简介：随着信息沟通的日益便捷,中学生接受音乐文化的途径得到了大幅度的拓宽,但传统的中学音乐课堂教学仍旧是学生获取音乐知识、获得音乐美感的最重要途径。在音乐课堂学习中通过对音乐要素的正确运用充分表达歌曲思想感情,仍是实践美育的重要途径。实践证明,通过音乐教学实践美育是素质教育的一个重要组成部分,也是精神文明建设的一项重要内容。审美教育对于促进学生身心等各方面的健康发展具有积极的意义，因此，新课程标准中特别强调了音乐教学中的审美价值，强调了以音乐审美为核心的美育理念。在音乐课堂教学中贯穿渗透审美教育，是音乐教学的一个基本原则，也是实践美育的重要途径。

简介：随着音乐教育水平的提高,很多孩子家长都重视孩子艺术能力的培养,视唱练耳作为学习音乐的基础学科对其它音乐学科都有着辅助与渗透作用,对于培养孩子的识谱能力、听音能力、乐器的音色辨识能力都有着重要的地位,儿童时期是训练音乐感觉形成的窗口期,所以儿童时期视唱练耳教学就显得尤为重要。

简介：“比较法”是一种常见又行之有效的教学方法，善于运用它，能更有效地引导学生学习，实现教学目标。笔者在高中音乐鉴赏《醇厚的中原韵》一课的教学中，多次运用比较法，引导学生积极认知、体验、探究和感悟，从而创造有效的音乐课堂。

简介：《九里里山圪垯十里里沟》这个作品民族特色及风格性很强,而且有大量的闭口音音程的跳转,是学习民族声乐过程中练习闭口音的一首必唱曲目。本文将我在教学中积累的一些这首作品的授课技巧及训练重点进行归纳总结,使学生在演唱过程中条理更加清晰。

简介：当古典音乐早已被认为是普通高校人才培养不可缺的内容时,流行音乐的教育却一直被忽略。在"流行当道"的今天,流行音乐应同古典音乐、民族音乐一同成为高校美育的组成部分。为达到提高现代流行音乐欣赏课程教学质量、树立课程地位、获学生广泛好评的目的。笔者探索将实践教学法、达尔克洛兹体态律动教学法、奥尔夫教学法运用到现代流行音乐欣赏教学中。本文对以上教学法的运用实践进行总结。普通高校现代流行音乐教学之路遥遥而坎坷,期望更多同仁加入协力攻坚,引领高校学生流行音乐欣赏新风尚。

简介：“实训化”教学不仅能提高学生的学习热情,而且能培养学生的创新意识,学生通过实训化课程训练,对其日后就业和发展都能起到积极的促进作用.

简介：冼星海曾说：＂音乐是人生最大的快乐,它是生活中的一股清泉,是陶冶性情的熔炉。＂贝多芬说：＂音乐,不仅给人类的生活增添了诸多光彩,还让人类社会的精神爆发出火花。＂音乐课堂教学本身是艺术教学,因此艺术教学更需要讲究教学的艺术性,以体现艺术的美、教学的美。在小学音乐课堂教学中,蕴含着丰富的情感和潜在的精妙之处,教师若能细心寻求、深入钻研、精心设计,使学生在音乐课堂中享受到学习的快乐,那么优化音乐课堂教学,提高音乐教学质量,则是必然的。

简介：民间有言“寄生大于木正”，作者提出的“衍生新闻”这个概念，就清晰地表述了“本新闻”和由此产生的新闻之间的关系。衍生新闻在新闻传播中经常出现，且多是社会焦点事件，广为受众关注，对此专门加以归纳并深入研究，具有一定的学术和社会意义。

简介：广场舞是当前比较流行的一个词语，也是人民群众健身的一个重要活动满足群众精神文化需求，是我们文化工作者的职责。编创排练大型广场舞是履行文化工作职责的一个好的举措。职工广场舞又区别于一般群众广场舞，在编排技巧上要有一定的独到之处，才能适应职工的要求。因为职工的文化层次。职工的社会地位是影响编排舞蹈的重要因素，鉴于此，编创的舞蹈须要适应职工的需求。

简介：近年,在北京的小剧场和酒吧里有一种新鲜的艺术形式慢慢出现在大家的视野中——外来的standupcomedy被越来越多的人所认识.而国内现在为什么很多人都把这一艺术形式叫做脱口秀呢？原因之一是“脱口秀”这个称呼较之standupcomedy更容易被普通观众所接受,而且随着周立波、王自健和方清平等相似而不似的称之为脱口秀的表演占据荧屏,这个误区越来越根深蒂固.要知道,我们很多从业者是通过接触黄西的脱口秀和美国的脱口秀才开始表演.我想,把对这一外来艺术形式的称呼改为“单口喜剧”似乎更为贴切,现在开始扭转认识虽然很难,但是十分必要,否则如果认识误区延续到这一艺术形式更加成熟的阶段,那么再分辨将是难上加难.

