简介：宋代绘画《大傩图》（旧题）公之于世以来，引起学术界广泛关注，学者们从不同角度展开讨论．各抒己见。然而，笔者认为，对它的认知尚有不清、不明、不深、不尽合理之处，进一步论说是必要的。本文从舞队的行进路线、人物装束、手持道具等诸多方面展开讨论，结论是：该图描绘的是江南近水乡村以迎春祈睛为主要目的的村田社火。

简介：《新课程标准》指定了音乐教育课程标准,确立了音乐课程新理念、设计了新的音乐课程总体目标。课程内容也发生了相应的变化。改革促进了我国普通音乐教育的发展,使音乐课发生了翻天覆地的变化。新课程标准的出台对中小学的音乐教师的综合能力提出了更高的要求,所以,中小学音乐教师的能力培养显得尤为重要。

简介：在音乐教学中应时刻注意培养学生的综合素质修养。音乐中的综合素质修养不仅涵盖音乐内容上的学习与理解,还涵盖着对音乐艺术上的熏陶和对音乐这门学科艺术上的见解能力。教师要通过多样化的教学模式,帮助学生不断提高自身的综合素质修养,引导学生在音乐造诣上取得一定的成果。

简介：<正>音乐教育是一项审美教育,是学校德智体美劳教育中的重要组成部分。尤其在听觉、感受、想象、表现、创造等方面,具有其他学科无法比拟的优势。教育创新是时代的需要,不但要培养学生的创新精神、创新意识,而且更要培养学生的人格特征。音乐教育可以提高情趣,陶冶情操;在音乐教学中,渗透德育,开发智力、促进智育,都有"随风潜入夜,润物细无声"——潜移默化的作用。所以,在

简介：百年大计,教育为本。中共中央、国务院曾下发决定,要通过新闻媒体正确引导社会舆论,深入动员社会各界关心、支持和投身大学生素质教育,充分发挥社会新闻媒体和校园新闻媒体等在素质教育中的作用。当下,高校如何利用院校新闻媒体培养大学生综合素质已成为现阶段高校思考的首要问题,本文将从院校新闻媒体给大学生综合素质培养带来的机遇、影响及如何利用校园新闻媒体培养大学生综合素质进行阐述。

简介：在本课教学中，学生需要学习的音乐知识是：认识“f”、“p”这两个力度记号。歌曲中出现的切分节奏是以后才需要掌握的音乐知识，本课时只需要让学生感知切分节奏在歌曲情绪发展中所起到的作用。

简介：目前,由于时代背景的不同、教育目标的变化以及教育手段的不断提高,高校音乐专业在声乐教学方面,存在着许多问题。本文就声乐教学的现状缺失和声乐教育观念转变的必要性,阐述了声乐教育转变的具体措施,来促进声乐教学改革。

简介：湘西民歌包括土家族、苗族、侗族等民族歌谣，内容丰富，种类多样，具有鲜明的民族特色。如何将民族歌谣运用在音乐教学实践中，发挥其在文化传承与创新中的作用，地方高等院校担负有重要的历史责任。文章就湘西民歌教学内容、教学方法做一些初步的探讨和研究。

简介：音色是音乐的灵魂，音色是塑造音乐形象表达思想情感最主要的基础。不同的呼吸、不同的口型、不同的演奏状态，都可以形成不同的气息，可形成不同的音色。怎样才能取得优美的音色呢？1．正确的呼吸方法。2．寻找适合自己的口型。3．气息的控制4．松弛的演奏状态。

简介：随着我国教育制度改革的推进,声乐教学的改革也受到了社会各界的广泛关注。本文就目前声乐教学的特点和现状进行分析,对声乐教学的具体改进措施进行初步探索,以期为声乐教学的未来发展提供有效的理论依据。

简介：高师音乐教育专业的乐理课程与一般音乐表演专业的乐理课程的不同之处在于乐理知识与教学实践的结合,这也是音乐教育专业学生必须具备的能力之一。而高师音乐教育专业的乐理教学研究,需要对乐理教学的整体框架构建和教学流程设计有系统的总结和探究。

