简介：工笔兼意笔飞梭连星月——王庆利的工笔和写意艺术庆利先生工写兼能，两套笔墨，得心应手。一忽间高蹈在云端，一忽间，又复翩飞入人际。正如其一心出尘的居士身份，时又安身于市嚣纷纷的平凡之中。

简介：裘盛戎出身梨园，又入富连成科班学艺，自是功底深厚。但作为净行演员，他的先天条件并不算好，个子不高，又瘦，尖下巴，脸谱不好勾。坐科时虽是“科里红”，出科后并不顺利。

简介：盛唐书法的繁荣造就了优秀书家灿若星河的现象，以诗著名的李白受之影响却又不为其所束缚，因“无法之法”而亦可称为书家翘楚。据其现存极其有限的留世书迹，无论书帖、碑刻、碣石、匾文，虽真伪待辨，皆彰显其书法用笔跌宕，飞舞自得；结体开张飘逸，意态万千；章法上疏密有致，浑然一体的特点。书风一如他的诗歌风格，不拘法度，飘逸神妙，灵秀之中蕴含着豪壮的气势，为唐代书坛袭来了一股清雄之风。

简介：礼制是中国封建社会政治、文化生活的标尺，体现在建筑、音乐、绘画、书法、篆刻等各种艺术形式。礼的实质是等级关系，体现为外在形式称为仪。在古代，实用书仪制度与文本内容及其章法形式相表里。对书法的章法分析，主要涉及三个方面，即实用性文体（官私尺牍、字书、写经、题跋、手稿等）及其书仪（书写的特定礼仪规范）与作品的幅式（长卷、横幅、册页、扇面、条幅、中堂、对联、屏条、斗方等）。本文着重从书仪立场考察常见实用书法章法成因，梳理一幅作品的行款与谋篇布局的形态，是出于客观性书仪制度还是主观性艺术表现的需要，综合各种实用性制度与风俗因素加以分析。

简介：李调元生活于乾嘉学术发展的顶峰时期,他的性情论强调人的自然情感,尊重情感的自然性是他戏曲理论的出发点,这与乾嘉学术新义理反对理与欲的二元对立,提倡理、欲、情一体是一致的。他的《雨村曲话》《剧话》在材料广泛的基础上考索戏曲相关理论、论述戏曲的沿革,鉴赏、分析少,考索、论证多,是深受“辨章学术,考镜源流”的时代治学方法影响的。《雨村曲话》《剧话》为我们保留了大量的专题文献,正是在文献考索之上,两部著作是中国古代少见的有体系的戏曲学术著作,乾嘉治学的资料性和积累性特征明显。

简介：1932年10月某日，高庆奎新戏《煤山恨》首演。听着名字，大家都觉得新鲜，其实之前也有原型，叫做“明末遗恨”，是由十六铺新舞台排出来的，算是新型京戏的一声，在江南非常火爆，但其中主角崇祯归做工老生应行，京派老生吃不消这么狠派的作用，数十年都没人敢动。直到高庆奎拿起了它，彼时高庆垒已红透京城，庆兴社推出的剧目也部每每爆满，人们对高庆奎信心很足，再加上演员阵容强大，高庆夸饰崇祯，郝夺臣饰多尔衮，李慧琴扮皇后，范宝亭扮李闯王、李洪备扮王承恩、吴彦衡扮李国桢、芙蓉草扮皇娘。所以，首场也是座无虚席。

简介：京剧《徐九经升官记》是30年前朱世慧的首创作品，名噪一时，流传至今长演不衰，也是朱世慧的成名之作。该剧之所以取得如此良好的业绩，是因为有这样的几大特点：第一，该剧是一出难得一见的、以文丑为领衔主演贯串始终的大型剧目，是一出从剧本到表、导、演都耐人寻味、令人难忘的好戏。

简介：[乌鸦下棋]古代驯鸟节目。宋代称之为"教飞禽"。表演时,艺人站在人群中间,向乌鸦发出一种信号,它便来往飞翔于两个装着黑白棋子的瓷钵之间,用嘴分别衔起黑、白两色棋子,蹦蹦跳跳地将这二色棋子分别依次按照棋盘的格子摆好,好像二人走棋那样,丝毫不乱。[追呼蝼蚁]宋代流行的驯化昆虫节目。在北宋的汴梁(今开封),南宋的临安(今杭州)民间都很盛行。[公鸡识字]据《中国杂技》一书记载,在清代道光年间(1821-1850年),北京附近的文氏县,有个农民养的一只公鸡能识汉字,但没有记载表演和驯化的细节。

简介：时光荏苒,岁月如梭。转瞬间,恩师刘元彤先生离开我们已经二十年了,我也从为人之父升格当上了姥爷。人啊,到了一定的年龄总是愿意回忆过去,愿意回忆那些曾经让自己觉得骄傲自豪的人和事,这既是一种自我精神慰藉,也是向晚辈炫耀的一笔资本。我也常常会摆出老资格,在我的学生面前炫耀我曾经的辉煌。特别是当我回忆与我的恩师刘元彤先生亲密接触几十年,受先生教诲,使我在戏曲表导演理论与实践方面受益最深的那段经历时,感

