醒?笔者为求得这些问题的部分答案,以《茶山飞瀑》为例进行研究。希望通过对该画风格特征的详细解剖,并将其与谢兰生的画学主张联系起来,使读者对谢兰生的画艺及影响有一个更深的认识。

  • 标签: 谢兰生 山水画 艺术风格 画学主张
  • 简介:山西芮城永乐宫全名为“大纯阳万寿宫”,简称“永乐宫”。唐末,此地有祭祀先祖神仙吕洞宾的“吕公祠”。元初,道教全真道将吕公祠成为纯阳观。据王鹗《大朝重建大纯阳万寿宫之碑》(载王宗昱编《金元全真教石刻新编》):“……逮朝(元朝)开创,长春子(丘处机)应诏北还,凡祖师仙迹,一为发扬。自是其功日益兴,其徒日益广。岁甲辰(1244)暮冬,野火延之,一夕而烬,识者以为革故鼎新之兆。明年(1245)有敕,升观为宫,进真人(吕洞宾)曰‘天尊’。……”

  • 标签: 永乐宫 朝元图 三清殿 革故鼎新 万寿宫 吕洞宾
  • 简介:在文艺复兴时期,赞助人在艺术创作扮演了举足轻重的角色。他们不但为艺术家提供创作所需的经济来源,同时还将赞助人个人意志灌注到艺术作品中去。在西方学界,以赞助人角度来研究文艺复兴时期的艺术已经取得较为丰硕的成果,尤其是对美蒂奇家族的研究最具代表性。相比之下,对罗维雷家族的艺术赞助研究还不够充分,目前国内的研究更是相对阙如。

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  • 简介:俞可以下简称"俞",缪晓春以下简称"缪"俞:中国社会正在经历一个十分特殊的时期,也就是说史无前例。上帝之光突然降临于这块饱受不幸的土地,使我们在感受恩庇时,也体验到茫然。丰盛造就的失落,已经不能使今天的中国人依赖自身的传统文化来释放自身的社会困境,我们不得不重新寻找生命中的慰藉。那么西方的文化、艺术,从某种意义上讲也许能够帮助解决我们今天的文化困扰而成为中国社会前进的镇静

  • 标签: 影像艺术 艺术力量 数字排序 形式因素 我自己 虚拟世界
  • 简介:与遍布全国各地美术馆、艺术中心的个展或主题展览相同步,如今每年的五、六月份同样会迎来各大艺术院校的学生毕业展览,这也成为每年国内比较集中的具有规模的艺术盛宴。与已经被熟知于市场或者体制的所谓"成功"艺术家们相比,青年学子的作品往往尚不具备成熟、独特的艺术语言,但是这并不妨碍他们已经开始使用独具个人特点的创作手法与材料来进行个人创作。考虑到中国艺术院校教育体系的实际,不可避免的事实是传统艺术教育是一个固有的、向上继承的体系而非时刻在变动的、向前的系

  • 标签: 当代艺术创作 主题展览 学院教育 艺术院校 艺术教育 艺术语言
  • 简介:麦积山艺术研究会副会长、麦积山石窟艺术研究所研究员段一鸣,从事中国古代雕塑研究、修复、复制和当代艺术创作近30年。积累下丰富的实践经验和理论认识,本期就传统造像的细节表现问题以及如何看待传统、如何运用传统等问题,与段一鸣交换了意见。

  • 标签: 传统 造像 艺术研究所 麦积山石窟 中国古代雕塑 艺术创作
  • 简介:数字插画是艺术与技术的融合,它作为现代设计的重要元素,在现代设计的很多个领域都有着无可或缺的作用和地位.其中数字插画在平面设计、包装设计、家具装饰等现代设计领域中应用较为普遍.

  • 标签: 视觉设计 装饰 包装设计 数字插画
  • 简介:褶皱在服装设计起到重要作用,褶皱可应用到服装的各个部位,达到一定的效果。通过对面料的加工和服装的工艺加工增强了服装的层次感和空间感,并且起到重新塑造人体的作用,对设计、面料、工艺、质感综合把握。

  • 标签: 褶皱 服装设计 实用性 装饰性 层次感 空间感
  • 简介:本文从水墨人物写生关于笔墨语言的探索与实践出发,阐述了传统笔墨的演变及文化内涵,从学习传统、探索绘画语言和师法自然等多个方面来论述写生在水墨人物画中的重要意义。重点论述水墨人物写生笔墨语言的探索与体验:首先处理好笔墨与造型的矛盾统一关系;其次是继承传统的"书写性";最后是水墨人物写生"水法"的运用。

  • 标签: 笔墨 水墨人物 画写生 书写性
  • 简介:LOMO相机是上世纪俄罗斯生产的一种傻瓜相机,因为技术的问题,相机一开始就存在着致命的成相错误,比如镜头焦距总是达不到一般的技术指标,画面四周总有一圈圈的模糊,色彩还原也受到影响,致使照片形成一种奇特的偏色,颇像过期彩照的效果,等等。但也正因为这样的一些成相问题,反而促成了一种与以往完全不同的影像风格的产生,受到偏爱另类样式与趣味的众多年轻摄影家的喜好,更在年轻人一时成为风气,并形成了一股世界性的摄影潮流。之所以能够有这样的现象,我想恰恰就是图像本身的某种"天然"的"不完整性",显示出一种独特的影纹。

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  • 简介:对于每一个从事中国画艺术实践的人来说,“师造化”与“师古人”犹如人之两足,缺一不可。前者为艺术创作提供了源源不断的灵感来源和母本参照,后者则是从传统汲取前人成法,成为进入艺术殿堂的便捷门径。对于中国画艺术而言,“师古人”已经远远超出临摹本身的原初意义,它不仅是一种具体的技法学习,同时也是艺术家对中国画艺术特性的一种理解和体悟,

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  • 简介:(一)2004——2008年,川美的新卡通绘画如火如荼。2007年,当时我在北京实习,大大小小的画廊美术馆走上一圈,都不用看标签,远远望去,一眼就能分辨出哪一张是川美学生的作品。那时的我还在远远的一张一张的判断,并挨个的进行核实。就在2014年底,我和曹星原先生、尹丹博士、策展人石冠哲,以及央美的几个博士共同参加的高地学术论坛上,还提起过川美的卡通

  • 标签: 策展人 四川美院 鲍栋 中国艺术市场 宣告破产 布面油画