简介：介绍真正全息技术的摄影和成像原理,以及佩珀尔幻象的原理,简要阐述目前商业市场应用广泛的佩珀尔幻象投影技术在舞台上的成像原理。

简介：京剧骨子老戏的布景一般都比较简单，写意风格浓重，留给演员的表演空间极大，人物也显得非常突出；但在新编戏和改编戏里，布景在舞台上所占的比重明显加大了，而且有些布景写实化风格明显。本文无意评判、探讨舞台美术问题，只想简单谈谈在京剧舞台摄影中如何恰当地处理人物与布景的关系。

简介：一些摄影师和摄影爱好者总会有这样的误区，即器材至上，要拍“高、大、上”的作品，必须是全画幅的高端单反；或数码摄影只要拍摄到位，可以不需要做后期处理。

简介：在当今社会生活中,人们对精神文化的消费需求日益提高,促进了演出市场的不断繁荣。各个明星频频出场,举办活动,各类剧院演出不断,提高了群众的业余文化生活质量。为扩大舞台演出的影响,舞台艺术摄影这个职业应运而生,在扩大舞台演出的知晓度、关注度等方面发挥了重要作用。目前,舞台艺术摄影的专业性、技术性的要求相当高,成为推动舞台演出事业不可缺少的一环,但是同时也对摄影师提出了更高的要求,特别是能够准确把握舞台精彩演出的瞬间画面,科学利用现场的光线进行拍摄,努力具备相关的专业素质,熟练掌握摄影的一些技巧,等等,这些是本文深入研究的方面,希望为舞台艺术摄影同行或爱好者提供一些参考意见。

简介：舞台美术作为戏剧和其他舞台演出的重要成分之一,随着社会的迅速发展,必须冲破旧的模式,不断提升,实现舞美设计的千变万化、多姿多彩的表现形式。尤其是现代化高科技技术的应用,使得舞台美术更加动态多变、绚丽多姿、气势恢宏、色彩丰富。

简介：近年来,上党梆子涌现出许多优秀的剧目,无论是新创剧目还是加工整合的经典传统剧目,都给人耳目一新的感觉,舞台美术设计大气厚重,给古老的上党梆子穿上了新的"嫁妆"。传承经典,重构新局,是其第一大特点。如,长治市上党梆子剧团演出的《汉阳堂》,这是一出经典传统剧目,舞美设计进行了重新结构,重新调度。开场"出江",长江汉阳,东方破晓,近处一艘渔船、几枝翠竹、岸边垂柳,简洁的舞美语汇构成了独具水乡特色的场景。二场"舟迁",巡查的

简介：上海的人民大舞台是一家有百年以上历史的老剧场，从清末开幕到1951年3月实行国营为止，在其四十余年的演剧电中，连台本戏演出占了极大比重，有许多年还是上海一家专演“彩头戏”的剧院。本文经多年收集整理，将大舞台连台本戏历年推演情况（包括首演时间、连演本集数、主要参演演员等）一一列出，努力再现当年演剧实况，形成较为完整的概览，并作初步研究和重点简析，供戏剧工作者作深入研究参考。

简介：在现代科技不断发展和应用的过程中，舞台道具的制作工艺和材料也不断创新，伴随着舞台艺术形式的不断丰富，舞台道具的设计显得更为重要。舞台道具不仅可以点缀和塑造典型的环境、烘托特有的气氛，而且在舞台场景设计中具有重要地位，本文通过分析舞台道具的设计原则和制作特点，探讨了舞台道具在舞台上的具体应用。

简介：介绍舞台监督虚拟调度平台的实现过程,即通过高度集成的内通系统进行人机交互界面,对演出相关人员进行监督调度。

简介：在社会全面进步和科技不断创新的今天，舞台的灯光控制也有了技术上的飞跃，实现了对舞台整体水平和视觉效果的提升。本文将通过介绍舞台灯光控制技术的作用、现状以及对其存在的问题等进行分析，并探索其更有效率的应用及发展的前景和方向。

简介：针对现有舞台监督系统存在的部分问题,提出一种数据交互式舞台监督系统的设想,在兼容现有舞台内部通讯、视频监督等功能的同时,通过从舞台灯光系统、音响系统、机械系统中获得各个系统的相关数据,实现对灯光、音响机械系统设备运行状况的监督与演出的调度。

