简介：古典戏剧舞美语言时空视点,就是指人们感官感知舞美时空世界、观察舞美时空世界的具体感知点、观察点。古典戏剧舞美语言时空视点不同于古典戏剧舞美语言时空角度。时空视点不仅仅是一种观察舞台时空方位的构成关系,而且是一种观察舞台时空对象与被观察对象之间形成的注意、想象等心理构成关系。

简介：“行”作为行进仪礼与行进演艺的本质特征，它在两个方向上同时作用于戏剧，它既制约了戏剧舞台的形式，也左右着文学剧本的结构方式。我进一步认为，传统戏剧舞台的表现方式以及它的剧本结构二者，不是孰先孰后的关系，也不是谁派生谁的问题，而是同时并生的，是在“行”的精神控制之下，在历史发展中，互相磨合、不断适应的结果。

简介：<正>中国女性在历史文化上地位卑微,角色微不足道;不过,却有一块广阔的园地,以女性唱主角,在这块闪耀女性光环的"绿洲",妇女不仅得到受人尊崇的地位,而且角色重要,表面看来,她们能够扭转乾坤、自我操纵命运。这片园地,就是中国的古典戏剧,由元杂剧、明传奇,一直传承到今时今日的戏曲。在戏曲舞台上,无论是以孝行感动天地的贤淑妇女窦娥、赵五娘;或是才貌双全的多情佳丽崔莺莺、杜丽娘、陈妙常;

简介：论及我国十七年文学,既有令人眩目的辉煌,更有让人扼腕的遗憾。作为十七年文学的主要组成形式——戏剧,同样留下了许多东西令今天的评论者深长思之。十七年的戏剧在当代

简介：关于戏剧情景,中国理论界7,80年代早已经开始了系统性的研究,其中较为统一的观点是戏剧情景有特定的环境、特定的事件和特定的人物关系三个主要内容.就中国古典戏剧的艺术而言,情景是一个各种艺术合力作用下的场.在这个场中各种艺术的手段得到充分展现的空间,给观众一个全方位整体性的心理审美感受.就中国戏剧重情重感知的民族传统来说,观众的心理储备也应是戏剧情景的一个组成部分,或者至少是个必不可少的题外补充.其作用可以弥补中国古典戏剧中的一些不能成立的非逻辑处理,使之成为一个可广泛流传并成功上演的独立艺术个体.

简介：【摘要】：中国式的悲剧总会在结局处拖着一条“乐尾”，修补了缺憾之事，迎来“大团圆”结局。即使被“中国无悲剧论”学者所诟病，但是也因为“悲剧乐尾”这种独特的形式戏成为一道独特的风景线。这种现象的原因也有不少学者分析，有儒释道三家思想的影响、民族审美趣味、元代剧作家的创作方式等，本文立足于“悲剧乐尾”这个独特现象，将此现象置于农耕文明和游牧文明的交汇这样一个大环境下，进行更加深入和具有概括性的“悲剧乐尾”原因分析。

简介：中国古典戏剧具有自身独特的审美倾向，在戏剧理论方面，古典剧论以传奇之美作为审美理想，某些审美观念与中国古代哲学的水文化譬喻不谋而合；在戏剧创作内容方面，水的审美意象往往具有特定的审美内涵，象征性地表达戏剧所渲染的思想感情。从古典剧论和戏剧创作内容两个方面略作分析，都可以体现古典戏剧审美理想与水文化意蕴的相互联系，藉此为挖掘我国古典戏剧的传统文化内涵，认识水文化与文艺创作的关系，提供积极有益的参考。

简介：在中国的传统观念中，道德教化可以凭借“美”的力量，人们相信“乐之者”会比“知之者”与“好之者”更容易被感化，相信对于审美的自觉体认，可以使与之相连的道德感染力远远超过理性的认知和律治的强化，因此，道德与文艺结缘，

简介：由李颖撰著的《日本歌舞伎艺术》一书，曾举行过中日两国戏剧家数十人参加的首发式及研讨会。与会者一致赞赏这一新的日本古典戏剧研究成果和这一新的中日戏剧交流盛事。为此，中国对外文化交流协会常务副会长、中国日本学研究会会长刘德有发表了热情的讲话。他首先赞扬歌...

