简介：苏联教育家苏霍姆林斯基曾说过“假如孩子离开你时是灰色的，无个性的，那就意味着你没有在他身上留下任何东西，对于一个教师来说恐怕没有比这种结局更令人痛心了。因为，我们称之为‘教育’的一切，还是在人身上再现自己的一种伟大的创造。”对教师而言，除了具有共性的正确知识教导外，更应注重培养。

简介：戏剧是一门综合艺术。她是由众多演员通过舞台的呈现演绎剧情，讲述故事，最终让人们在欣赏中得到思想启迪，得到感悟。

简介：首先要知道儿童画是广义的,泛指儿童作品而不是画种,它的表现形式多种多样,所以我们在欣赏儿童画时不能以欣赏成人画的角度去欣赏。成人的画一般都比较理性,严格地讲究结构与布局,而孩子的画大多注重直觉感受力而轻理性。所以儿童绘画追求的是单纯与质朴,所表现出来的画面是稚拙的、生动的、活泼的。一幅好的儿童画应是孩子心灵的真实写照。因此我认为在儿童绘画过程中,要为学生营照一个“心灵自由和联想自由”的空间，让他们在轻松，无压抑、少规矩的氛围中，大胆想象，画自己所见所想的东西。

简介：张：请首先谈谈中国动漫教育的发展历程。孙：北京电影学院的动画专业已经有58年的历史，在国外还是有一定影响力的。20世纪50年代，中国的南方有以创作为主的上海美影厂，北边有以动画教育为主的北京电影学院动画专业。1952年全国院校调整，与苏州美术专科学校动画专业合并之后，北京电影学院的动画教育就开始了。

简介：从当前高等职业教育动画专业的培养目标,以及社会对高素质技能型动画人才所提出的规格要求进行分析,提出了高素质技能型动画人才培养所需采取的人才培养模式及相对应的措施保障,以此培养出知识结构合理、创新创业素质优良、专业技能扎实掌握、国际语言交流能力过硬的复合型高素质技能型动画人才.

简介：在现如今的中等艺术学校中，钢琴作为音乐专业的必修课，其重要性已经显而易见了。不管是声乐专业还是流行音乐专业等等，进校后都要学习钢琴。可是作为一名在职钢琴教师，在教学中我发现这其中有很多学生都是零基础。进校前从未接触过钢琴，对88个琴键毫无概念，在这样的情况下，要求他们通过有限的几年钢琴课的学习，能达到一个相对较好的水平，不管是对于老师或者学生来说都是比较有难度的一件事。

简介：声乐是听觉艺术，音乐的耳朵把握自己的演唱。这个“：音乐的耳朵”所具有的敏锐听觉，不仅仅是一般意义上的音准，而是我们对声音的听辨能力，是使学生更准确地感受声乐技巧，自觉地将感性的认识转化为知识点，从而更快地上升到理论的高度并指导演唱的一个有效的学习手段。在发现问题，分析问题，解决问题的学习中，培养学生自我的听辨能力．将对学生声乐的发展起到事半功倍的效果，提高学生课后的学习效率，关系到能否更好地更有效地为声乐教学服务

简介：好莱坞电影营销手段引起了大量电影研究者进行学习和研究,＂病毒营销＂也在近几年越演越烈。很多人认为,最早的电影＂病毒营销＂是1999年的《女巫布莱尔》,利用网络时代人际传播的方式进行宣传。后来又出现了《科洛夫档案》,彼得杰克逊的《第九区》等也获得了成功。

简介：戏曲艺术源远流长,博大精深,群星闪烁,江西的戏剧艺术也有过辉煌的历史,尤其是赣剧和采茶戏这两大地方代表剧种,曾多次获得过国家大奖,有不少名家和名剧名段,老一辈的戏剧艺术家也如数家珍,不少演员都受到了国家领导人的亲切接见和鼓励,他们为江西的戏曲事业做出过杰出贡献。值得我们学习和尊敬。但在戏曲不大景气的状况下,表演艺术人才的缺少令人担忧,戏曲被重视的程度不够,从而学习舞台戏曲表演的人员也相对

简介：美国制片专业特别是艺术硕士（MFA）的制片专业人才培养的独特模式——密切协同和互动教育,为优秀制片人的培养提供了先天机会和基础条件。通过介绍美国制片专业的学科定位、专业建设、课程构建、招生考核等方式,以及实习就业情况,分析了地处洛杉矶高校的电影院系与好莱坞电影工业之间的紧密关系,同时也充分论证了制片人教育培养需要电影工业中软件与硬件的共同支撑,电影工业良性运转也更需要优秀制片人才的持续输入。