简介：9月19日，第30届中国电影金鸡奖颁奖典礼暨电影节闭幕式在吉林省吉林市全民健身中心举行。晚会的舞美设计兼顾舞台效果和使用的功能性，体现了“光影、金鸡、江水、雾凇”的主题。灯光设计通过灯影融合，彰显了恢弘气势与艺术魅力，系统共用了400余只大小不同的灯具，控制台选用了2台MAI，以及8块NSP。音响设计主要以简单保稳定，主扩音箱采用了指向性强的LAX定制的线阵列音箱32只，其中每边各10只覆盖中区，每边各6只作为侧补。

简介：日本宝塜歌剧团凭借精湛的歌技和舞艺闻名世界，被誉为“东瀛百老汇”。其特色之处在于，所有的演员均为未婚女性。由女性扮演的男性角色温文尔雅，英俊爽朗；女性角色优雅秀美，这些特色赋予宝塜歌剧团以独特的魅力。本文旨在探讨女性易装扮演男性角色这一形象，并认为宝塜舞台上的易装形象打破了主体在“生理性别-社会性别-性欲”上的统一性神话，提出对“女性（BiologicalSex）-女性气质（Femininlty）-欲望男性”这一连贯体的质疑。为此，本文将从“主体在生理性别与社会性别上的不一致性”和“主体性欲的多元性”两方面来具体阐释，最后，本文将基于日本语境，对这一形象进行客观的评价与总结。

简介：2002年,文化部、财政部开始实施国家舞台艺术精品工程。十几年来,山西省共有7部舞台艺术作品荣膺国家舞台艺术精品工程剧目,名列全国各省市第四,仅次于辽宁、上海和河南。7部获奖剧目分别是山西省话剧院的大型话剧《立秋》、山西华晋舞剧团的大型舞剧《一把酸枣》、山西省京剧院等单位的新编历史京剧《走

简介：中国古戏台是中华历史文化发展的重要见证。他们在数百年的历史长河中,虽历经战乱天灾和岁月磨难,却筋骨犹存,向我们诉说着过往种种,继续完成着历史赋予它的使命。山西作为"中国戏曲的摇篮",现存的元、明、清时期古戏台约三千座,居于全国之首。究其原因,山西的戏曲剧种繁多、历史悠久,在中国剧坛占有重要的地位。就剧种而言,山西地方剧种多达52个,戏多戏台自然也就多,自古以来戏台就是百姓离不了忘不掉的一座精神文化家园。

简介：京剧是一门综合艺术,京剧化妆是角色造型的重要组成部分,既有鲜明的程式特征,又有不同的风格样式。为了使表演艺术更趋完美而富于感染力,就需要化妆造型的密切配合来得以呈现。可以说,脱离了化妆造型,京剧艺术也就失去了风采且成为不完整的艺术。在审美趣味上,京剧化妆造型与其他门类化妆不同,更追求完整、夸张、强烈、图案化、装饰性的艺术效果。

简介：在中国有这样一台晚会,固定于每一年的年终岁尾演出,中央政治局常委们都要亲临观看。入选的节目都是在全国各地方剧种中有很高艺术水准的节目,这就是每年的新年戏曲晚会。在山西有这么一个剧团,成立只有八年,拿出了三部新创剧目、两部移植剧目、30多部传统剧目,被誉为"梨园黑马",为山西乃至全国的同行们所瞩目。它就是吕梁市青年晋剧院有限公司。

简介：通过对《勿忘我》舞台视觉形象、舞蹈编排特征、灯光语汇表达等方面的分析,展现充满戏剧想象力的舞台作品。

简介：当前,人们的生活水平有着较大幅度的提升,在物质生活日益丰富的基础上,人们开始关注精神生活,在此背景下,人们对现代舞台的要求不断提高。本文主要研究了现代舞台灯光的观赏性设计,旨在使舞台灯光与舞台表演的结合更加完美,在此基础上,舞台表演的效果也将更加显著。

简介：根据现有的跨文化戏剧理论，跨文化“挪用”常以文化的“杂合”与“交叉”为特征。本文拟以中国戏曲舞台上两部莎剧改编作品——《王子复仇记》和《血手记》中鬼魂角色的跨文化舞台表现为例，分析莎剧鬼魂角色被跨文化“挪用”至中国戏曲的文化土壤的可行性；阐述戏曲莎剧改编中鬼魂的舞台表现所应用的两种“杂舍”与“交叉”的方式：自然融入与适度添加；展示电魂在戏曲舞台表现中的本土化位移与转型，以小见大，指明莎剧的跨文化改编中来源文化和目标文化相伴相生的特质。