简介：《乐记》内容极其丰富,它的音乐美学思想中关于情感方面的论述与器乐演奏中的情感表达有非常密切的关系:人心感应外物,使内在的感情激动起来,表现出来;有什么样的感情就有什么样的音乐,有什么样的音乐就能激起什么样的感情;音乐通过声音所表现的是人的内心活动,是人的内在情感;感情的深度决定了音乐的深度等,这对器乐演奏的发展有广泛而深远的影响。

简介：在铜管乐器中，圆号的演奏，既有铜管乐器演奏的共性特点与要求，又有它自身演奏的个性特点与要求，概括起来讲，主要有以下几点。

简介：很多器乐学习和表演者在日常学习和联系中,乐感和节奏都把握的很好,能够完整演奏曲目,可一旦上台演出就会不由自主紧张,发挥失常,出现表演不流畅,甚至更严重的情况,本文结合多年教学及表演经验就如何消除这种心理紧张,探讨和解决紧张与放松的问题。

简介：“2011全国中小学器乐教学研讨会”的召开，让来自全国各地的一线教师们亲历了器乐教学的精彩。期间，有思维的碰撞，有智慧的进发，有理念的引领……研讨会上，八节优秀的器乐教学展示课，一台精彩的师生器乐演奏音乐会，三位专家高屋建瓴的报告，都让我们感受到了器乐教学的魅力所在，对今后的器乐课堂教学起到了很好的引领作用。

简介：蓬松的披肩长发、漂亮的连鬓络腮胡、一身宽松的丝质衬衫配上造型夸张的项链，这些早已成为俄罗斯著名大提琴家米沙·麦斯基（MischaMaisky）在乐坛的独特标志。而他那灵动的、充满诗意的琴声以及几近完美的技巧，更扣动着聆听者的心门。

简介：湖北传统民间器乐中的数列结构是中国传统音乐数列结构的重要组成部分.本文运用曲式结构分析的方法,从数列结构所使用的基本单位的角度,对湖北传统民间器乐中的数列结构作了整体性分类归纳,对相关乐曲（特别是吹打乐《十样锦》）的结构形式进行了较为细致深入的分析,并对比了湖北民间器乐中的数列结构与十番锣鼓数列结构的异同.

简介：生活在这个瞬息多变、令人眼花缭乱的世界里，也许我们每个人都在演奏着自己的音乐，不管什么时候，我们都应该像帕尔曼这样竭尽全力来完成我们华关的人生乐章!

简介：传统琵琶演奏技巧是现当代琵琶演奏中的核心技巧,是琵琶艺术研究的中心环节。论文在前辈研究基础上,首次围绕传统琵琶演奏技巧,进行了全方位、多角度、深层次的研究。全面阐释了传统琵琶演奏技巧对于整体琵琶艺术的影响。文章借用民族音乐学中提出的多视角关照的方法,以一个局内的演奏者、学习者,局外的欣赏者、研究者等多重身份,展开了对于传统琵琶演奏技巧的构成、运用、特征、文化内涵、时代变迁等问题的讨论。在琵琶艺术的解读、分析、审美等方面提出了自己的理念与见解。

简介：小提琴自出现以来，在漫漫的历史长河中，其演奏不断发展，逐渐形成了一些风格鲜明各有特色的学派。本文阐释了小提琴演奏各学派的产生、发展和特点，以及各学派的主要代表人物。

简介：采风中,无论走到哪里,听到何种音乐,总能感觉到一种属于＂中国＂的元素和音乐品性,在这称此为＂中国传统音乐的内在精神＂。它具有跨地域性质,具有属于＂中国＂的＂国性＂。然而,这种＂内在精神＂和＂国性＂是什么呢？文章将从四种关系来回答这一问题。

简介：本文列举了长笛演奏中换气、指法、演奏姿势等方面容易忽视的若干小问题,逐一分析并提出解决方法,有助提升演奏者技艺。

简介：在论述我国民族乐器二胡的起源与发展的基础上,以准确而又精辟、新颖而又朴实的语言,描述了民族拉弦乐器二胡独特的音色效果与音乐表现的风格特点,认为二胡音色风格独特,它模仿于人声,近似于歌唱,声音委婉、美妙、动听,忧伤、沧桑、怀旧;并从二胡右手弓法技巧和左手指法技巧两方面探讨了二胡技法的教学,指出无论右手弓法还是左手指法,分类、分步示范教学的效果较好。

简介：

简介：双钢琴演奏是钢琴演奏形式的一种,是由两位演奏者在两架发声相同的乐器同台演奏,在演奏技术方面可以得到最大的发挥,演奏时所表现出的千变万化的音色,不仅超出一架钢琴的表现力,更能很好地体现管弦乐队所具备的丰富音色及演奏形式。最重要的是在创作作品时,使构思空间更开阔,织体更丰富,也使音乐更加富有魅力。

简介：德沃夏克是19世纪末西方音乐史上民族乐派的代表人物之一。钢琴组曲《剪影》音乐形象鲜活生动，音乐语言清新质朴，深受人们的喜欢。作品篇幅虽短小，但包含的钢琴弹奏技术课题并不简单。本文重点解剖其中的八度、跳音、双音技术及其演奏。

简介：《水妖》是拉威尔钢琴组曲《夜之妖灵》的第一部分,这部作品无论是从演奏技巧上,还是从音乐内涵上,都具有较高的艺术价值.本文通过两大方面内容对此部作品进行了详细的分析与深入的研究：其一,从音乐分析着手,包含了结构分析、音乐语言学、音乐形象等音乐理论知识;其二,从演奏技术着手,针对音色、速度、强弱力度等问题进行了细致的分析.

简介：摘要器乐学具进入课堂，不仅改变了音乐课堂的结构，而且给学生创造了欢乐的学习音乐的环境与氛围。它以新颖独特的形象，使学生产生了“好奇心”，吸引了他们的注意力，提高了学生的音乐表现力。笔者从器乐学具与其它音乐技能的结合中怎样提高学生的音乐表现力方面阐述了自己的一些做法。

简介：钢琴演奏技术既属于音乐表演范畴，也属于运动科学范畴。对于钢琴演奏技术进行系统地分析与研究，可以全面地掌握各种演奏技术的形态类型和不同音乐风格的演奏技巧。钢琴演奏技术是诠释音乐作品的基础，钢琴家对于音乐作品的演奏并非是单纯的模仿或复制，而是蕴含着丰富的美学思想。

简介：

简介：审美知觉是音乐内心听觉潜意识的外化,它依赖于音乐内心听觉的建立。在钢琴演奏中,依托审美知觉的＂内外＂交融性质以至达到对音乐形象的完美诠释,从而形成在艺术审美理念基础之上的感性的演奏音响。同时,音乐审美知觉视域下,对当今的钢琴曲创作及演奏具有符合于指导行为意图和开放音乐形象目的的意义。