简介：女书通行区是一个瑶汉杂居区，隋唐以来瑶汉两族互相影响，逐渐融合，产生了既有明显瑶族特色又有汉族遗风的双重文化；江永女书地处古代越楚文化的交接地区，深受古楚越文化的影响，与此同时，原始的稻作文化与祭祀文化使得女书艺术的特色更加璀灿鲜明。

简介：在戏曲史上，过去曾经演出过的不少剧目，随着时间长河的流逝，也就跟着销声匿迹了。这是自然规律，任谁也没有办法。但也有一些戏，故事情节吸引人，角色行当齐全，表演上颇具特色，演员和观众都觉得不错，后来却再没有见诸戏曲舞台了，这不免让人感到有点可惜。比如四大名旦的尚小云先生，在二十世纪三十年代曾经演出过一个大戏，名日《九曲黄河阵》，就是这样一出很有影响的剧目。

简介：九江县位于江西北端,地处长江中游南岸,与湖北黄梅和安徽宿松隔江相望,素有江西北大门之称。该县在夏、商、周时系荆、扬二州之境,春秋时为吴之西境,楚之东境,俗称“吴头楚尾”;又战国时为楚国辖地,三国时称“柴桑”,属吴国,五代后称“浔阳”、“彭蠡”及“湓城”,南唐以降称“德化”,民国三年(1914)为避与福建省之德化县同名,遂将吴头楚尾之德化县改称“九江县”,属浔阳道。自民国十六年(1927)起与九江市多次分合,至1983年7月九江行署和九江市合并,称“九江市”,为省直辖市,九江县即归市管辖。

简介：我第一次听到玛利亚·卡拉斯这个名字是在1950年,与其相伴的是她难以置信的音域范围以及扮演角色多样性的传说。当时,我还没有遇到罗伯特·鲍尔,所有的意大利熟人都无法信任;迪亚兹远在伦敦,对于意大利歌手的看法并不靠谱。1950年11月,我写信给维也纳国家歌剧院的埃里克·恩格尔（ErichEngel,1891-1966,德国导演）：你知道玛利亚·卡拉斯吗？据我所知她在布宜诺斯艾利斯演唱过。她被当作现如今最好的＂阿依达＂推荐给我,甚至有人建议由她扮演夜后（《魔笛》中的角色）。你能否私下里给我一些建议：在你看来,卡拉斯的嗓音是不是真的像传说中的那样出众。她的声音素质与柳芭、韦里奇相比到底如何？我听说她不是很漂亮。

简介：《江姐》SisterJiang（1964年9月4日首演）七幕歌剧《江姐》创作于1962年至1964年，由阎肃根据罗广斌和杨益言的长篇小说《红岩》编写剧本，由羊鸣、姜春阳、金砂谱曲。1964年9月4日首演于北京儿童剧场，由中国人民解放军空军政治部文工团演出，首演成功后在北京连演26场，场场爆满。

简介：宋代以后,京都东迁,全国政治、经济、文化中心东移,但是,陕西各地的歌舞百戏和戏曲活动,仍然比较活跃.从北宋建立到靖康之变,有一百六、七十年时间,赵宋王朝处在一个和平稳定的时期.陕西土地丰腴,物产丰富,经济发达,社会安定,一片乐舞升平的景象.宋真宗大中祥符二年(1009),韩城建法庙,清明会有八社,倡优歌舞错落有致

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简介：在传统与现代相碰撞的今天，中国山水画进入了一个崭新的繁华胜境。媒体的先进、信息的畅通，使画家同样置身于一个知识爆炸的时代。陆广雄作为传统艺术的继承者和拓荒者，面对山水画发展的前景，认识也更加明确。他不再迷惑，不再彷徨。来自传统和生活的双重滋养给他的创作带来了无尽的源泉。他在汲取中华民族博大精深的美学遗产的同时，确立了自己的本体语言。

简介：《诗经》中的＂桑间濮上之歌＂走进朝堂并与＂朝廷之音＂相结合,为王宫廷堂上的＂雅乐＂补充了质野鲜活的血液,尤其一些＂对话＂形式的歌谣,具有初始形态的戏曲品性,为综合性表演艺术的出现创造了条件;《楚辞》的某些篇章同样拥有鲜明的戏曲因子,《九歌》歌舞并重,结构完整,情节曲折离奇,且多是装扮表演,不论整体结构,抑或祭祀过程中的场上演出,均体现出鲜明的戏曲品性.尤其是华美的唱词（或曰＂歌词＂）、意向明确的装扮表演、描绘细腻的心理活动、刻画丰满的人物形象以及笼罩全场的诗意性和浓郁的抒情性,体现出戏曲艺术初始形态的鲜明特性.

简介：戏曲电影《徐九经升官记》是根据同名京剧移植的。剧本移植改编闻鸿。80年代期间，潮剧团、揭西潮剧团、曲溪业余潮剧团、潮安银湖业余潮剧团等，也有不同演出本演出。近三十年来，《徐九经升官记》已有京剧版、豫剧版、昆剧版、越剧版等多个版本，所获荣誉无数。