简介：巫文化是原始宗教信仰的产物。巫舞作为巫文化的重要组成部分,是我们研究原始舞蹈的活化石。中国的巫文化主要分为两大体系,一个是北方萨满文化,另一个是南方傩文化。南北巫文化对于我国古代文学艺术与审美观念的形成有着重要的影响。文章以历史文化学的视角出发,以巫舞为切入点,对南北巫文化进行比较研究。探索南北巫文化各自的特点以及相互的影响,使我们更加清晰明确地找到巫舞发生、发展的脉络。

简介：胡腾舞是北朝异域艺术传入中原的特色舞种之一,其发展脉络体现了中国古代少数民族与汉民族文化的融合。通过对苏思勖墓、陕棉十厂唐墓及宁夏盐池唐墓壁画乐舞图像分析,进一步证明唐代经济和文化发展使得胡腾舞在传播过程中大量吸收了中原宫廷乐舞等文化元素,其服饰搭配和舞蹈动作更接近于中原宫廷乐舞,西域舞蹈的风格逐步弱化。目前学界对于考古图像中的胡腾舞、胡旋舞等舞种划分归属问题还存在争议,仅以旋转和腾踏作为胡腾舞和胡旋舞的区分标准有些过于模糊。

简介：广场舞作为一种群众文化活动形式已经家喻户晓,然而学界对于广场舞的理论研究仍然欠缺,社会大众对广场舞活动的质疑仍然存在。本文通过社会调查,总结了广场舞的特性主要表现在公共性、自发性、开放性以及非赢利性四个方面,分析了广场舞对提高参与者的身心素质、促进社会和谐、加强政治治理、增强文化自信等方面具有积极的现实意义,具有较好的发展前景。

简介：本文以湘西地区傩舞作为研究对象,梳理并整理现有的研究成果,探知其背后的巫傩文化,分析湘西傩舞作为多元文化融合体的艺术特色,揭示当前传承中的不足,并从教育层面提出了具体策略。一、湘西傩舞的艺术特色及背后的文化内涵(一)面具傩面具是傩舞表演中最重要的道具之一,也是区分'巫'与'傩'的重要标志。傩面具是傩文化最具象和直观的象征符号,直接反映了傩文化的发展状况和兴衰历程。

简介：长江三峡历史悠久,有着深厚的原始文化积淀。三峡巫文化中的巫舞元素,从原始社会时期延续至今,是三峡地区民族民间舞蹈的重要组成部分。研究三峡巫舞,对于探索和丰富中国传统民间舞蹈史的内容有着重要意义。三峡巫舞种类繁多,包括'跳端公''傩''马脚''仙娘''七姊妹舞''跳丧''摆手舞''虾子灯''建东花鼓''茅古斯''石柱土戏''薅草锣鼓'等二十多种歌舞形式。文章重点选取三峡巫舞中具有代表性的开县跳端公和土家族跳丧,对其历史源流和艺术特色进行论述。

简介：从传统表演艺术走出来的中国民间舞在当代应以何种面目继续发展丰富；极富地域特色的民间舞元素，比如闽南地区的民间舞在运用到当代舞中能做到怎样的尝试，如何与当代生活深度地融合起来；民间舞在当代舞蹈创作中如何塑造新的典型的人物形象；

简介：自古以来,湘西地区巫风犹盛,人们一直崇尚巫祭淫祀,保留着较多原始巫祀的仪式。巫觋乐人是湘西历史上以演绎祭祀歌舞为职业的群体。清代雍乾时期,湘西巫觋乐人制度对湘西官庙祭祀音乐产生了巨大的影响。根据文献记载,湘西官庙祭祀音乐早在战国时期已经形成雏形,并一直延续至清代雍乾时期。清雍乾年间,清王朝在湘西重新修缮官庙,继续实行巫覡乐人制度,主要是为了贯彻"以庙治民、以庙治蛮"的教化主张,从而达到加强对湘西少数民族统治的目的。湘西巫觋乐人制度的延续实施与官庙祭祀礼仪重新建立后,中央王朝对巫觋乐人和官庙祭祀进行了系统的规范,特别是对巫觋乐人以及官庙中的音乐舞蹈活动进行了严格规范。

简介：2018年3月,吕艺生教授的专著《舞者的智慧——意会思维研究》由上海音乐出版社出版。关于意会思维的思考,是因作者多年前对舞蹈美学和舞蹈编导理论的研究延伸而来。该书基于对舞蹈＂只能意会不能言传＂的惯常说法,提出了舞蹈思维就是意会思维,且认为意会思维普遍存在于非语言艺术领域。该书内容涉及美学、心理学、舞蹈史学、舞蹈教育学等领域,结构为——自序;前言;第一章破思维学之门而入.

简介：中国现代舞的发展经历了一个非常漫长又艰难的过程,它是中国人民的思想解放和文化重建的代表。作为一个外来的舞种,由于受到当时社会经济环境和文化环境都不够开放的影响,最初发展很艰难。随着中西方文化的交汇融合,现代舞已经被大众普遍接受和喜爱。在未来中国现代舞的发展过程中,如何扩大现代舞的传播,让观众能够全面地认识现代舞至关重要。一、现代舞在中国的发展在现代舞进入中国的最初阶段,人们并不接受。20世纪

简介：＂舞＂是宗白华阐释中国艺术的关键词。＂舞＂的观念基础来自于《周易》的宇宙观。宗白华认为宇宙万物由气的节奏性变化构成,并伴随着一定的条理与秩序。而宇宙空间是由时间统率的,也是节奏化的,并呈现为＂时空统一体＂。在此基础上,宗白华指出＂舞＂是艺术本体＂生生的节奏＂最直接的显现,同时也是艺术境界的典型形态。宗白华对＂舞＂的阐释暗含着中国舞蹈审美特征的线索。他所阐发的《周易》宇宙观是中国舞蹈＂圆＂审美特征的根本依据;＂无往不复＂的观念是中国舞蹈＂终点回归起点＂运动原则的理论原点;＂生生的节奏＂是中国舞蹈＂线＂性特征的本源。

