简介：近几年,各类跨界演出层出不穷,热闹非凡却鲜见良品。由福建芳华越剧团演出的魔幻越剧《倩女幽魂》,成为一个成功的跨界剧目,究其原因,就是创作者潜心酝酿,在情理之外却又合情合理,谨慎跨界。

简介：从1980年代晚期起，关于传统和新媒体之间关系的讨论就在持续不断地为中国的艺评界制造着压力。OCAT西安馆馆长兼上海摄影艺术中心的总策展人，凯伦·史密斯，通过李明的作品剖析了影像中的水墨这一议题。

简介：《不成问题的问题》是老舍的一部短篇小说,通过梅峰导演的再创作改编为同名电影作品,将一出农场中的闹剧展现得淋漓尽致,对当下也具有很强的现实意义.通过电影文本与原著小说的对比研究,探寻小众化的纯文学电影改编的难度、力度与向度,评析本部作品改编的完整度和超越度,理解“图像化”时代的到来是一种必然的趋势,也是解决文字边缘化的有效途径之一.

简介：戏曲电影是世界电影史上极为独特的电影类型之一，而越剧电影又是戏曲电影的重要分支，也是中国电影的有机组成部分。“十七年”时期的越剧电影在中国电影史上具有无法取代的特殊意义。在越剧电影代表作品《梁山伯与祝英台》出现之前，戏曲片还停留在对舞台的记录上，没有完全脱离舞台。直到它的出现，戏曲电影才开始突破舞台的限制，从戏曲纪录片向戏曲电影发展。作为第一部在香港发行的新中国越剧电影，为沪港两地电影的交流与合作做出了突出的贡献，也在不同程度上引发了粤剧戏曲片的创作热潮和黄梅调电影的诞生。本文试图将历史与文化和电影分析研究相结合，从多元角度勾勒出一部伟大电影的史学脉络和艺术价值。

简介：作为研究范围涵盖文学批评、社会学、政治学、戏剧学、传播学等多个领域的学者，雷蒙·威廉斯将电影视为分析社会文化的重要媒介，撰写了《电影作为教程》（FilmasasaTutorialSubject，1993）、《为电影辩护》（InDefenceofMovie，1940）等文章，并作为编剧参与电影创作，作品有《观看之舞》（ADanceofSeeing）、《传奇》（Legend）等。本文写作时，他正在向英国电影学院申请拍摄资金。他对电影的“序言”——戏剧的传统进行了回顾，并初次提出了思想体系中最为著名的“情感结构”概念。情感结构作为社会总体生活体验之中不可分离的部分，只能通过艺术被认知，而电影作为戏剧媒介在传达情感体验方面有着独特优势。因此，他呼吁电影超越传统，创造新的表达方式与美学。

简介：中国小说自唐代始见成熟，并以唐传奇为代表发展成为一种叙事性文学体例。传奇一词在现代汉语中从文学体例过渡到一种情节模式，指的是情节离奇或人物行为超越寻常的故事。网络小说在近现代通俗小说的发展中，延伸了市井小说的传奇叙事，更加侧重于有意识地创造想象世界，这也使网络小说改编而成的传奇剧与以真实人物为创作基础的传统电视传奇剧呈现出不同的美学风格。

简介：＂海派文化＂的形成和发展还伴随着上海近现代以来逐渐形成的资本主义经济和社会制度的发展。孙逊也认为,海派文化为中国地域文化谱系中最具现代性的一种文化形态,它具有趋时求新、多元包容、商业意识和市民趣味四个主要特点,而形成这些特点的历史成因,主要在于上海作为商业都会、移民城市和租界社会的特殊历史条件。从本质上讲,＂海派文化＂是近代中国都市文化的集中反映和典型表现。

简介：1.日内,干越县人民医院候诊大厅[患者在有条不紊地排队挂号。电视台女记者各位观众,据了解,出于对医生的误解,患者越来越倾向于在有了疑问时,首先怀疑是医生＂搞的鬼＂,比如一颗右肾的外伤性移位、变形和萎缩就被网友炒作发酵成＂右肾丢失＂变成一桩＂无良医生偷肾＂事件,而这些年来屡屡发生的医闹、医伤、医死事件在全国并不少见,由此看来医护人员被患者、被公众误解似乎已达到极致。带着这个问题,我们现在来到干越县人民医院,下面便是记者随机采访中的几个故事。2.日内,县人民医院外科[科长在组织傅晓琴黄晓刚等医护人员开会。

