简介：吕剧音乐，以板腔体为主，间用少量曲牌，形成主插体（主曲、插曲）音乐体制。

简介：一、'转转腔'的形成上世纪80年代初,在晋剧领域出现了一个新的晋剧旦角声腔流派——'转转腔'。'转转腔'最早的称呼来自于民间。1979年,交城县晋剧团赴太原南郊区演出晋剧《杜十娘》,这部戏是由宋转转任领衔主演的第一部大型剧目。《杜十娘》在太原小店剧场连演半月,一天两场场场爆满。初露头角的宋转转以脍炙人口、别具一格的唱腔博得观众喝彩叫绝,数日内轰动了整个南郊,戏迷们纷纷模仿学唱。因转转新颖别致、悦耳动听的唱腔不同

简介：夫子岭位于晋中市和顺县东八十里,属晋、冀交界太行山百里断裂带南端。又因其位于黑虎岭末端之南侧,故民间又称夫子岭村为南岭头村、黑虎岭村。宋代潘自牧的《记纂渊海》载'夫子岭在和顺县境一百里,人传孔子周流至此'1,可见'夫子岭'这一村名在宋代就已存在。《山西通志》卷二十五载'夫子岭在县东百里有宣圣庙',宣圣庙中应祭祀孔子。明成化年间的《顺德府志》记载:'夫子岩,在县西南一百三十里,其岩可避风雨,俗传孔子周流至此,故

简介：平利县位于陕、鄂、渝三省交界的秦巴山区，这个地理上的南北过渡地带，是多样文化的宝库，平利地方戏曲弦子腔，就是境内及附近数县数百年传承的一大瑰宝。因为它主要以弦胡伴奏，唱腔中又用喊腔呐号子，故名“弦子腔”，

简介：几十年来,高甲戏以它独特的表演艺术,赢得了观众的厚爱,同时也得到了专家、同行们的高度评价,名扬海内外.但是,高甲戏的"唱"与其它诸多剧种比较,有它的缺憾,这是不争的事实.如何才能改变这种状况,作为声乐老师,笔者关注这个问题已久.要改变高甲戏在演唱中存在的问题,笔者认为可从以下几个方面着手.

简介：

简介：很多时候,人们对于一个剧种的认识,往往是在喜爱这个剧种中的某个典型唱段之后,才进而熟悉并了解这个剧种的。诚如'树上的鸟儿成双对——'之于黄梅戏;'刘大哥讲话理太偏——'之于豫剧;'天上掉下个林妹妹——'之于越剧;'四月里南风吹动麦梢儿黄——'之于晋剧;'巧儿我自幼儿许配赵家——'之于评剧等等,很多类似这种由一段知名唱段作为一个戏曲剧种象征的事例,似乎已成为观众认知地方戏的一种共识。

简介：一、'爱珍腔'的形成对戏曲声腔继承问题的启发。戏曲传承有个大命题,即'流派'与'自我'的创变。后人习得前人,切忌在继承中重'形'不重'神',甚至把前辈某些生理条件的缺陷也当做特点来呈现,如朱文相先生所言,重'数'不重'术',知其然,不知其所以然,被一戳一站、一指一看的'数'捆死了。张爱珍从艺初始,与所有学徒一样,是模拟吴婉芝等老一辈上党梆子艺术家的风格(红了以后还专门登堂拜师),但难能可贵的是,她'宗吴'而不

简介：1954年秋,山西万泉县(今万荣县)文化馆辅导员畅明生在该县百帝村孙凤科先生家发掘出青阳腔《金印记》《三元记》《涌泉记》《剔目记》四个麻纸古抄本。这一发现曾引起戏曲界高度重视,赵景深先生撰文称:"这应该说是中国戏曲史上值得高兴的一件大事。也应该说是中国戏曲史上的一个新发现。"此后,不少学术专著也多引用万荣青阳腔的材料来论述南戏诸腔的发展演变情状。值得注意的是,在一

简介：一部好的戏曲离不开好的音乐.如何更好地表现戏曲音乐,使演奏能最大限度地烘托舞台气氛,塑造好舞台艺术形象,戏曲乐队演奏员优秀与否是关键.二胡是闽剧乐队中的主要弦乐器,它表现力强,极富感染力,一段好的二胡演奏往往可以起到恰当地渲染舞台气氛、抒发角色情感,甚至辅助推动使戏剧达到高潮.作为现代闽剧乐队中的二胡演奏,如何才能更好地表现音乐、辅助推动剧情发展,以下几点是笔者艺术实践的切身感受.