简介：本文基于古典主义美术作品,探讨了作品中审美情感和戏剧性表现的关系,并结合经典作品,从叙事情境和空间表现等层面分析了古典主义美术作品戏剧性审美构思的法则和魅力所在;关注了戏剧性在古典主义艺术中的表现手法及其营造的艺术效果和心理效应,挖掘了戏剧性表现对于古典主义艺术产生的审美价值,以期对美术创作实践进行指导。

简介：1.当代有一首流行歌曲,题目叫《错》.它的立意是从陆游《钗头风》中的"一怀愁绪,几年难索.错!错!错!引伸而来的.《错》的歌词是:"谁说认识你,是命运的错,谁说离开你,是命运的折磨,谁说这一切都是错,那我情愿一错再错……".歌词中第一人称主人公,可准确无误地判为女性.这是一曲"现代型"的"痴心女子负心汉"的怨歌.它凄惋地揭示出现代青年男女在欢愉相恋悲欢离合中一个女性的思想微波.歌词尽管哀怨动人,但已不能扣人心弦,催人泪下,引起关注,成为人们惊诧哗然

简介：中国古典戏曲和西方戏剧因时间、文化背景及美学的差异，形成了不同的美学风格与艺术特色。中国古典戏曲中有悲剧精神，但不是西方文艺理论意义上的悲剧。中国古典戏曲具有圆形结构的特点。单纯地用西方悲剧或喜剧定义评价中国古典戏曲是不合适的，应该运用中国古典美学观念来评价中国古典戏曲的美学特点及其成因，这对于正确把握中国戏剧及中西方悲、喜剧异同有着重要的学术意义。

简介：奏鸣曲式(sonataform)是西方音乐在形式思维上所取得的最高成就之一。其形成隶属于从“巴洛克时期”向“古典时期”的转变，这个转变是整个音乐史中最关键的“路标”之，因为它改变了音乐运动的根本性质。

简介：摘要：《古典戏剧欣赏》课程，是艺术类高校必修课程。只有深入挖掘历史作品、优秀作品背后的思想本质、人文理念、审美价值和时代特色，才能最大化地帮助学生，深入感受到戏剧之美，发挥这门课程真正的价值。现行的教学模式有很多弊端，需要我们与时俱进，规避现有误区，深化教学目的，改革教学模式，完善评价体系，才能更好地进行《古典戏剧欣赏》课程的教学，为国家培养更多的艺术类高级人才。

简介：元杂剧《赵氏孤儿》在18世纪的欧洲有两种影响最大的改本，分别是伏尔泰的《中国孤儿》和墨飞的《中国孤儿》。两位改编者都对原剧的线性结构进行了彻底改造，使之符合以展现激变为核心的欧洲戏剧典范式结构的要求。从《赵氏孤儿》到《中国孤儿》，反映了中西古典戏剧迥然不同的结构观，《赵氏孤儿》的欧洲改编是戏剧跨文化传播过程中民族性变异和创造性叛逆的典型范例。

简介：人物表韦哉——男，60岁，艺术学院戏剧系主任，老教授。珏——艺术学院戏剧系大四女生，戏中戏《绿帽子》的编剧，《绿帽子》里海斯特·白兰夫人的扮演者。司马——艺术学院戏剧系大四男生，珏的追求者，《绿帽子》里牧师的扮演者。

简介：学前儿童戏剧教育是在激发儿童创作戏剧的过程中，培养儿童乐于并善于用戏剧语言（符号）表达自我、思考和认识周围世界，指向人文精神的一种审美教育。它的内容包括三个层面：戏剧表达、戏剧创作和戏剧表演。

简介：戏剧作为一种艺术,其价值绝对不能等同一般性的流通商品,这一点是人所认同的。但如果戏剧的生存已面临威胁,其大部分都将被推入市场,(随着改革的进一步深入发展,戏剧界实际上已经处于这种状况,)那么其运作方式甚至走向就必须遵循或大体符合于市场竞争的规则。在现今社会里,旅游、饮食、体育、各种各样的消闲娱乐、股市等等,已占据了各个消费层面。填满了每一个可以填充的角落。客观地讲,已经没有什么市场份额等着戏剧去享有了。低谷也好,不景气也好,危机也好,

简介：戏剧是由演员扮演角色，运用多种艺术手段，在舞台上为观众表演故事情节的一种艺术手段，包括戏曲、话剧、歌剧、舞剧等。它以激烈的矛盾冲突。具体动人的舞台形象，把社会生活重新展现在观众面前，使观众从中获得美的享受和有益的启示。戏剧演出以规定主题、人物、情节、语言、结构的剧本为基础，利用文学、音乐、舞蹈、美术等多种艺术形式，共同塑造舞台艺术形象。戏剧是从古代的歌舞、杂耍等表演形式演变而成

简介：本文试将戏剧形态分为观念形态、剧本形态、表演形态和艺术属性四个方面，将能乐与昆曲剧本，舞台，服饰设计等各个方面进行对比、分析、探讨，从而得出能乐对于“神”的追求和昆曲对于“人”的追求，试图得出中日古典戏剧形态的一个内蕴区别就是：中国古典戏剧更多的是对于“人”，也就是对“现世”的描摹，对世俗生活的情有独钟，而日本古典戏剧更偏向对于“神”，即“神性”的更加形而上的追求。从而让我们体会出中日古典戏剧文化的区别，以体会中日民族文化的异同。