简介：美声是一种声乐表演形式,声乐表演并不是单纯的、僵硬地进行发声,而是要根据情感的转变来体现声音的变化,因此,在美声演唱中,情感是表达作品的重要灵魂。首先分析了美声演唱者情感的主要特征,并分别从掌握合理正确的呼吸方法、运用共鸣作用来改善发声、灵活清楚的进行咬字吐字三方面,深入探究了美声演唱的各种技巧。旨在利用演唱者的情感,有效调动不同演唱技巧与灵感,让美声演唱达到完美效果和境界,从而不断有崭新的发现和创造,促使演唱者自身综合能力和水平的提升。

简介：一、演唱紧张的心理因素作用心理因素分为两类:一是主观的心理因素;二是客观的心理因素。主观的心理因素与客观的心理因素,最终都是说主客观的心理状态。心理状态好比心理活动的背景

简介：摘要：歌剧是文化与声乐艺术的集合。在歌剧表演中，包含了跌宕起伏的故事情节及性格迥异、形态各异的人物形象，同时还包括了特定的时代背景与服装道化，是多元化的艺术表演形式。在歌剧的表演过程中，歌唱与表演是歌剧重要的组成部分，要保证歌剧表演的效果，就必须高度重视“演唱者”综合素质的提高。歌剧演绎不仅能够有效提升演唱者的综合表演能力，同时还将促进声乐演唱者能够成为适应社会发展需求的创新型人才和复合型人才。本文就歌剧实践对声乐演唱者的意义展开探讨。

简介：钢琴即兴伴奏是在没有伴奏谱或只有简谱的情况下临时为歌曲或乐曲所弹的伴奏，可以生动地塑造音乐形象，深化主题、背景、意境，烘托气氛，让不同情绪得到过度、转化，渲染，提高演唱者对音乐作品的感受，理解与表现能力等。在钢琴即兴伴奏的过程中，应当了解音乐作品旋律的风格，为演唱者铺垫音乐情绪、推动音乐发展，能做到灵活、机动地为演唱者弥补不足。伴奏者需从充分发挥音乐想象力和创造力几方面入手。

简介：摘要：音乐有很多种分类，其中歌剧也是音乐的一种分类，在歌剧的发展过程中，将剧本和乐谱结合在一起进行现场演奏，不仅对声乐演唱者的声乐能力有着很高的要求，同时对声乐演唱者的演唱方式、个人技能能力以及情感诠释能力也都有着较高的要求，因此歌剧实践对声乐演唱者而言，不但是一项重要的挑战，也是提升演唱者专业素养全面提升的重要舞台。

简介：在歌唱中我们会接触到许许多多不同题材、不同风格、不同年代的声乐作品。如何掌握好演唱技巧，演绎好作品的内涵，这与把握好作品内容的内外尺度有着直接的关系。同时还有一个重要的组成部分，它与歌唱的关系犹如鱼水，相依共存，那就是伴奏。无论是大规模的乐队伴奏，还是钢琴伴奏，抑或是人声伴奏，它的出现都能为歌曲画龙点晴，使其蓬荜生辉。当两者实现完美结合时，歌唱艺术才更突显它的艺术魅力，激发歌者的激情，促使歌者进发出更耀眼的光彩。

简介：摘要：在声乐演唱的过程中，紧张的心理一直都是影响演唱者演唱质量的关键所在，为了保障演唱过程中的效果，就需要确保演唱者能够控制自己的紧张情绪，使身体与喉咙得到良好的控制，合理运用自己身体的各个器官。在本文的分析中，主要分析了声乐表演中演唱者克服紧张心理的来源，同时总结了相关对策。

简介：歌唱者与钢琴伴奏者（钢琴艺术指导）的合作是一种和谐共生的关系。只有处理好这两者的关系,才能更好地进行声乐演唱。本文阐述了钢琴伴奏在声乐演唱中的重要作用,分析了演唱者与钢琴伴奏者密切合作的基础与前提,提出了演唱者与钢琴伴奏者密切合作的路径与步骤。

简介：摘要：声乐表演中演唱者受到各种因素的影响，可能会出现各种紧张心理，紧张心理会导致演唱者表演失力，会直接影响表演的效果，不利于表演者的专业成长。因此，声乐表演者应该通过各种方式克服紧张心理，这样才能够为观众带来更好的视听体验。导致紧张心理的因素有很多，在应对这种紧张心理时，表演者要从不同的方面展开练习，通过不断提升自己的专业技能和心理素质，为声乐表演做好充足的准备。