简介：<正>和文学、戏剧、美术、音乐相比,中国电影的历史很短,还只有七、八十年。它是一种从外国引进的艺术形式,根底不深,加上我一再讲过,中国电影"先天不足,后天失调"。本世纪初,中国是个半殖民地半封建的国家,电影由私人经营,当然是为资本家服务的。但是,从事电影工作的人不可能没有世界观,没有倾向性,当时拍伦理片、武侠片,都是宣传封建伦理道德的,不管是有意或无意,电影总是不知不觉地要起移风易俗的

简介：多频道、全媒体在不断地推动着广播电视传统媒体创新的同时,越来越迫切地需要具有复合型、实用型、创新型的语言传播人才,进而要求教育机构在播音与主持艺术专业的人才培养方向和目标计划中,越来越细化、越来越专业。一、社会需求与教育培养规格差异据社会调查结果显示：广播电视等主流媒体所需的语言艺术人才,是以采编播为一体的复合型、实用型、技能型专业人才。而实际结果是,在每年的毕业生和实习生中,能够达到编、采、播的实用型、技能型人才标准的还很少，大部分都显得专业单一且独立工作能力差。

简介：中国电影产业的高速发展与人才需求中国电影通过改革创新、不断进取、顽强拼搏。开创了近五年来的持续发展的大好局面，特别是近一、二年，影片生产数量和票房正在以平均25％的速度迅猛发展。

简介：随着当代电视文化的发展,电视日益成为一种重要的社会和文化传播的工具,就整体而言,我国的电视媒介素养教育尚属空白.在青少年中开设电视媒介素养教育,将直接影响电视媒介生态的发展,影响现代化的个体的教育与成长,甚至影响我国社会主义文化的发展.

简介：在当今这样一个电影市场化的年代里,在整个社会迷漫着商业气息的历史语境中,任何一部“准时登场”的影片都有它不可否认的商业意图,但有的影片并没有把它外在于电影的商业策略转变成一种内在于电影的叙事策略,即没有把握电影艺术转变成商业价值的根本规律,而影片《英雄》却找到了一种与它潜在的商业意图相适应的叙事意图,从而完成了它的商业性写作。在世界电影史上,奥逊·威尔斯的《公民凯恩》,黑泽明的《罗生门》、《尼罗河的惨案》都曾经以不同的视点来演绎同一件事情。由于他们所建构的独特的电影形态的和与众不同的叙事方式,使这些影片成为举世公认的电影经典之作。尽管影片《英雄》并不是一部探索人们精神领域认知方式的电影,也不是一部以悬念取胜的动作片,但是它对传统中国武侠电影的改写与重构,为这部影片的商业化胜利奠定了一个满足观众多重心理期待的基础。市场征战也许,就象当年《火烧红莲寺》(1928)公映后“远近轰动”的势态是许多人所料不及的一样,在本土电

简介：相对于影视剧，小品确实是“麻雀虽小．五脏俱全”。在喜剧性上，更可以套用潘长江的那句小品台词：“浓缩的就是精华”。作为一门说和演的艺术，小品的最大特点就是要在较短的时间内（一般8—15分钟），充分调动人们“笑”的神经，给人以精神的刺激和心灵的启迪。要艺术地达到这一目的，应该充分发挥修辞技巧．即“作者的叙述技巧和文学阅读效果之间的联系”（亚里斯多德《诗学》），即小品在声、台、型、表过程中引人发笑的技巧和手段。

简介：<正>《美丽心灵》是一部以美国数学家约翰·纳什为主人公的传记片,展示了他从1947年进普林斯顿大学读博士开始,到1994年获诺贝尔经济学奖为止非同凡响的一生。影片侧重表现了纳什的数学天分、精神分裂症状和与病魔斗争的经历,以及他与艾丽西亚之间平凡而真挚的爱情。为使故事

简介：近年来，伴随着数字化和信息化的迅猛发展，新媒体时代的中国电影市场已发生了翻天覆地的升级换代，电影营销策略也不断推陈出新。本文对市场上热门的“黑马”电影进行全方位解析，研究其营销策略。

简介：<正>动画产业是一个市场潜力巨大、影响深远、已成为21世纪最具发展潜力的朝阳产业,动画人才的需求量也随之不断上升。目前我国各级政府正积极推动动画产业的发展,动画人才的培养也受到前所未有的重视。一、动画人才现状目前,中国动画产业巨大的市场被国外动画品牌所占领,很大原因是国内动画人才奇缺,动画作品质量上不去。中央电视台青少年节目制作中心副主任赵文江称:"中国动画人才的需求量在5—10万人之间,但现在人才远远达不到这个数字。"

简介：中国电影产业取得了有目共睹的大发展,但发展背后也存在质量不容乐观的问题,其背后是中国的影视人才储备和影视教育无法满足电影产业大发展对影视人才数量和质量的需求,高校影视教育急需进行供给侧改革。最近三年来,多所创新型电影学院成立,致力于培养国际化、应用型电影人才,其中上海温哥华电影学院作为先行者,在师资队伍、学生来源、培养模式、管理方式、产学结合等各方面走出了一条全新的路。