简介：

简介：追车,有强烈的悬念,惊险的场面,不少娱乐片中都有这类情节的镜头。第一部这类片子,价值是高的,第二部、第三部……就呈现递减趋势了。是不是今后就不能再有“追车”了?其实,有些后拍的影片中的“追车”仍能吸引人,探寻它们如何增加新奇感,对提高影片的娱乐性无疑是有益的。“007”系列片中有几集的“追车”别开生面。如被追的车拖着集装箱,箱内装着可变翼轻型飞机。关键时刻,“007”就乘着它脱身了。又如“007”乘的汽车被逼到海边,掉入海中。观众正在担心,入海的汽车已收起车轮,伸出侧翼,螺旋桨成为微型潜

简介：近年来,我国的珠宝消费市场成长迅速,且潜力巨大。在产业发展及竞争加剧的推动下,中国珠宝产品也从曾经固守传统、单一专注外观设计的阶段转向了创新结构工艺理念,走向现代新奇结构设计思路精品迭出的时代。过去传统的首饰设计主要是在首饰上增加花纹,或者对首饰本身的外形加以设计,从这两个切入点来创造新款首饰。这种传统的首饰设计方法对于以前的消费市场比较适用。

简介：4月24日,莫斯科大剧院以原班人马在国家大剧院上演了《叶甫盖尼·奥涅金》。乐评人陈志音说,演出之后,观众们的意见各不相同：赞赏与肯定的说,这是文学性与音乐性结合得最贴切的一版;质疑与否定的说,这是天马行空不知所云最怪诞的一版;警示与提醒的说,这一版,俄国人根本不认。一部经典重现舞台,越是引发争议,越是触动好奇心。而乐评人景作人、沈祺也分别对这版制作发表了看法,曾经留学俄罗斯的上海歌剧院院长、艺术总监、指挥家张国勇也对这版《叶甫盖尼·奥涅金》谈了自己的感受。

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简介：来楚生(1903——1975)原名稷勋,号然犀、负翁、一枝、非叶等,别署安处楼、然犀室,晚年易字初生,亦作初升。浙江萧山人。西泠印社社员、上海中国画院画师,现代著名书画篆刻家。来楚生先生的写意花卉浑厚华滋,文人气息浓厚,书法则篆隶行草皆工。其篆刻,与他的书画艺术一样,有着精湛的造诣,在现代篆刻史上具有不可磨灭的重要地位。来先生对秦汉玺印有着深刻的

简介：新奇别致的爱情故事析《四个婚礼和一个葬礼》孟宪励１９９４年英国波利拉姆电影公司出品编剧：理查德·科蒂斯导演：迈克·纽厄尔摄影：米丘·考特英国影片《四个婚礼和一个葬礼》在票房上的成功是令人瞩目的，作为一部区区５００万美元的拍摄成本和短短３０天拍摄周期的...

简介：在我国电视业的发展过程中，电视社教节目是创办较早的一类节目。电视社教节目，以其内容包罗万象、形式多种多样，与其它类电视节目兼蓄共融，在综合发挥电视多种功能方面一直起着独特的作用。许多电视台，包括国外电视台，都很重视这类节目，把它看成是电视台综合实力的表现。

简介：美术创作　限制性　创造性　绘画基础理论　心理依据　　　　生活中充满了限制,也构成了绘画基础构图中的心理基础,而当人类以节奏的观念看待绘画时

简介：众所周知,传统陶瓷文化艺术在我国几千年的历史文化脉搏中可谓一条"大动脉",我在这里把他称之为"国宝艺术",这一点你可以从陈列在博物馆里的藏品中觉察到它的分量之轻重。

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简介：只有不再局限于“间接性”和“复数性”的所谓版画标准的定义,发挥出多材料、多手法的特点,快捷地和新技术、新媒介相结合来敏锐地表现当代。

简介：　　1.材料　　漆画是从传统漆饰艺术中脱胎出来的,也不是在画上罩漆就是漆画,二、绘画性——漆画之本在于艺术　　　　艺术之为艺术

简介：少数民族题村影片的创作如何振兴、繁荣起来,确实已经到了应该认真地想一想,议一议的时候了。本刊原拟编辑专号专门探讨一下这方面的问题,因时间苍促,筹办不及,特开辟这个专栏,发表几篇文章,先把开台“锣鼓”敲起来,以后再陆续地把“戏”唱下去。殷切期望得到广大作者、读者以及影界同志们的关心与支持。

简介：服装从人类用于蔽体御寒起，就不仅具有物质文明的特点，也体现着人对精神文明的追求。在几千年的人类文明史中，服饰文化发展经历了从政治、经济、文学、艺术、民俗、科技等方面全方位多层面的发展历程，展示了人类文明由浅入深、由表及里的境界升华。纵观历史与现实，服饰形成了许多文化特性，而服饰的文化传承性与前导性是其中的重要组成部分。

简介：保持民族性不能无视他民族艺术精华,没有艺术家的创作个性也就没有民族艺术,没有艺术家的创作个性也就没有民族艺术

简介：　　1.材料　　漆画是从传统漆饰艺术中脱胎出来的,也不是在画上罩漆就是漆画,二、绘画性——漆画之本在于艺术　　　　艺术之为艺术

简介：豫剧这个剧种在全国都很有影响,在台湾受到重视原因很多,这跟河南人足迹遍布海内外有很大关系.河南人生存能力强,非常质朴,并把这种个性带到世界各地.

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简介：俄罗斯戏剧大师尼古拉·尼古拉耶维奇·耶夫雷诺夫曾认为其自身所处的时代是最反剧场性的时期，即便是戏剧自身也不具剧场性。作为对资产阶级现实主义戏剧反剧场化主张的回应，20世纪出现了重现剧场性的趋势。“剧场性”这个在戏剧、绘画乃至社会学领域被广泛关注和讨论的词语自18世纪以来就受到了众多学者和理论家的研究及阐发。本文对维克多·特纳（VictorTurner）、理查·谢克纳（RichardSchechner）、理查德·桑内特（Rich-ardSennett）及迈克尔·弗雷德（MichaelFried）等人对于剧场性的理解和这一概念在艺术史和社会学领域的应用进行了比较研究，进而做出了对于剧场性衰落与回归的理解和判断。