简介:
简介:自20世纪70年代末改革开放的伊始,中国又一次掀起了对西方文化思潮的学习热潮,开始展开对外文化艺术交流,一批优秀的中国音乐学子纷纷赴欧美留学。由此,西方音乐对我国的音乐创作自然也产生了影响。在这样一种东西方文化交汇中,在接触不同文化、观念、审美取向以及创作技法之后,无论是东方的民族元素,还是西方的先锋派尝试,都可能在中国作曲家的作品中以种种方式呈现。
简介:四、西方音乐史学方法的瞻望进入西方音乐史学方法的研讨,对于史学实践具有突破性的意义。音乐学的方法一般分成两类:即实证性的方法和思辨性的方法。实证性的方法是经验的方法,依赖于与事实材料有关的调查、验证和分析性操作;思辨性的方法是理论的方法,它依赖于理性...
简介:声乐教学因其受教育对象的情况各异,教学方法亦千变万化、众说纷纭、不一而论,本文综合了在声乐教学中容易出现的五大误区:盲目音区定位、教学意识模糊、作品选择不适、忽视学习心理、不重视舞台实践,逐一进行分析,提出意见和建议。
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简介:在中医药院校的教育中,公共美术课程中并不是专业的主干课程,但对培养中医药院校大学生素质,提升中医药院校大学生的审美情趣,了解艺术发展过程,掌握艺术运动规律,理解艺术对生活、学习、事业的促进推动却具有不可或缺的重要作用。本文通过对设计思维应用于中医院校公共美术课程的理念进行论述,分析设计思维应用于中医药院校公共美术课程的必要性和过程,为提高中医药院校的公共美术课程的质量提供理论支持。
简介:<正>十七大报告指出,没有科学发展就没有社会和谐,没有社会和谐也难以实现科学发展。创建和谐校园是贯彻十七大精神的具体体现,具有非常重要的意义。和谐校园主要是指校园内部各种要素处于一种相互依存、相互协调、相互促进的状态,主要表现为校园组织结构要素和谐、教育环境和谐、教师间人际关系和谐、师生关系和谐以及自我教育、家庭教育、社会教育和学校教育的和谐等。
简介:为使我国各音乐院校的中国传统音乐教学与时俱进,本文建议不要再沿袭将传统音乐按表演形式分为民歌、歌舞、说唱、戏曲和民族器乐的五大类分类法,而应当按传统音乐作品的流行层面分为民间音乐、文人创作、宫廷音乐和宗教音乐四大类进行教学。本文论述了五大类分类法的缺点和问题及四大类分类法的优点和长处。
简介:弹拔乐器是中国(东方)极具特质的乐器,在各种民族乐队中都占有重要的位置。“盲目地以西方的趣味、喜好来要求中国音乐、贬低文化艺术价值,是相当不伦不类的。”
简介:一、鼓励创造、探究式学习创造性思维是理解音乐、表现音乐、创造音乐的重要载体,音乐教育如果离开了它,将失去艺术的魅力和灵魂.