简介：“自由电影”是由林赛·安德森、卡雷尔·赖兹、托尼·理查德森和沃尔特·拉塞利在伦敦英国国家影剧院组织放映的六组影片。放映会正值1951年的“英国节”（theFestivalofBritain）后不久，彼时，“愤怒的青年”代表人物约翰·奥斯本（JohnOsborne）的戏剧、金斯利·艾米斯（KingsleyAmis）的小说也相继上映、发表。其中三场放映是具有英国特色的，使公众注意到英国工人阶级的文化和英国新形式的纪录片；而另外三场则放映了外国短片，其中包括弗朗索瓦·特吕弗（FrancoisTruffaut）、诺曼·麦克拉伦（NormanMcLaren）和罗曼·波兰斯基（RomanPolanski）的作品。自由电影捍卫一种独特的电影美学，其有别于好莱坞、英国传统故事片和格里尔逊式纪录片，而后转向英国纪录片传统的反对者汉弗莱·詹宁斯（HumphreyJennings）的创作理念。自由电影强调电影工作者要承担社会责任、重视日常生活题材，而不要过分进行个人化的表达，要摆脱电影制片业的商业桎梏，取得创作自由。

简介：30岁，一个年轻浪漫又有才华的插画作家，聪明有趣、沉稳不失风情、因为总是用艺术的思维去衡量生活、衡量爱情，所以爱情屡屡离她而去。

简介：本文梳理遗产电影作为英国典型国族身份呈现的、乜澎现象与艺术流派，其源起、概念、代表作品，以及发展演变的过程，补充了安德鲁·希格森和约翰·希尔两位英国学者的个人和相关著述介绍，从而对研究和批评遗产电影最具代表性的学者及论述做了简要概括.

简介：在美国，“电影评论”（MovieReview）与“电影批评”（FilmCriticism）有所区别：“电影评论”主要对电影的情节内容、创作人员或视听元素进行概括性描述和评价，评估其市场效果，记录观众反应，多具时效性，以消费者为导向，虽然有时也包含电影史论内容，但相对而言更重推荐，而非分析，旨在影响观众的观片选择。

简介：小津安二郎的经历充满了传奇色彩,他是日本电影工业在上世纪50-60年代黄金期的标志性人物,其作品多次入选日媒《电影旬报》年度评选十大影片。他的家庭剧在日本有着很大的影响力。本文研究分析了小津安二郎电影镜头在电影摄影中的应用,以便为中国电影借鉴其摄影风格提供参考。

简介：《红楼梦》是戏曲舞台中的经典剧目,剧种版本众多,包括京剧、昆曲、黄梅戏、越剧等,其中以越剧版与黄梅戏版影响为最。越剧版《红楼梦》不仅得到了周恩来总理、刘少奇主席的肯定,还先后赴越南、朝鲜进行文化交流,而黄梅戏改编版也先后夺得文化部文华大奖、中宣部"五个一"工程奖。

简介：在复旦中文系受益最深的,是一二个名师;完备的图书馆;每年观剧的安排。萨特的《肮脏的手》、焦晃的《安东尼与克利奥佩特拉》、梅丽尔斯特里普的《法国中尉的女人》等等,在上世纪80年代,于我们有艺术与思想的启蒙意义。记得有一年被通知看上海戏剧学院藏语班学生演莎士比亚名剧《罗密欧与朱丽叶》,因为是藏语班演出,我竟然放弃观剧。看完戏回校的同学直呼＂好看!＂——是藏族学生用普通话演的。因为一个愚蠢的念头,酿成了终生遗憾。

简介：随着电影艺术的发展，各种艺术元素如舞蹈、音乐、绘画、建筑、泥偶、皮影等融入了电影，使电影的艺术表现力和主题表达呈现出新的特点。本文从舞蹈电影这个亚类型的实践入手，分析舞蹈电影类型中舞蹈元素的功能以及对电影叙事的作用，从而厘清舞蹈电影的类型特征，探讨舞蹈元素在电影创作中的具体应用，继而推动舞蹈电影类型的发展。

简介：伴随我国商业电影和资本竞争机制的介入,以广西电影制片厂为代表,曾经开创国产电影辉煌时代的地方电影制片厂纷纷在资本浪潮中被边缘化。它们虽跟进改制以应对市场变化并短暂焕发生机和活力,但依然无法承受全球资本浪潮的冲击。为此,本文将根据中国—东盟全面经济发展背景下重新审视广西电影产业的发展,找出广西电影产业发展停滞的缘由,直视广西电影产业现状。

简介：夏衍先生对于电影批评理论并无大量专门的、成系统的论述,除了两篇《电影批评夜谈》（《电影批评的机能》和《影评人、剧作者和观众》）外,其电影批评观更多地体现在其大量的电影批评和电影理论的文章之中。

简介：中国电影的繁荣发展是建立在满足人民多样化、层次化、个性化、精准化、智慧化的精神需求基础之上的。在国家公共文化服务体系的总体框架之下讨论电影公共文化服务供给过程中的难点与挑战,以及如何有效实现供给机制的创新,既关系到民生福祉,也与推动电影事业的繁荣发展息息相关。

简介：近三年,随着国产电影在全球票房的异军突起,对流行文艺电影的文学剧本改编和海外文化的传播策略的成功与否决定着当代大众文化背景下一部影视作品的成败得失。本文试图通过大众文化的相关属性及当代文化语境对流行文艺电影的改编和传播策略深入探讨,试图对当下国产电影的文学剧本改编和海外传播产生一定的启示。