简介：纵横经纬,建构批评.--这就是笔者读过明言新著<20世纪中国音乐批评导论>①(以下简称)与②(以下简称)之后的总体感受.

简介：阿多诺对"文化工业"现象和流行音乐文化进行过尖锐的抨击,本文概略集中了其中一些批评言论.同时也注意到德国学者彼得·维克、美国学者富兰克·逖罗等人与其相反的言论.世界流行音乐大潮就在学者们的这种批评与反批评中按自身的运行轨迹发展.

简介：一、音乐批评学是一门亟待设立的学科音乐批评学是一门亟待设立的学科.虽然在古今中外音乐的历史上诞生过许多音乐批评的经典性文本,但是,把音乐批评作为一门学科来有意识地进行学科建设的文本却微乎其微.时至今日,由于种种原因,人们对音乐批评自身的非议纷至沓来.追根求源,笔者以为这些非议,无出于学科主体意识不足、学科本体意识模糊、学科理论体系孱弱、批评操作能力有限、学科历史定位不明之外.而确立这些意识、观念、方法、体系等,又无不寄希望于音乐批评学学科体系的坚实确立与长足发展.

简介：

简介：不言而喻，音乐批评的标准是音乐批评学得以确立的前提性问题。在这里，我们将对这个前提性问题做出一定的探究。具体来讲，我们将主要揭示以下几个问题：第一，音乐批评标准的本质性问题；第二，音乐批评标准的基本属性问题；第三，音乐批评标准……

简介：称戏曲中搬演鬼故事的剧目为“鬼戏”,是近半个世纪以来的事情。这类剧目,自从被如此划分以后,曾在较长的时间里从舞台上消失,评论者也寂寞了,于是,“鬼戏”在那段时间里,好象成了戏曲中的一个敏感而又特殊的分子。但毕竟它仍然是戏曲的一部分。戏曲属于艺术,是社会意识的一种形式,反映着一定的社会形态。在戏曲研究中,本着继承传统,发扬传统的精神,我们既不能割断历史也不应回避历史,怎样立脚于现在,正确地回顾过去,想来颇有必要。拙文不揣浅薄,就有关“鬼戏”的两个问题试加论说。

简介：红藤草·批评尺度及其他程言今年５月有幸在北京观看了湖南株洲市花鼓戏剧团演出的现代戏《红藤草》，很是高兴。在听到不少行家对它的赞扬的同时，也听到了一些批评意见，由此而引发一点感想，一吐为快。《红藤草》从表层看，是描写下岗技术干部大山回到贫困的家乡，带领...

简介：本文是站在"音乐批评"的立场上,重新审视与梳理中国音乐历史(着重于古代)上的有关"乐论".试图通过这种审视与梳理,把中国音乐历史上出现的"音乐批评"事件、人物、话语等罗列出来;通过这种审视与梳理,可以使我们对中国古代音乐历史上"音乐批评"学科的发展脉络有一个大致的了解.以利于中国音乐批评史的全面书写.全文分为这样几个时段:1.音乐批评的萌芽期(远古-先秦时期);2.音乐批评的成熟期(先秦-两汉时期);3.音乐批评的深化期(魏晋-晚清时期);4、音乐批评的转型期(晚清-20世纪).

简介：拙稿"与晚明戏曲文学观念"(博士学位论文)呈请徐朔方先生指正不久,徐先生曾两度来函予以热情鼓励,并多有溢美之辞,近又著专文予以答复.①令晚辈感动的是,先生以汤学泰斗之尊,能如此谦逊地面对懵懂黄口的反对意见,并诚恳地视之为"重在讲理"的"批评"而非"装腔作势"的"批判".徐先生文章风范,实为晚辈楷模!