简介:2005年11月18日至2006年1月9日,我们在中国戏剧学学者——日本京都大学赤松纪彦先生以及大阪市立大学樱木阳子小姐等人——的带领下,考察了日本京都府京都市、福井县、福井县小浜市、奈良县奈良市、兵库县明石市、兵库县神户市、香川县、德岛县、神奈川县横浜市、东京都涉谷区、大阪府大阪市、广岛县廿日市市的37座现存传统剧场,这些剧场既包括室内剧场,也包括室外剧场,基本上涵盖了日本传统剧场的典型类型,通过实地考察和测量,我们对日本传统剧场有了一个大致的了解和直观的印象,现就日本早期传统剧场的类型报告如下。
简介:为迎接共和国诞生六十周年(1949—2009)大庆,奏响共和国09新年代新篇章;为发现和推出全国卓越词曲创作及演唱、演奏人才,由中国大众音乐协会(国家一级全国性音乐协会)、中国音乐文学学会(中国音乐文学界学术性学会。主席:乔羽)、中央人民广播电台、中国音乐
简介:不同时代所用的律制,对音准的标准是不同的。在有的民族调式中,存在一些特殊音高的音,如中立音。在表现这些调式时,应注意这些音的特点。从乐器学的角度来看,钢琴.小提琴,管乐由于各自构造,演奏上的特点,都会出现一些与音准相关的问题。当多声部合奏时,要注意大小三度。音准的关键是演奏者的人为调节。现在十二平均律为主导律制,应当以此为基础.需要时,略加调节。
简介:艺术歌曲被誉为是音乐艺术的奇葩,作为一门外来的艺术形式,中国艺术歌曲从无到有,从贫瘠到丰富,也有了一百年的历史,成为了中国声乐事业的重要组成部分。新时期下,文化发展环境有了突出的变化,中国艺术歌曲想要获得更加长远的发展,就必须要从创作、表演和传播等环节进行了一系列的变革,本文正是对中国艺术歌曲在新时期下的发展,进行了思考。
简介:<正>中国新时期流行音乐的发韧,首先可以从施光南、王酪、王立平及张丕基、谷建芬等人的作品算起。这一时期的主要倾向是反“高、强、硬、响”的文革音乐观,恢复了文革前革命抒情歌曲的创作传统,并带有强烈的时代气息。施光南的歌曲创作以《打起手鼓唱起歌》为标志,在文革中就形成了重视节奏作用、重视民族音乐因素的大众化歌曲风格。这一风格,在
简介:三、明时期的说唱音乐明代说唱艺术的主要种类为陶真、词话、道情、莲花落、文词说唱、打谈、宝卷、盲词、花鼓和弹词等。这里仅就当时更偏重于音乐形态的说唱种类作以论述,其余均略。
简介:《古城返照记》是徐凌霄二十年代写的通俗掌故小说。全书约八十万字,从乾隆盛世,写到宣统逊位,集清末政治、经济、文化、戏曲掌故之大成。1928年9月起在上海《时报》连载两年半,迄今未曾出过单行本。前些年,许姬传、吴晓铃、徐铸成均曾撰文,希望此书能整理出版。吴晓铃生前并为之作序。书中涉及京戏甚多,从同光梨园盛事到谭腔独秀,从旦行凋蔽到梅兰芳鹊起,以及演出习俗、剧场变迁等,均有生动的反映,对今天研究京剧史,仍有参考价值。本刊特请徐泽昱先生加以选摘整理,约有二十余万字,自本期起,陆续刊载。
庆祝中华人民共和国成立60周年暨中国戏曲学院实验剧团成立汇报演出图片选
庆祝中华人民共和国成立60周年暨中国戏曲学院实验剧团成立汇报演出《龙凤呈祥》图片选
浅谈新时期中国钢琴作品的一些演奏体会
方法:在实践中开创,在交流中开拓(下)
五大声乐教学误区探讨
共和国的旗帜
共和国的春天
设计思维应用于中医药院校公共美术课程的实践研究
新时期高校德育工作实践综述
五大类”还是“四大类”?——对中国传统音乐教学改革的建议
弹拨乐器——中华乐器(队)的特质之一
21世纪普通音乐教育的五大特点
从芝舞台到能舞台——东瀛剧场考察报告之一
“万众歌唱新中国”——全国大型音乐活动通知 “2009中国杯’共和国六十周年优秀词曲、歌手、乐手展示大赛”暨《共和国六十周年优秀词曲库》征集出版
音乐实践中的音准问题
新时期下中国艺术歌曲的发展思考
中国新时期流行音乐创作的美学观念
新时期音院教师思想工作探讨
论宋(金)、元、明、清时期中国说唱音乐的艺术形态(下)
古城返照记(之一)