简介：本文重点针对音乐创造为核心的音乐教育哲学理论进行了分析,通过分析音乐教育哲学观的含义与时代背景,阐述哲学观对音乐创造核心的价值意义,从而再此基础上推论＂如何创造音乐＂这一核心理念,并将其应用在音乐创造为核心的音乐课程当中,实现哲学观理论向现实意义的转变。

简介：2014年中国艺术学理论从焦点问题、学术研究、学科建设和交流活动四个方面取得了很大的进展，但是也暴露出了一些深层次的欠缺，主要是学科方向和定位依然不够清晰，认同度仍有待于提高，而且从学科内在的构成上，存在共识不足的问题。一些学者在推动关键性的艺术史学科的建立方面做出了尝试和努力。不过尽管存在以上问题，学界普遍对艺术学理论学科的前景十分看好，也寄予厚望，该学科的学术交流活动和研讨活动也日趋活跃和频繁。

简介：任何一门艺术都需要从属于自身的美学支撑，这就好像一个人需要穿上适合自己的美丽衣裳。赤身裸体地上街行走实在太不雅观，那么艺术美学理论的建构显得非常重要。而美学理论的发育成熟，是一门艺术从原始状态向着文明进化的明显标志。曲艺作为艺术门类之一，要想在当今现代社会占有一席之地，不仅被大众娱乐圈儿所接受，更被主流文化界、知识界、教育界所认可，就必须强调并实施自身学术与理论建设，通过长期认真、扎实的研究、探索，最终真正拿出自己响当当的美学观念、美学思想、美学主张和美学著作。

简介：不管是大陆抑或是台湾，以“一团矛盾”自喻的林语堂实在是一个饱受争议的人物。在中国大陆，由于种种原因造成的复杂情况，林语堂曾经一度被极大忽视与严重误读。但是，无论在中国现代文学史研究还是文化史研究上，要想回避林语堂这个名字，几乎是不可能也是不现实的事。

简介：尚派艺术之美学特征可概括为四方面：真挚阳刚浓烈美，淑雅温柔大气美，飒爽豪放潇洒美，质朴生动自然美。

简介：辽代砖塔按照形制可分为密檐式、阁楼式、花（华）塔和经过后世改建的覆钵组合式塔。其中以密檐式塔的数量最多,是辽代砖塔的典型代表,楼阁式塔和华（花）塔为数不多。本文探讨了辽代砖塔形制的美学特征。

简介：钢琴演奏是一门深奥的学科,想要完美地演奏一首乐曲,除了清晰的背景了解,良好的理论分析能力,以及优秀的演奏技巧,还需要对演奏中的美学知识有透彻的了解。人类在社会、审美、创造美的实践过程中产生了美学,以理论的形式概括了人类、个体的历时性、共时性审美、创造美的实践经验。本文通过对美学原理中本质、原则的分析,从美学的视角入手,浅析钢琴演奏的美学思想。

简介：陈明的剧作,通过对方言词、地域称谓及歇后语的展现,以通俗化的语言再现了苏北水乡人民的日常生活状态,贴近土地农民。其作品与乡土亲缘性的另一重表现在于其剧作采用了喜剧这一符合时代与民众需求的艺术形式。陈明的剧作在轻快诙谐中寓藏着一种冷峻思考。他对淮剧作出的基于方言本位与时代要求的创新为当代戏曲的活态保护提供了样本范例。

简介：徐克生于越南,但更多的时间在香港度过,对于影视方面的学习开始于他的少年时期,之后在香港和美国等地进行了更加专业的训练,最后在德州大学毕业。毕业后他从事了不同类型的电视制作,由他的第一部纪录片开始到后来的《小人物》《金刀侠侣》《蝶变》等,一部部精彩的影片陆续出现在大众的视野里。他初入影视界时诡异的影视风格还不能被所有的受众所接受,为了改变这种现状,他开始向主流的方向靠拢,这一转变让他既赚得了票房也赚得了在

简介：绘画艺术是借用形象表现审美的产物。在回族人物画创作中,只有在尊重和坚守本民族文化及美学追求的前提下,博采众家之长并结合自身的理解和认识,发挥中国画写象澄怀、借物比兴的表现形式,抒发回族人的精神气韵,才能在中华民族文艺之苑得到客观呈现。

