简介：审美心理活动是一个复杂而奇妙的过程,我们在进行艺术创作或者艺术欣赏的过程中,审美心理活跃起来,运用感知、想象、情感、理解等心理要素一起赏析艺术品,最后从中获得审美愉悦。电影艺术是目前最具普及性且最易带动人类主体感官一同协作运转的艺术形式,传统艺术越来越难以与之抗衡。本文将围绕审美心理的相对特点——整体性与个体性来剖析电影审美心理特点。

简介：素质教育是从社会和受教育者长远发展的要求出发,以全面提高全休学生素质为根本目的,引导受教育者生动、活泼、主动地发展,培养具有创新精神的高素质人才的教育。因此,面向所有的教育对象,认清每一个学生的优势、开发其潜能、培养其特长,使全体学生都能走上不同层次的成才之路,

简介：钢琴学习的特殊性决定了开始学琴的最佳年龄是五岁左右。这一时期的幼儿,无论在体格和神经发育上还是在心理和智能发育上,都有异于学龄儿童。钢琴的启蒙教育是对幼儿基础钢琴知识的传播,而教师在启蒙教育中起到了至关重要的作用,必须根据幼儿的身心特殊性使用有针对性的授课方式,才能事半功倍,为琴童今后的学琴之路打好基础。一、年龄及思维特点幼儿,是指1岁的孩子度过了婴儿期,进入了幼儿期,1周岁到3周岁为先学前儿童,3周岁到6周岁为学前儿童。

简介：

简介：舞蹈技巧是舞蹈表演者抒发内心情感、塑造人物形象、展示舞蹈美的意韵的重要技能.作为一名优秀的舞蹈演员应具备精湛而娴熟的舞蹈技巧.

简介：对于各专业初学音乐的孩子们,在一般情况下,就视谱而言,比较起来,对音高的识别是比较容易,而对节奏的识别则是较复杂和困难的;就听觉记忆而言,即使是节奏稍难的曲调,单纯的模仿也是较容易的,而要记录一首比练习的乐曲容易得多的曲调,则显得困难多了。尤其是节奏的组合,他们往往是:能记录出音的高低,而写不出音的长短,或是写出的节奏错误太多。

简介：好的艺术作品．必须既有优点．又有特点。优点包括用笔的功力、造型的准确或在造型掌握之后的夸张、构图能力、笔墨效果、色彩效果等等．要超乎常人。但有功力的人．作品不一定有特点．清代的”小四王””后四王”，用笔皆有功力．其它各方面也都没有毛病．但特点却不突出。所以，”小四王”“后四王”在绘画史上地位不高。特点就是和他人不一样之点．是其人特有之点。比如梁楷、陈道复、徐渭、八大山人、陈洪绶等等，那是特点十分突出的：范宽、李成、王希孟、”元四家”“明四家””四僧”等．也是有特点的。画家．个人风格的成熟之谓也，没有个人风格．或个人风格不成熟者．皆不可称为画家。个人风格也就是特点．但还必须加上优点。

简介：对一部电影的期待很像一位猛男,而影片就很像一名美女,当他俩走到一起的时候,往往诞生一个新的生命,就是失望.这是我近几年看国产电影(也包括许多外国电影)的观后感,虽然看的数量不是很多.

简介：我国西藏藏族自古创造了大五明和小五明之学,与中华各民族古今文明一起齐步跻身于世界之林。名扬于世的祖先和众多先辈贤哲学士,先赴后继迈步在学识征途,克服千辛万苦,双足奔走于突奇的绘画艺境,极大地丰富了藏族的奇妙绚丽的文化艺术,为我国伟大的文化宝库增添了稀世的瑰宝,光泽闪烁,值得自豪。西藏的绘画艺术是“大五明”之一的工艺学科内的一种美学。诚如工布活佛云丹嘉错(德海)文集所论:“接续求习工艺无边际,三门(指身、语、意)精工习艺汇百科”,实指身工、语工和意工三门艺术的功底艺术,尤以人体工

简介：戏曲服装作为舞台服装重要的组成部分和其他舞台服装一样,同样要求遵循造型艺术法则,其造型原则跟所有表演服装相同,同样受到表演艺术样式、风格、流派总的风格的制约与支配,必须做到与表演艺术特色高度协调。戏曲服装除了上述这些共同的规律和特点外,主要强调自身所独有的、十分鲜明的独特之处——这是由戏曲服装内在的发展规律所决定的。