简介：声乐的学习中，演唱者与钢琴伴奏的配合是不可避免的课题，很多人认为只要弹琴的人跟着唱歌的入把伴奏谱弹完就算是合伴奏了，忽略了钢琴伴奏与歌唱旋律的高度的和谐性，更忽略了歌者与钢琴之间应有的对话般的默契。本文旨在提醒学生要多花时间，多花精力去合伴奏，以真正的完成合伴奏的课题，达到歌者与钢琴伴奏间的默契。

简介：声乐钢琴伴奏不仅仅是伴奏，同时也是演唱者的亲密合作伙伴，更是其客观的艺术指导。文章从音色及音量的比例协调、演奏风格的互补性调节、对突发情况的应变与协调三方面，论述声乐钢琴伴奏在与演唱者合作中的协调作用，对钢琴伴奏提出了明确的合作要求。

简介：浪漫主义时期，勃拉姆斯、舒伯特、舒曼、马勒等一大批音乐家创作了大量艺术价值极高的德语艺术歌曲，使其在音乐艺术领域绽放出夺目的光辉。由此德国艺术歌曲成为美声演唱者学习、演绎的重要组成部分。现今各大音乐院校声乐专业在教学体系中，设置了德语语音课或德语基础选修课，主要教授德语发音及简单对话和短语。但这对于演唱者深刻演绎德国艺术歌曲是远远不够的，演唱者想要对德国艺术歌曲做出完美的诠释，则必须对德语进行深度的学习。

简介：声乐钢琴伴奏不仅仅是伴奏,更是演唱者客观的艺术指导。文章从声乐钢琴伴奏在与演唱者合作中存在的问题出发,对声乐钢琴伴奏在演唱中的协调作用进行分析,并以此提出加强合作的几点建议。

简介：声乐演唱中情感表现的真实感和美感是歌唱者的艺术生命,没有真实的情感,就不能震撼听者的心灵,点燃听者情感的火焰。歌唱中情感是声音的依据,声音是情感的表现,歌唱中的情感是歌唱者对生活中情感的表达,歌唱者情感体验越丰富,演唱越真挚,就越能引起听众的共鸣。

简介：声乐是一种交流性的艺术，歌者利用声音的演绎对音乐文本的二次创作的过程，是听众获取美的享受的关键，因此如何在同一首乐曲上面展现出属于歌者自身独特性的一面，是声乐表演艺术创作的重中之重。由于心理个性以及文化背景的异同，不同的歌唱家在处理声乐作品的时候所展现出的个性化表现，成就了声乐表演自身的艺术深度和特质。

简介：摘要音乐不仅是一种艺术，而且也是一种特殊的交流方式。声乐作为音乐的重要组成部分，能够将人类的喜、怒、哀、乐表达得淋漓尽致。但是要想达到这一效果，不仅要具备一定的审美能力，而且还要有良好的艺术修养与技巧。为此，本文对视唱练耳与声乐演唱两者的关系进行了分析和探究，以便增强音乐的听觉能力。

简介：戏曲表演艺术是一门综合性的艺术，作为戏曲文化传播的重要群体，戏曲爱好者不仅需要浓厚的兴趣，还需要在领悟戏曲神韵、分析人物角色和积淀文化底蕴等方面做文章，这是提高其戏曲表演水平的重要途径。本文从三个方面进行了阐释。

简介：

简介：摘要：近年来，我国的教育水平发展迅速，美声演唱作为声乐表演的重要组成部分，丰富了声乐表演的艺术形式。美声演唱在传达思想和情感方面，既可以通过声音的抑扬顿挫来表现，也可以通过表演者的表情来深化演唱的情感。随着美声演唱水平的不断发展，表演者可以通过专门的表情训练达到完美配合演出音乐的水平，观众在表演者表情的变化中可以感受到音乐情感的变化与发展，起到渲染演奏场景氛围的作用，也是帮助表演者传达深厚的思想情感的重要方式。

简介：戏曲唱法是民族传统声乐中占有重要地位的代表唱法。它在艺术结构、演出形式上都有自己的规律和特点。中国戏曲中的唱腔可分为3种类型：抒情性唱腔、叙事性唱腔、戏剧性唱腔。抒情性唱腔,主要用来抒发人物内心感情。特点是：字少腔长,旋律婉转曲折,起伏较大。叙事性唱腔主要用来叙事、对话。特点是：字多腔短,旋律较平直简朴,吟诵性较强。戏剧性唱腔用来表现感情的强烈变化或戏剧矛盾的尖锐激化。