简介：古希腊雕塑家波利克里托斯论著《法则》阐述了数理基础上人体比例的和谐美。《法则》中的理论在其《持矛者》等作品均有体现,凸显了视觉的真实与理想的完美统一。

简介：进行高校校园规划和发展决策时，将各种生态美学理论适当地运用在校园建筑及环境景观设计中，能够起到优化建筑功能、改善环境条件、降低开发成本、发展低碳生活、实现可持续发展等作用，可获得最好的设计效果、环境效应和经济效益。

简介：弗朗茨·舒伯特是奥地利作曲家、早期浪漫主义音乐的代表人物之一,他在短短30余年的艺术生涯中创作了600部文学性与艺术性颇高的艺术歌曲,将欧洲声乐创作提高到了一个新的水平。《水上吟》作为舒伯特艺术歌曲的代表曲目之一,采用抒情诗歌为歌词,以钢琴伴奏演唱,总体风格含蓄优美,极富艺术魅力。本文从文学美、旋律美、伴奏美三方面详细分析舒伯特艺术歌曲《水上吟》的美学特征,希望能对广大音乐工作者进一步了解舒伯特艺术歌曲有所助益。

简介：嵇康《声无哀乐论》音乐美学思想影响之深远,是众所周知的。如何让其音乐精神与当代大学生产生穿越时空的审美体验和情感共鸣,是每一位音乐教育工作者义不容辞的责任。笔者通过多年的教学实践,从课堂教学的几个重要环节,对学生进行全方位、立体化的课堂教学实践,试图使其音乐美学思想理念对当代大学生的音乐学习实现完美对接。

简介：恽寿平论画经常提及“意”“情”“逸品”“自然”等,其没骨花卉作品秀美幽淡,追求气韵自然,具有“离形得似,以形写神”“师长舍短,师法造化”“笔墨本无情,作画在摄情”“高逸一种,澹然天真”等美学特征。

简介：张庚先生指出的戏曲＂综合性＂特征实质上指的是戏曲的开放性。戏曲的这种＂综合性＂特征不是指几种艺术门类的简单累加,而是指在符合戏曲美学规律的前提下各种艺术门类最高成就的融通和融汇。更应该看到的是,不同艺术门类并不是单纯的形式,他们都会反映着时代文化精神。戏曲＂综合性＂特征包含的是从形式到内容的开放,从根本上体现的是对戏曲本体美学原则的继承坚守和向时代文化精神开放的辩证统一。

简介：明中叶以后,资本主义经济开始萌芽,城市更加繁荣,中国的封建经济获得了高度发展。这一时期的各类音乐艺术,由于受到当时社会发展的影响,也在已有的基础上得到不同程度的提高。本文将从雅、丽、亮、采、和五个方面来分析这一时期的音乐美学思想。

简介：本文通过对西文字体设计相关背景的研究发现,网格对于字体设计和现代版式具有举足轻重的作用。文章首先讨论了文艺复兴时期以来字体设计的几何化与精密化发展过程,得出网格的精密化与现代西文字体设计的发展密切相关的结论。继而,通过对从网格到像素发展过程的阐述,指出网格对于数字时代字体设计依然具有强大的生命力和重要的意义。本文认为,西文字体设计之美依托于数学的精神,以几何和比例为基础,这正是西方古典哲学和美学最根本的特质,网格设计的运用恰恰有力地证明了这一点,而且正是对网格的精密运用确保了西文字体设计的理性、和谐之美。

简介：＂心与道合＂的哲学命题成就了明代心学家陈献章的＂道隐＂境界,使其退隐之乐别有意趣。与＂道＂翱翔的退隐之乐不仅带给陈献章心浑然与物同体的美学体验,而且还作为媒介,对其交游的士人圈形成影响,促成了集体退隐价值观的形成。同时,陈献章的退隐之乐也具有美学上的人文关怀意义。本文探讨了陈献章退隐之乐的美学意境及美学意义。

简介：从20世纪90年代开始,当代艺术在欧洲发展出一种主要探讨人际关系与社会脉络互动的“关系美学”,而不再仅以艺术风格的观点来观看作品.本文将从这种具有社会目的特性的“新类型公共艺术”出发,以“李明维和他的关系”艺术计划为例,分析在当代艺术中观众转化角色以参与者的方式融入和观看作品,以及日常生活为艺术所借用的创作思想,解读这两个方面在艺术创作期间所产生的矛盾与张力,并挖掘新类型公共艺术的社会意涵.