简介：近年来,人口老龄化严重,中年人的健康问题逐渐受到重视,人们的健身意识增强。摩登舞因其趣味性、易学性、艺术性等特点成为民众喜爱的健身方式,满足了社会的需求。对于中年人来说,摩登舞项目的动作幅度适中,也更容易接受与练习。现阶段摩登舞并没有得到普及,因此研究中年人摩登舞的编排特点对推广中年人摩登舞具有积极意义。一、中年人摩登舞编排的舞种选择情况分析通过调查得知,在中年人的摩登舞编排中,华尔兹舞和维也纳华尔兹舞成为比较受中年摩登舞爱好者喜爱的舞种。华尔兹舞姿优美、雍容华贵、讲究柔韧性、刚柔并济、快慢并施,在优美的音乐伴奏下翩翩起舞,温馨而浪漫.

简介：文章回顾了近40年来国内学者对白马藏族面具舞文化属性、“池哥”“直目”文化渊源及面具舞源流分野、面具舞与族群认同等方面的相关探讨,并剖析了前人学术观点的贡献与不足。在此基础上,进一步分析了造成前人相关研究困境的原因,提出后续拓展研究的学术理论,以期为白马藏族面具舞的拓展研究提供学术经验。

简介：译者在为期一年（2015-2016）的公派访学中，先后在美国夏威夷大学马诺分校（UHatManoa）、加卅I大学戴维斯分校（UCDavis）、加州大学伯克利分校（UCBerkeley）和旧金山公立图书馆浏览了各处的舞蹈馆藏，深深体会到美国学术研究的传递有序和教学的地域差异及多元维度，也读到很多世界舞蹈文化方面的优秀文章，因此希望通过其中的研究，来扩展对世界舞蹈的认识维度，同时也借此反身观验我们已有知识体系的漏洞和不足。

简介：以往的鄂温克族敖包祭祀仪式音乐研究,以无声的影像资料为研究起点,引起对于视觉人类学信息残缺的质疑,加之田野调查过程中“身体凝视”与互动仪式的切身体验,引发音乐人类学与人类学的对话与反思,因而有必要提出书写“全息式”仪式音乐民族志的构想,以及关注看、听、嗅、尝、触多种感官经验与个体体验的研究模式。“全息式”仪式音乐民族志需要音乐文化认知过程的“三层次”:底层立足于对表象的“全息式”感知,着眼于近景;中间层次关注情感体验与“互主体”间的情感互动,着眼于中景,强调在仪式中音乐和情感对于建构身份认同的重要作用;第三层次是对于概念、信仰、思想等意识形态方面的认知。理想的“全息式”仪式音乐民族志应追求全息式的生理感知、全身心的情感体验、全方位的心理认知。

简介：创作之难，在于创作需要经历一个从无到有的过程，且创作者必须具有以新为本、标新立异、独辟蹊径的创作精神。中国古典舞作为当代创建的一种具有传统文化属性和古典文化精神的舞蹈种类，创作更是难上加难，因中国古典舞不仅需要符合艺术创作的出其不意，而且还要吻合舞种规定的属性和范式，所以，中国古典舞的创作之路必然充满艰辛和曲折。

简介：中华民族文化瑰丽夺目,其中民间舞蹈是我国艺术史上不容忽视的宝贵财富。当代中国民间舞蹈已经开始在现代时空中不断融合了新元素,其未来能否适应、怎样适应全球？随着国门开放程度的提高,不同舞蹈艺术之间形成了碰撞,不仅带来了世界人民之间交流的的话题,而且促进了舞蹈之间的传播与发展。在我国提出的＂一带一路＂倡议背景下,本研究以中国民间舞蹈的跨文化传播为对象,创新性地从舞蹈文化视角探究多国之间舞蹈文化交流可能的领域以及我国民间舞蹈未来发展的新方向。

简介：文章针对闽南民间舞的创作问题展开研究，同时结合闽南民间舞的艺术特色与笔者的自身经验总结出了两点可行性较高的应对措施，包括合理化破解程式化的动作、从闽南民间舞蹈的道具出发来抓住亮点等。藉此抛砖引玉，引发业界思考。

简介：答：当然有啦!傣族传统的《孔雀舞》就是由男演员出演的，他们身上背着沉重的架子，模仿孔雀开屏的瞬间，是个力气活儿呢!后来金明等老师改编了《孔雀舞》，把男子的独舞改成了女子的群舞。改编后的《孔雀舞》更加优美，观赏性更强了。女演员裙子的下摆加大。绣上了羽毛。摆脱了传统木架的束缚，演员的舞步迈得更开，将孔雀开屏的形态表现得更为灵动。

简介：'气韵'是中国古典舞的灵魂,主要表现为舞蹈表演当中舞蹈者的静态造型、动态运动和舞蹈者自身的心、气、形、神的高度协调统一。舞蹈者会在舞蹈过程中将自身之气在身体内不断流传,从而塑造出一个个鲜活的舞蹈人物和生命情感,达到'天人合一'的境界。本文主要是对中国古典舞中的气韵美进行的分析和探讨。

简介：摩登舞在跳转的过程中身体出现起伏,专业术语称为升降,摩登舞中含有艺术技巧的特点之一为升降,起到重要展示作用,在跳转的过程中,通过节奏的配合能够展现舞蹈的魅力。本文研究走步与摇摆身体中升降力学的特征,作为基点研究升降力学特征在舞蹈中的具体表现,展示升降技术的独特性。