简介：

简介：戏曲经典既可以是文学的，也可以是舞台的。戏曲文学经典与舞台经典特点各异，这决定了二者的认定标准各不相同。戏曲文学经典与舞台经典各有其独立性，但又并非互不相容，二者在传播与流动中形成既重合又背离的复杂关系。

简介：如果自二元对立方法对'批评'进行划分,可分为'自批评'与'他批评'。在'自批评'中,批评主体既是作家本人,亦是评论家,批评客体则指作家己作。换言之,'自批评'活动是由作家本人及其作品两者构成,从而形成一种文学意义上之单维关系。文学批评应为一种双向的批评模式,即'自式'与'他式'相结合的批评模式,而学术上长期重视'他批评',而忽视'自批

简介：“评点”是中国古代极具民族特色的批评形式，它于明代嘉靖年间进入戏曲领域，成为古代戏曲重要的批评方式之一。20世纪30年代以来，学术界从不同视域、不同角度审视戏曲评点，戏曲评点研究因此走了一段颇为曲折的道路。在此境况下，回顾戏曲评点研究之历程，检讨戏曲评点研究之不足，展望戏曲评点研究之未来，对下一步的研究工作具有重要的启示意义。

简介：黑色元素单品可谓是显瘦神器中的佼佼者!希雅和凯元通过不同材料的黑色单品搭配出层次感抢眼出镜，吸睛指数百分百；

简介：中央民族乐团策划、编排的《又见国乐》民族音乐演奏会选取十首经典曲目,从舞台、编曲、编排、表演等多角度对传统器乐演奏形式进行大胆创新,引用电影、话剧、舞台剧等多种演艺形式对民乐进行创新,开创民乐乐剧这一新表演形式;对民乐经典的再次创作,既为推广、普及传统音乐文化的需要,同时为开创新时期民族音乐的发展之路开辟新思路.

简介：中国古代乐论既不属于西方音乐美学中的形式论,也不属于情感论。就其乐论的总体指向来看,都与“心”论紧紧联系在一起,可以说中国古代乐论是围绕着音乐与心展开的乐论。音乐以心为本体,与心不可须臾分离。音心论形成于先秦,成熟于汉魏并一直影响至明清,是中国古代乐论中最核心的内容。

简介：随着国民主流意识的提升,中国的部分经典老歌无数次在全国各地唱响,无论是配器上还是演唱风格上都给人一种耳目一新的感觉,成为电视荧屏和各种晚会的时尚。这不仅是流行音乐一次大胆的创新,也是对流行音乐严峻的挑战。应该如何进行改编和翻唱？本文以玖月奇迹等优秀歌手改编演唱经典老歌的成功经验为参照,对流行歌手改编演唱经典老歌进行粗浅的分析和探究,旨在为广大音乐爱好者在经典老歌改编、翻唱及鉴赏方面提供浅略的学习方法和借鉴意义。

简介：近代以来,对宋代音乐文献的研究具有几个特点：1.体现了传统音乐史学和现代音乐史学的结合及写作体例上的转变;2.对部分宋代音乐专门史料的研究体现了从着眼于基础性问题向着眼于细节性问题延伸的过程,而对部分宋代音乐专门史料的研究又体现了从着眼于局部性问题向着眼于全局性问题延伸的过程;3.重视发掘新材料,在以往研究基础上依托新材料、对宋代音乐史实取得进一步认识;4.在研究方法上出现了多样化的倾向。对宋代音乐人物的研究具有几个特点及研究趋势：1.对音乐理论家的研究成果斐然;2.对文人音乐家的研究将得以延续;3.对音乐表演实践者的研究较薄弱并将得到弥补;4.多视角建构宋代音乐人物历史。

简介：歌剧《星星之火》诞生于1950年,是新中国建国以来的第一部大型歌剧,也是第一部反映东北抗联及抗日战争题材的大型歌剧,当时创下了演出400多场的记录,至今没有其他歌剧能打破这一纪录。这部深受广大观众热情赞扬的经典旋律经久唱响,成为人民艺术审美实践中久演不哀的经典歌剧。发展是最好的继承,以敬畏审慎的态度探索创新,是对经典最崇高的敬意。沈阳音乐学院做到了!2015年,秉承鲁艺光荣传统,弘扬鲁艺精神,学院将这部经典歌剧全新打造,获批国家艺术基金舞台艺术创作资助项目大型舞台剧作品。2016年,作为辽宁省委宣传部重点扶持项目、辽宁省纪念中国共产党建党95周年主题大型演出活动的重头戏之一,重新打造的歌剧《星星之火》再次与广大观众见面,这是以重大项目为载体致敬经典的成功实践,是科教融合再现艺术经典的成功实践,是60多年经典作品创编复排的成功实践,是＂以人民为中心＂音乐创作导向的成功实践。