简介：<正>在声乐演唱和教学的过程中,教师语言表述功能的作用是至关重要的。如何提高声乐艺术的教学质量,规范教师的教学语言,实现教育教学目标呢?声乐教学语言的重要性声乐是一门抽象的学科,是靠听觉和感受去体验的。我们知道,声乐艺术是以嗓音发声器官为载体的,是通过呼吸、共鸣、感觉、吐字等等方面的结合,才能完美的呈现一首声乐作品,而这一切都是抽象的。比如说,在声乐课堂上,教师经常会讲到:"歌唱时要有头腔共鸣,要用胸

简介：声乐教学后记是教师对自我教学工作的及时检查与评定，是教师整理课堂教学内容，反恩教学中为了达到某一特定目标，对某人所实施的某教学方法，最终所产生的教学效果的分析与评价。课后适时进行回顾性的反恩，将个体差异、成功与失误、困惑与疑虑及再设计记录在案，无疑会更好地促进声乐教学。可以说，写教学后记，对教师提高教学质量、优化课堂效果、推动教育科研，是行之有效的一剂良方。

简介：按照《全日制义务教育音乐课程标准》（实验稿）的要求，中学音乐教育要通过合唱、合奏以及歌舞表演等群体性音乐活动，培养学生共同参与的群体意识和相互尊重的合作精神。在此要求下，我校从2005年开始选择竖笛作为课堂乐器，最初以集中授课的方式来开展竖笛教学，但是效果并不好。

简介：<正>本文通过对高校声乐教学的背景、现状进行分析,并针对其现状提出了改革的探索性建议,以期促进声乐教学能较好地向前发展,培养社会需要的应用型人才。高校声乐教学改革的背景近年来,随着市场经济的迅速发展,我国的高等教育已开始由精英教育走向大众教育。一方面,市场竞争机制进一步加剧,使得社会对人才的需求发生明显变化,更加注重人才的实用性;另一方面,近几年的高校普遍扩招,学生数量不断增加,使得原有的教学方式不能很好地适应目前的教

简介：我第一次开设西方早期音乐的课程是在1995年，那是一门叫做“西方早期音乐欣赏”的选修课。目的是为了与西方音乐史第一学期的课程相配合，同步开设。我在教学大纲中这样写道：“中国人对西方音乐的了解主要集中在18—19世纪的古典-浪漫派音乐上，对巴洛克时期以前的欧洲音乐一直了解较少。

简介：语言包括语音，语音又包含元音，歌唱中只有元音才能承栽声音在空间的回响，因此元音训练成为声乐教学中首先要解决的问题，这对歌唱语言、情绪表现都有着重大的意义。

简介：钢琴教学是一门技术性强、思想性强，对理解能力要求非常高的艺术，它在音乐表演与音乐教育中占有举足轻重的位置。钢琴教师的需求量非常大，如何培养适应当前音乐教育改革，适应不同性格、不同层次的学生，并进行针对性教学的青年钢琴教师队伍，成为迫切需要解决的问题。文章从钢琴教师常见的教学问题入手，从理论与实践的两个层面探讨了钢琴教师教学能力的构成与培养方法，并以柴科夫斯基钢琴套曲《四季》中的《十一月——在马车上》为例，将教学内容与教学方法对比分析，以引起音乐工作者对钢琴教师教学能力培养的重视。

简介：声乐教学的目的是运用熟练地歌唱发声技巧，将声乐作品声情并茂地演唱出来。在教学中老师要注重对学生演唱情感的培养。围绕声乐教学中的各个环节，从练声教学、作品演唱教学、舞台艺术实践等方面渗透演唱情感的培养。

简介：耳朵,是声乐表演者感知、接受声乐的途径,也是提高声乐表演能力的关键。因此,在声乐教学中,教师不仅要提高自身的听觉能力,同时也需要对学生的听觉能力进行科学地培养,以使学生能够通过科学的"听"、"唱"、"想",有效地提高自身的演唱水平。本文主要针对声乐教学中的耳朵话题进行探讨,并提出声乐教学中听觉能力的培养方法,以供相关教师参考。