简介:金运贵先生所创立的"金派"唱腔是扬剧一个特色鲜明的重要流派,在扬剧发展史上占有特殊地位,至今仍广泛而深刻地影响着扬剧界。笔者从艺20年,在不断学习和传承心仪的金派唱腔艺术过程中,有不少体会和感悟,其中最为深刻的一点就是:字腔含情尤为贵。在上海,在南京,在扬州,在镇江,在大江南北的城市或乡村的扬剧舞台上,只要金派唱腔一出现,观(听)众的情绪就会顿时活跃起来。
简介:<正>一马克思在论述人类“生产”时,提出了两种尺度,一个是“物种的尺度”,一个是“内在固有的尺度”。“物种的尺度”,指客观规律。“内在固有的尺度”,我理解为人类主体内在的尺度,即主体的尺度,人的尺度。马克思提出的这人类生产的两个尺度,为我们探讨人类思维:人的物化思维和人化思维指出了方向,提供了理论依据。人类要解决现实问题,就必须去发现和找出事物的物种的尺度——客观规律。这也就是科学所追求的目的。在这种目的推动下,人的思维向物贴近、靠拢
简介:图形在英文中称为“graphic”,是一种说明性的符号,是介于文字和绘画之间的视觉语言。其特点是通过可视性的设计形态来表达设计者的意图。
简介:本文通过对音乐欣赏中的感性和理性因素的理论分析,详细阐述了感性思维与理性思维在音乐欣赏中的特点和作用.并指出感性思维与理性思维在不同的音乐审美中发挥着各自不同的作用,人们在音乐欣赏中适当的运用这两种思维将可以获得多元而丰富多彩的审美享受.
简介:如果把卡通人(动物)看成主角的话,那他们的服饰和道具就是配角。在漫画中,这群配角实在太重要了,它们不仅表明人或动物的身份和个性,还暗示了其他的信息。想想看,如果没收考古学家手上的放大镜,拿下海盗的眼罩和假腿,取消女巫的移动扫帚,摘掉厨司的大帽子,
简介:赵孟頫在《兰亭序十三跋》中说:"书法以用笔为上,而结字亦须用工。"自古至今,绝大多数书家将用笔看得非常重要,所以,赵孟頫的这种说法得到了广泛的认可。但是,当代的启功先生却对"书法以用笔为上"的说法提出了批评,得出了"结字重于用笔"的论断。启功先生认为理由很简单:"用笔"管的是笔画的形状问题,"结字"管的是整体的效果问题。
简介:创造性思维与音乐思维从本质上来看,在音乐思维中,才使得音乐思维与人类本身所具有的创造性思维紧密联系
简介:小明看上一款玩具,十分好玩儿,让爸爸给他买。可是爸爸却给他出了一道题,并且说:"只有把这道题完成,才可以给他买玩具。"
简介:发散思维与聚合思维是创造性思维不可缺少的组成部分,两者既对立又统一,相辅相成.在声乐教学中,积极合理地启动运用发散思维与聚合思维,是保障一切声乐活动顺利进行的重要途径.发散思维与聚合思维对教师自身的意识作用,不仅是产生了有价值的教学活动,更大的价值在于它可以通过良好的刺激直接地影响和改造学生不良的思维方式.
简介:不知道从什么时候开始有中国画和油画之分,所谓国画无非西方现代强势文化入侵下的中国民族文化自尊的坚守,国际政治边缘心态的表达。反过来,如果近两百年的工业文化不是在西方,而是在东方,在中国,那么这种在纸上用墨的古老绘画不一定会像今天这样只奉一国之尊,也无需有所谓民族文化遗产的继承与弘扬。可见所谓“中国画”在某种意义上只是国际现代主流文化语境中的一个亚种。
简介:
简介:在设计基础课程之素描与色彩教学过程中,设计基础课程素描色彩艺术的思维与表现 一、中国艺术设计教育的现状 包豪斯艺术学院作为设计教育的起始与旗帜,达到作为艺术设计专业基础素描、色彩课程教育的全部教学目的
简介:“戏剧思维”是我国电影界、戏剧界在80年代中期的论争中提出的一个新概念,但相关的研究当时并没有深入下去。厦门大学教授陈世雄的新著《戏剧思维>一书(福建教育出版社,1996年版)是我国在这方面的第一部专著。
简介:<正>当我们进行新的美学思维过程时,首先应当考虑人的自身的质的发展——尤其是现代人的大脑思维的发展,把握现代思维科学的急速发展的总的背景。在客体和主体的变革之中,现代人能动地要求打破僵化的思维模式,不断提高我们的创造性思维能力。因此,戏剧美学思维做为一门科学,也同样面
简介:摄影的创作过程,就是摄影师个人风格形成的过程。独特的布局、色调、技法、表现方式等,不仅会反映在照片给人的第一观感上,同样也反映着创作者的审美层次和认知角度,甚至是学识、修养、内涵、经验以及哲学观念。摄影创作本身就是一种独特的心灵交流方式。
简介:<正>引题:交响思维及其演进交响思维是一种高级的音乐思维形式,它随着交响乐艺术的诞生而形成。活跃于十八世纪下半叶至十九世纪初的维也纳古典乐派是启蒙时代古典主义音乐发展的最高峰。该乐派的作曲家对前人留下的音乐文化遗产广采博取,取精用宏,在交响曲创作方面,则重点借鉴了曼海姆乐派的艺术经验,并在此基础上形成了自己的新特点。由于该乐派的创造,交响曲体裁已得到全面完善。进入了它的成熟阶段。从这个意义出发,我们把维也
简介:任何一种艺术门类的创作都有其一定的思维方式,歌剧也不应例外。然而,对于中国歌剧来说,什么是歌剧独特的思维方式问题,似乎并未引起创作界的足够重视。在戏曲形式长期熏陶培养下的中国观众,乃至大部分歌剧作者,对歌剧的理解和要求,与“歌舞演故事”的中国戏曲几乎等同,即强调以“歌”作“剧”,把“剧”看成歌剧的主体,并要求它同话剧,戏陆一样,必须具有严整的戏剧结构、尖锐的矛盾冲突和鲜明的人物形象等等。
简介:艺术设计思维的本质就是创新性、综合性、开拓性和探索性。在艺术设计中要想达到这些特征,最重要的就是突破设计师长久以来形成的思维惯性。本文从分类思考、同理心思考、类推思考、横向思考、体验产品和逆向思考几个方面进行了探索、研究,总结出了一些突破常规的设计思维方法。
字腔含情尤为贵——传承扬剧“金派”艺术感悟
人化思维与物化思维
让思维展开双翅——浅谈图形创意的思维
音乐欣赏中的感性思维和理性思维
重要的配角
“用笔”重要还是“结字”重要
谈音乐思维与创造性思维的共性
思维游戏
论发散思维与聚合思维在声乐教学中的作用
重要的不是国画
重要启示
重要启事
艺术的思维与表现
探索戏剧思维的奥秘
戏剧美学思维的开拓
创作的思维和构造
论马勒的交响思维
试论“歌剧思维”
在艺术设计思维中突破常规思维方法探究