简介：商代的音乐文字与音乐文化是中国音乐考古研究不可或缺的方面。在音乐方面也很难见到乐曲乐谱的记载,音乐传承多以先民和乐师以言传心授的形式进行。作为音乐考古研究者要对殷商时期音乐文物深入探究,不仅是先民所遗存下来的音乐文物,而且可以见到甲骨卜辞、金文和部分传世文献资料。因为时代越早音乐资料越少,所以到了两周之际在历史文献中有关音乐的记载渐多。故此,音乐考古则是打开新石器时代至殷商时期音乐研究的锁钥。在古代文献和甲骨文记载中则有鼓、龠、竽等类型的文字出现,这就是商周音乐考古与音乐文献资料的发端。

简介：2004年,白先勇策划的青春版《牡丹亭》首演,由此在国内外掀起了昆曲欣赏与研究的热潮,成为新世纪最重要的文化现象之一。十年之间,青春版《牡丹亭》在国内外上演了200余场,观众达到30万余人;国内外100余家媒体报道过青春版《牡丹亭》的上演情况,这是新中国成立以来昆曲得到的最广泛关注;国内外学术界召开了数十次研讨会,戏剧界大部分学者都关注过青春版《牡丹亭》现象;此剧上演之前每年发表关于《牡丹

简介：探寻每一个文明之源需要诉诸史前至文明之初的神话形成史。神话只是其文学的外在表达形式的一个方面，其背后的价值观和驱动力、运作机制才是决定性的，那就是支配神话想象和叙事的神话信仰和神话观念。

简介：我们知道文人是理论的撰述者,拥有绝对的话语权,他们掌控着理论的写作权力,或显或隐地将文人阶层的价值观和道德伦理观作为一种社会文化力量植入理论的建构,又将具有某些特定文人品位潜质的艺术作品操纵为“经典”,起到“引领”的典范性作用,并使其他艺术的表演能够“紧守由它(们)经典化的性质”①,从而彰显雅正的正统文艺观,强化正统文艺观的合法性与权威性.

简介：自20世纪末以来,左鹏军先生不畏繁难,筚路蓝缕,在晚清民国传奇杂剧研究领域取得了颇为辉煌的成果.尤其是新著《晚清民国传奇杂剧文献与史实研究》①(以下简称“左著”),堪称晚清民国戏曲文献整理与研究方面的集大成之作,对于全面研究晚清民国传奇杂剧乃至打通中国戏曲史都可谓厥功至伟.

简介：就演出空间的认识而言,似乎今人与古人大不同,我们往往显得拘谨,而古人却远比我们开放。特别是西方镜框式舞台输入之后,它既在实际上几乎横扫了戏曲原来的三面观甚至四面观的演出空间形态,似乎也在一定程度上拘束了我们的手脚,重要的还可能局限了我们的思维,影响了我们对古代演出空间的探索,使得我们对演出空间的认知倒退了。这里我们使用'空间'这个词汇,而没有使用更为人们所熟悉的'剧场'、'舞台'等词语,原因在于'剧

简介：文章通过在中国当代音乐批评写作的特定视角下，以国人乐评写作意识、写作状态作为理解、关注对象的出发点，解读西方乐评三百年经典文论的文本现象，在观察其文论整体形式特征、领悟其文本写作基本经验的基础上试图论述其存在方式，以此倡导建立中国当代音乐批评写作的某种有效途径即有必要介入的感性经验描写方式。

简介：2016年5月10日，“中国钢琴音乐经典百年回顾”学术研讨会在上海音乐学院举办。该文是作者在会上的发言，结合钢琴在中国的发展史探讨《中国钢琴独奏作品百年经典（1913—2013）》、《百花争艳——中华钢琴100年》及其他中国钢琴曲集。

简介：在纪念中国人民抗日战争暨世界反法西斯战争胜利70周年之际,一大批经典歌剧经过重新排演后与更多观众见面,这其中沈阳音乐学院靠自己的力量重新改编排演的歌剧《星星之火》以高度重视、精心部署、精益求精的探索气魄和专业精神得到了众多专业评论的充分肯定,同时也以其别具一格的＂亲和力＂、＂接地气＂和在现代性、纵深度方面的新开拓引起了观众们的普遍好评。排演尾声,创编工作者愿对整个历时一年半的排演工作进行梳理和分析,力争对红色经典再创作工作贡献一己之力。

简介：唐虞三代之始，人皆能因所感而歌唱，荆轲歌易水，离别唱阳关，上至君王，下到百姓，多知音好歌者。至商周时，民间音乐、宗教音乐、宫廷音乐和文人音乐逐渐剥离开来，文人音乐独立而成一派。宋代社会经济和文化发展过程中，尤其不能忽略了文人对于音乐的创作和参与，经文人之手的北宋词调音乐，是文人音乐之代表。“文”的品格、气质和素养是文人音乐区别于其他传统音乐的标志之一。唐诗是酒，宋词为茶，歌词、音乐和典故中记录着宋代文人独特的艺术审美与细腻情感，“词调音乐”更注重于“音”与“心”之间的对话，以含蓄之情、中和之意、音外之音来表现中国古代文人独有的艺术哲学。