简介:目前在色彩的基础教学中,在有关介绍色彩写生基础知识的文章、教材中,分析对象的色彩关系,以及在谈色调的构成时,一般都只讲对象的固有色、光源色和环境色的相互关系。讲环境色是指周围物体色彩的反光而言。有的同志把这归结为条件色规律,看成是色彩教学的一个核心,看成是油画色彩的精华和特征。笔者认为这是值得商榷的。作为基本训练,重视光与色的关系,研究和掌握条件色的变化规律,固然是很重要的,但又是很不够和很不全面的。基本训练中如果过分强调这一点,甚至是有害的,会窒息学生的色彩个性和想象力,使学生缺乏创造力,在色彩的基本训练中,观察、分析对象的色调和色彩关系时,如果使学生从固有色概念的束缚中
简介:在十几年的教学工作中,我越来越认识到专业的不断提高,对教学的作用功不可没,钻研业务能使教学知识不断更新,开阔视野,知识全面,从而能够与时代同步发展,与时俱进。只有这样,才能不被飞速发展的现代文明所淘汰,这也是从事教学的必由之路。绘画材料是绘画的媒介,油画、水彩、水粉、油画棒、丙烯是几种不同的绘画色彩材料。材料之间所产生的不同,视觉感觉是显而易见的,画面质感也是有巨大差异的,但它们之间的共同之处是色彩原理是相同的,解决的色彩问题是一致的。所以,坚持油画的创作对整个色彩教学是有益处的(不论水粉、水彩)。我在油画创作的实践中,对油画这种材料做了大量的努力来拓展油画材料的形式语言的广阔领域,对于刮刀、油画笔、油彩、稀释液、肌理膏、蜡、粉的自身性的独特魅力进行了深入细致的研究,对材料表现的可以性从未放弃过。对油画材料的堆、刮、贴、抹、挤、挑、压、粘等方式进行了长期的探索。它丰富了我的油画语言的表现冲击力,经过多年的经验积累,画面的形式语言形成雏形。肌理的作用逐渐成熟,以至成为自己的油画风格语言的标志。对动感的笔触,它的方向、速度、力度的不同运用,会产生不同的笔触效果,浮雕般的肌理对刻画物体的质感能够起到事半功倍的作用。...