简介：1-1，老子是伟大的。伟大的老子说过：“道可道，非常道。”老子认为，形而上的“道”与形而下的“言说”（日常生活中狭义的语言，即某种形而下的“器”）之间，有一种并非同一的关系。

简介：本文首先介绍了国内外学者关于音乐批评的界定以及围绕音乐批评的不同理解，然后从音乐批评的基础理论、批评史研究、方法论研究以及批评家和批评实践等四个方面，论述了音乐批评学作为一门独立学科存在的可能性。

简介：后殖民批评是20世纪末以来全球性文化思潮之一,是后现代主义之后的一种文化批评事项,对当代中国音乐的发展具有重要的学理意义和实践意义.其中涉及"东方主义"、"文化身份"、"全球化"、"民族性"等,是当前音乐的"中西关系"问题的探究引进新视野、引向新高度的途径.研究中,我们应该突破"音乐"、"东方"、"西方"等相关词汇的本质主义定义束缚,尽力扭转长期以来音乐生活和音乐教育造成的单线进化的音乐发展观,同时消解任何形式的音乐文化霸权思想,让中国各民族音乐和世界各文化中的音乐一道多元性地繁荣发展.

简介：音乐批评是对音乐体验、理解之后加以评论的文体形式。本文通过对音乐批评的情感性、理论思辩性、语言生动性的探讨，来观照音乐批评的文体特性风格烈而进一步深入理解音乐的本质。

简介：在今天中国的音乐生活中，多数人接受的音乐样式是声乐表演。由于世纪末的音乐文化领域出现了许多新现象和新问题，因此，如何从理论和实践上对演唱者的主体建构加以探讨，这对音乐生活与音乐教育都具有重要的意义。本文拟从一般理论层面和具体实践层面这两个方面来探讨当...

简介：读到《剧影月报》(2002年3-4期)、《戏曲研究》(第58辑)上安葵先生与我商榷的文章《20世纪中国戏剧的现代化与民族化》,又找出此前傅谨先生批评我的文章(见《剧影月报》2001年第3期、《南方文坛》2001年第5期)读了一遍。安、傅两位在批董的同时,他们之间也很不一致,而董、安的话语中也有不少共同批傅之处。所以

简介：嵇康音乐审美主体观发微陈允锋引言嵇康《声无哀乐论》（以下简称《声论》）在中国古代美学思想史上的重要理论贡献之一，就是比较深刻地阐明了音乐艺术的特殊审美规律。他既赋予音乐艺术以绝对独立的品格，又突出地强调了音乐审美主体的地位和作用。这些观念，对魏晋以后...

简介：1988年,苏联文化部全苏艺术科学研究所和作曲家协会举行了一次有关“当前阶段苏联历史音乐学的任务”的会议。同年《苏联音乐》杂志第九期开辟了《艺术学方法论》的专栏,称将陆续刊登会议的论文。但目前只见到伊·巴尔索娃(N.барсоВа)的一篇。现由张洪模编审摘译如下,以供参考。

简介：这是一篇对当代中国音乐批评的历史进行宏观性鸟瞰的长文.作者把当代中国音乐批评的历史分为"四个时期"、"三个阶段".进而提出:当代中国音乐批评的历史,从本质上看,就是:"觉音、悟乐、喻理";从特征上看,就是:"他律"观念为主;从成就上看,就是:历史贡献巨大;从局限上看,就是:基础理论匮乏.

简介：引言晚明曲家衡量戏曲创作的最为基本的尺度是本色。因其批评的有效性和自身所具有的权威感,该术语得到了广泛而频繁的使用。然而当时的批评者是在不同的层面和范围使用它的,这导致了其语义上的混乱缠杂。在今天,已有学者致力于厘清它

简介：一、前言《才子牡丹亭》,又名《笺注牡丹亭》,是清笠阁渔翁刻汤显祖名著《牡丹亭》的评注本。批者署名'阿傍',厥为女性。此书今日非常罕见,当今之戏曲学者,甚至汤显祖研究者,均极少论及此书。然而此书无论在汤学、戏曲批评学、清初文化思想研究,还是在清代妇女文学研究上,都值得重视。因为:(一)就内容而言,此书之批语及各种附录(包括《笠阁批评旧戏目》),内容包罗万象,又引经据典,涵盖面遍及诗、词、曲、小说、历史、理学、佛老、医学、风俗、制度各方面;且数量庞大,都约三十万言,远远