简介：本期中国画专题包括中国画教学研究和周京新中国画创作两个栏目的文章及作品选确立具有南艺中国画专业特,屯的教学体系是实行学分制目标管理模式的基础工程之一中国画教研室提供了有关这方面的研讨文章欢迎师生来稿参与研讨

简介：人们常说，儿童舞蹈要表现童心，捕捉童趣，突出儿童特点。不错，此话不无道理。但是，究竟什么是童心，什么是童趣，什么是儿童特点，他们之间有没有区别，有没有共同点，却又难以简括地用一两句话予以说清。以我看来，从本质意义上审视，童心、童趣、儿童特点，它们是一个同义语，只是说法不同而已。对某一个具体的儿童舞蹈作品来说，或者说对整个儿童舞蹈创作来讲，表现了童心，也就表现了童趣，把握了童趣，也就把握了儿童特点。反之，突出了儿童特点，也就突出了童心与童趣，无需钻到牛角尖去分别作此处是表现童心，此刻是反映童

简介：行书的第四个书写特点：简化结构。它是将次要的结构和笔画作省略和简化，为的是实现快捷，提高书写速度。简化的方法很多，在这里只作简要的介绍。

简介：南音是非常有个性、有特点的一个乐种。听过南音的人,不论喜不喜欢,都无法否认南音之特别。缓慢、从容、优雅,是南音给人的最初感受,而这种感受容易引发两种极端反应,一种被深深吸引,认为＂此曲只应天上有,人间难得几回闻＂;另一种则失去耐心,认为这种音乐与当前快节奏的生活格格不入。传统南音主要用于人们修身养性、自娱自乐,所以南音人不会迎合他人喜好而改变南音。当前那些加快速度,加入各种表演,融合了舞蹈、身段等因素,以满足大众审美的南音,

简介：潮州音乐抒情优美、古朴典雅、兼容并蓄,主要流行于粤东地区,是岭南音乐文化的重要组成部分,也是我国民族民间音乐领域中不可或缺的一个乐种,作为潮州文化的重要表现形式,凝聚了世世代代潮人的智慧与心血。笔者通过梳理潮州音乐的乐种、形成,剖析了其特点及现代发展取向,以期为保护、传承潮乐及其承载的文化提供一些参考和借鉴。

简介：如今我们所谈论的国画，已经和传统意义上的国画有了一定的差别。传统国画以勾皴染点为主要技法，以散点透视为构图原则，以五色理论为参照。“外师造化，中得心源”，重以形传神，直抒胸襟。笔下的形象多是画家人格精神的真实写照。从历史上国画的沿革来看，国画的总体面貌是随时代而不断地在变化。但万变不离其宗，笔墨、形式和意境这三大要素始终是国画的根基。

简介：行书是介于草书和楷书之间的一种书体。它既不像草书那样潦草多变，难以认读；也不像正楷那样整齐方正，书写耗时。行书的特点是：书写便捷流畅，体态活跃，变化自然。从东汉末年到迄今为止，深受人们的喜爱。

简介：行书的第二个书写特点：笔画简化。写行书时，对字中的笔画作简化的处理，为的是达到快捷顺畅的效果。比如：合并笔画，减省出钧。下面对此作具体的讲解。

简介：“泗州戏”是安徽省四大传统戏曲剧种之一,距今已有两百多年历史。主要由淮北、苏北一带民间戏曲融合地方说唱艺术演变而来,大量吸收了北方诸多剧种营养,兼具多戏曲剧种特征。唱腔念白有北方戏曲的激昂慷慨、南方戏曲的温柔舒缓;有难度极大的花腔和花舌及民间琴书的平实质朴。语音基本为泗县方言为主的淮北方言。生活小戏的“白口”用方言,袍带大戏的“白口”用方言韵白,唱腔一律用方言。声腔特点可概括为：随心所欲的怡心调,勾人魂魄的“拉腔”,色彩斑斓的衬字衬词,绚丽多姿的雷嘚调等四方面。八板头、柳青娘、抱妆台、游场、冒调、哭皮等表现特定情绪的腔调只用于特定的场合。

简介：《聊斋志异》作为我国文言小说的巅峰之作，是一部具有奇情异彩和浓厚人文意识的文言短篇小说集，它的传奇色彩与我国大众的审美心理相一致，从问世以来就被改编为俚曲、评书、白话小说等多种艺术形式，但最为突出的还是清代中叶以来在杂剧、传奇和地方剧种中不断涌现的“聊斋戏”。