简介：《格萨尔》史诗是雪域高原藏族群众即兴口头创作的一部伟大的英雄史诗，是世界非物质文化遗产和语言艺术的宝库。本文通过分析其中的程式套语。探析高度程式化的形式结构在《格萨尔》史诗传承过程中，一定程度上为艺人提供记忆上的便利，使史诗传承艺人在瞬间内唱出生动流畅的词句成为直接的原因。本文以通读《故事的歌手》之后运用口头程式理论，就《格萨尔》史诗中的口头程式语做一些浅析。

简介：20世纪以来,中国进入了一个激荡的时代。社会制度的变革及其带来的一系列变化对社会各个方面都造成了巨大的冲击。作为传统的绘画门类之一,文人画也面临着压力和困境。首先,视觉艺术越来越倾向于反映和干预社会。50年代毛泽东在延安文艺座谈会上的讲话成为中国官方艺

简介：戏曲受到许多人的喜爱，但大多数欣赏者并不是仅仅注重故事情节，更主要的是欣赏演员的演技。对演员来说，如何提高艺术功底，将演技与角色的个性合二为一，做到从形似到神似，确是我们戏剧演员所面临的问题。那么作为一个演员就必须按照规范化的表演程式来塑造人物形象。

简介：戏曲的表演程式是戏曲中运用歌舞手段表现生活的一种独特的表演技术格式。戏曲表现手段的四个组成部分——唱、念、做、打皆有程式，是戏曲塑造舞台形象的艺术语汇。

简介：

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简介：Thetraditionalstylizationinlandscapepainting(ShanshuiHua)originatedfromcopyingnaturalobjectsinafigutiveway,thenmaturelydevelopedintoexpressingsubjectiveimagessoastoshowmoodsofcombinationofnatureandhumanbybrushandink,whichthestylizationandformstructurecansupporttheexpressioninpainting.

简介：我们常说戏曲身段是程式的，那为何程式呢？我认为“程式”它是一种定型化、规范身段动作的舞蹈套路，这些动作和舞蹈套路是演员创造角色的基本手段和技法。在戏曲表演中，有着一套程式化动作，性格则千变万化的，它是说一个演员要从具体人物形象为出发点，去掌握程式动作，根据人物身份、年龄、性格等不同，赋予程式一定的内容。比如像“上膀、云手、提甲、上楼下楼、进门出门、上马下马……”等，许许多多的程式化动作都是戏曲身段舞蹈动作的技术术语，而不是语言，要想成为剧中人物所表达的语言，还需要根据人物来进行不同程式身段组合运作处理，所以说，在戏曲表演中什么样人物要走什么样脚步、什么样身段；人物处在什么样环境下，还需要什么样锣经配合。程式身段在不同人物的情况下又是各异的，舞台上的各种人物表演也是多种多样的，就以舞台人物上下场来讲，它是程式的特点之一，根据人物需要的不同，人物上下场亮相是各有千秋的。戏曲论家阿甲先生说过，这种上下场的形体动作，是戏曲舞台上十分讲究的东西，它渲染着气氛，表现人物行动的向往趋向，这种趋向体现了角色行为意志、情感和风度的光彩。我们就《穆柯寨》一剧中穆桂英上场亮相来说，阿甲先生以精辟语言、精深的艺术素养作了完美的概括。

简介：李莹(王莹)同学书《李白诗》这幅作品,可以看出此作尚属集字创作阶段,虽然对书体特征把握不甚准确,但已显现了欧阳询楷书的影子,优点不少,缺点亦应引起重视。小作者学书的路子基本正确,若进一步加强练

简介：为振兴戏曲,研究“戏曲的现状与未来”,开展学术讨论是非常必要的。在讨论中,只有各抒己见,畅所欲言,才能把问题引向深入,从中有所发现,有所前进。借此机会,就“戏曲化”、“程式化”问题,谈谈我个人的看法和意见。

简介：在中国历史发展的长河中，古琴一直占据着一个重要地位，和中国的书画、诗歌以及文学一起成为中国传统文化的承载者。古琴是中国独奏乐器中最具代表性的一种。人们弹奏古琴往往不仅是为了演奏音乐，还和自娱自赏、冥思、个人修养以及挚友间的情感交流密不可分。

简介：京剧是程式化的舞台艺术，即使是戏中的“喊叫”，也有一定之规。经笔者多年摸索，试归纳成此文，如有不当，特请戏友、专家指正。“叫板”是演员在开唱前将念白尾声上扬的一种“喊叫”程式。在唱念做打四功中，“唱”多需用“板”来伴奏，“叫板”就成为“喊叫”要开唱了。但“叫板”还有使念白自然过渡到唱的衔接作用，也有使观众准备欣赏唱的含意，这是它兼有的效果吧。

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简介：戏曲区别于其他表演艺术门类的主要特点，就是它具有众多的程式动作与舞台规范。传统戏曲中纷繁丰富的程式来源于古代生活。有的就是生活情感的摹拟，任何戏曲剧种都有自身的表演程式。比如说柳琴戏《喝面叶》中的陈士夺煮面叶的程式表演动作，又比如开门、关门、上楼、下楼等。有的距离生活情感比较远了。比如，用劈叉表现马失前蹄，水袖似乎介于两者之间，它是手势的延长，夸张和变形。人们在说话的时候，为了强调某种思想或情感，往往辅以手势，艺术前辈们在这个基础上，发挥了极大的艺术想象力，创造了水袖功，当然不仅是水袖功，还有诸如甩发功，毯子功等等，他们都有明确而严格的技术规范，戏曲演员必须经过长期的专业训练和积累掌握大量的程式动作之后，才能进行艺术创造。

简介：　　那些隐秘的音符,在漫无边际的寒冷里,播放着自己的曲子.有些遥远的话语从尚未泯灭的记忆扬起甜蜜又痛苦的遗忘,最大的悲伤从天而降,我们迎向寒冷,在冬和春冰冷的交际里,在梦和醒的缝隙里,将枯萎的思绪播种.……

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简介：程式,中国传统戏曲表演的主要特征之一,以动作的虚拟性、写意性为特征,打上了中国传统戏曲美学的烙印。淮剧程式,吸收了京剧昆剧表演程式的精华,在其自然发展的过程中,又融入了地域的生活特征和剧种的粗狂属性,形成了本色、自由、富有乡土韵味的独特程式。进入新时期以来,淮剧工作者自觉地意识到,程式要与时代合拍,程式要有当代审美追求。

简介：<正>所有论述中国戏剧的文字都不能不触及“程式”二字。的确,程式早已成为中国戏剧的个性标志之一。所谓戏剧程式,在我看来,就是一定的舞台语言(广义的)在获得观演双方的默认后的“部件性定型”,具有概括性、通用性、规范性和恒长性等特点,在一定时空内成为特定情感内容的讯息代码。这与中国民俗

简介：程式思维是在想象的基础上,以形象思维为主,以抽象思维为辅,借助于戏曲程式及其构成规律,把握生活的一种独特的思维方法.程式思维是戏曲导演创造戏曲舞台形象的特殊思维能力.戏曲导演运用程式思维把生活素材和其他艺术素材加工、改造成戏曲的程式语汇.因而,程式思维是一种创造性和开放性的思维.程式思维的三个主要特征是:虚拟性意象性和节律性.