简介：舞性思维”是人们对现实社会的舞蹈化思维，是思维主体把握舞蹈本体特征进行的思维活动．也是舞蹈创作的思维方式。舞性思维具有主观性、隐蔽性、统一性、差异性、流动变化性等特征。舞性思维是一种创造性思维。通过舞性思维，我们可以更好地认识舞蹈本质，感悟舞蹈带给我们的生命意义，为创造具有社会价值的、鲜活有生命力的舞蹈形象寻找更加广阔的空间。

简介：湘剧是与川剧、汉剧、豫剧、秦腔、赣剧、粤剧等剧种享有同等声望和影响的地方大戏,是湖南地区在中国戏曲舞台上的代表性剧种。笔者从湘剧高腔和弹腔入手,论证了湘剧历史起源以及湘剧高腔、弹腔的历史上限问题。

简介：合唱教学是中小学音乐课堂教学的重要内容之一,它的重要意义在于使学生感受、体验多声部音乐的丰富表现力,并获得集体演唱的经验,从而培养群体意识及协调合作能力。本文结合音乐教学实践,提出“从聆听训练入手,感受合唱魅力;以歌唱教学为主,提高合唱技能;以课堂器乐为辅,解决合唱难点;借声部创作之机,拓展合唱才能”四个合唱教学策略,并结合相关课例进行分析论述,为音乐课合唱教学提供经验与方法。

简介：鄂伦春族神话作为民族的一种特殊文学作品,不仅是民族历史、社会生活面貌的再现,还引导和强化着民众对本民族的认同,并以独特方式为其他学科提供资料、依据,是研究鄂伦春民族起源的宝贵资料之一。

简介：俗话说：＂吃啥饭,当啥心。＂又说：＂干一行,爱一行,行行出状元。＂我进入无锡市演艺集团曲艺团,当演员已有33年了,也算是曲艺界一员老兵了。33年的风风雨雨,台上台下,跟市曲结下了深厚的感情,剧团兴旺我高兴,剧团困难我担忧,与剧团几十年的风雨同舟,我深深体会到,滑稽戏要生存,要发展,端正发展方向极其重要。先提出三点想法：一.要反映社会现实,服务人民大众。

简介：梅兰芳大师一生从事京、昆表演，对戏曲的贡献是多方面的，本文梳理评述他对戏曲的理论贡献。梅大师进行一系列创作演出之后，1931年与余叔岩、齐如山等组建了北平国剧学会，研究京剧。正如《剧学月刊·概述》阐明宗旨：“一、本科学之精神，对于新旧彷徨、中西糅杂之剧界病象、疑难问题，谋得适当之解决。二、用科学方法，研究本国原有之剧艺，整理而改进之，俾成一专门之学，立足于世界艺术之林。”并提出研究“关于戏剧所涵容之学问，如心理、历史、社会、哲学、宗教、音乐等皆是。”[1]

简介：从着教育部新颁发的《义务教育音乐课程标准（2011年版）》中,我们可以深刻地认识到学校音乐课堂教学应体现人文性、审美性和实践性,农村学校音乐课堂更是需要如此。音乐家冼星海曾经说过：＂音乐是人生最大的快乐,音乐是生活中的一股清泉,音乐是陶冶情操的熔炉＂。所以,我们必须始终坚持以审美教育为核心,注重培养学生对音乐的兴趣、爱好,努力做到通过音乐教育陶冶情操、启迪智慧、激发学生对美的追求。

简介：上一篇“童声童气”音乐课堂中，我们讲述了童声教学的心得与童声训练方向。在这篇音乐课堂中，我继续从训练个性童声最基本的方法入手，让更多家长和孩子清晰、简单地知道：如何用最简单的方法训练气息，直到达到好童声。今后的篇章里，我还会逐步将自己在教学过程中总结的教学经验与大家分享。

简介：音乐教育是美育的重要组成部分,其的目的就是挖掘和发展人自身潜在的音乐素质和能力。通过我多年的教学经验和实践经验,认为音乐素质和能力的培养要从幼儿抓起,因为幼儿的生理、心理发展特征决定了幼儿好动、好玩,所以让他们通过听音乐、看图画、打节奏、体态律动、唱歌、朗诵,打击乐演奏、即兴表演来训练幼儿的节凑和能力。

简介：在现代设计领域中。文字扮演着自己更丰富的角色，表现形式多种多样，应用也越来越广泛。然而。事实上，很多祖先留给我们的经典文字正被粗制滥造的再设计。首先。作为设计师。要了解汉字发展史、领悟汉字渊源。这对于从事汉字字体设计工作来说意义重大。另外．随着人类文明的进步与电子技术的发展，字体设计领域受到很大的冲击．也带来了一些负面影响。最后。艺术内涵才是广告字体设计的灵魂。