简介：《哥本哈根》是对一特定历史之谜的探索与反思。剧作体现了极高的戏剧艺术性和深广的人文关怀，但它表现的是一个特定的历史背景和一个难解的历史之谜。而我的《求征》是一个故事，应该是一个非常传统写实的家庭后院戏，只是它碰巧发生在大学校园文化的氛围中。——戴维·奥本

简介：一、月琴的源流月琴起源于我国古代弹拨乐器——阮咸，是从阮咸逐步演变而来的。从晋代（公元30年左右）就已发现有月琴在民间广泛流传，到唐代（公元618年左右）取其形圆如月、声如琴，故称之为月琴。在北宋陈阳所著《乐书》中记载：“月琴，形圆颈长，上按四弦十三品柱，象琴之徽，转轸应律。”

简介：导演的话我喜欢不断寻找新的可能。喜欢在未知和不安中创作。通常人们在处于不安和不确定的状态中就会反思如何消除不安，很多聪明人很快就会找到办法找到一个结果。而我不是这样。我更愿意长时间处于不安之中。当然．这需要很大的勇气还要承受很大的压力。每次做一个新作品．我都会非常不安。而且．尽可能长时间不安．有时甚至到最后几天，才会寻找到最好的呈现形式，

简介：清代学者赵翼在其《论诗》中曾言:'李杜诗篇万古传,至今已觉不新鲜。江山代有才人出,各领风骚数百年。'星转斗移,新老更替,随着时代的不断发展,开拓进取、标领风骚者,必当相继涌现。戏曲之道,也是如此,推陈出新,何曾停息。明代曲学家王骥德之《曲律·论腔调第十》中写道:'世之腔调,每三十年一变。'起源于晋、秦、豫接壤地带,黄河金三角区域的古老蒲剧,萌生于明,发达于清,盛行于今,历经数百年,她的声腔衍变已难

简介：关于戏曲音乐的定譜定腔問題,我們也頗有爭論,最近看了陈捷同志的《对戏曲昔乐如何定譜定腔的一些看法》(《上海戏剧》1961年第7、8月号)一文后,頗有启发,現在談談我个人的一些經驗和肤淺的看法,不对之处,請同志們指正。戏曲音乐是通过演員的演唱来刻划人物性格、表現主題思想的,不論是曲牌連接也好,板类变化也好,它总是在基本調的基础上,通过具体的音乐思維的細致刻划,創造出适合这个人物的音乐形象。人們称这个創作方法为“一曲应变多用”。但它也有

简介：青阳腔，系弋阳腔派生出来的声腔，其伴奏乐器主要是锣鼓。本文通过对传统青阳腔锣鼓的组配、用法，锣鼓经的分类与命名等方面进行整理和分析，阐述其在赋予青阳腔音乐以鲜明特色的同时所表现出的艺术特征。

简介：近年，党与国家十分重视对非物质文化遗产的保护与传承，尤其对古老戏曲注予相当关切，为古老戏曲的发展设定诸多良好条件。然而古老戏曲本身如何去求得发展呢？基于戏曲的发展依靠文化市场依托这一思路，作一番研讨，或许能有所裨益。换句话说：“任何戏曲的发展必须依托于文化市场”即“以市场化手段来推动戏曲的发展”。再换句话说：“戏曲失去文化市场的依托，则只有绝路一条。”这是受客观规律所决定的，谁也改变不了。

简介："鸡鸣闻三省,龙吟晋豫秦",黄河飞下龙门,掉头浩荡东流;在这个陕西同州(今大荔)、山西蒲州(今永济)、河南陕州(今陕县)的黄河金三角地带,梆子腔(山陕梆子剧种)生发崛起。迎着明末清初风云变幻的风暴,以其"繁音激楚,热耳酸心"的时代音调,作为"花部"的盟主,席卷中国广大地区的戏剧舞台,形成了众多的梆子声腔剧种。这些剧种的音乐体制是"以乐就诗"的板腔体(板式变化体),而相异于"雅部"昆曲的曲牌体。由于戏剧多植根于农村,与农事劳动及节日活动有密不可分的关系。山西地处黄土高原,地理形势独特,随着山陕梆子在山西本

简介：中路梆子其源头是山陕梆子。清人严长明在《秦云撷英小谱》"祥麟"条中云:"申生祥麟者,小字狗儿,居渭南……年十六,又四载归。入室后父母尚在亡,有云见之亡山西者,复弃家渡河,由蒲州售技至太原访之。一日,演剧于沈竹坪观察署,偕从列侍中,有老叟似其父。时方登场,瞥眼不觉失声。询其故,令相识认,果然其母亦在署。闻亟趋出,抱持之,各相视恸不能起,座中皆泣下。观察感动,厚赠之,令其俱归。返旧居,置田五十亩于鞧河川原上,将事亲

简介：三、万荣青阳腔存活的历史环境"安徽池州的戏怎么会到山西去的呢?"这个问题恐怕难以得到具体的答案。但是,从山西与安徽特殊的经济联系中,可以揭示产于徽池的青阳腔"落户"到山西的历史必然性。成文于明万历年间的谢肇淛《五杂俎》卷四中指出:"富室之称雄者,江南则推新安,江北则推山右。"明人以太行山之左右,称山西为山右;以流经徽州的新安(江)而代指皖、浙广大地区。而称雄于大江南北的"徽帮"和"晋帮"两大商人集团,则是明代居于经济支配地