简介：摘 要：地方戏曲是我国中华民族流传至今的一种独特音乐形式，其也是我国中华民族的伟大艺术结晶。高职院校音乐专业教师通过融合地方戏曲剧种的学生展开音乐教学，不仅可以让学生通过学习传承传统的音乐内容，还能让学生结合地方戏曲开展高质量的音乐教学，便于学生掌握更多的音乐演唱技巧以及对音乐作品的理解。因此，高职院校内的音乐专业教师需要充分认识到地方戏曲融合到实际教学中的意义，通过加大音乐专业和地方戏曲剧种融合教学的开展力度，显著提高学生的音乐素养以及音乐能力。基于此，本文将主要研究加强高职院校音乐专业和地方戏曲剧种融合教学，从而为广大的高职院校教师提供部分教学方法。

简介：传统戏曲经过＂戏改＂和话剧的影响冲击后,戏曲的剧场美学发生了改变。有成功的也有失败的。笔者在观看十地方戏《桃李梅》后,有一些感触和思考,希望借此展开戏曲继承和发展中遇到的一些议题。

简介：湖北地方戏曲主流剧种有汉剧、楚剧、荆州花鼓戏,它们不仅是长江流域的艺术瑰宝,更是重要的国家级非物质文化遗产。这些主流剧种是湖北地区人民在长期生产生活实践中创造的,具有典型的地域特色及艺术品格,其在中国戏曲历史剧坛上占据重要地位。从20世纪80年代开始,湖北地方戏曲主流剧种受到西方文化的强烈冲击,保护与传承刻不容缓。一、湖北地方戏曲主流剧种及剧团的发展现状湖北素有'戏剧大省'的美称,底蕴深厚的楚

简介：<正>2005年11月6日—8日,由中国艺术研究院、山西省文化厅、大同市人民政府主办,中国艺术研究院戏曲研究所、山西省戏剧研究所、大同市文化局承办的"新世纪第三届全国地方戏曲剧种发展战略研讨会"在大同市举行。来自全国各省、市、自治区十六所艺术研究院(所)和东南大学、山西大学、山西师范大学戏曲文物研究所等

简介：

简介：<正>王仁杰是当代风格最鲜明最稳定的戏曲文学家。他的作品充分显示了他对戏曲、对舞台的深刻认识,强烈的剧种意识、精深的古诗文修养、炉火纯青的文字,以及对传统文化价值和力量坚信,对人类情爱性爱心理的独到理解和表达。他毫无疑问是当今最优秀的剧作家之一,他在当代戏曲史的地位随着时间推移会越来越牢固。

简介：地方剧种要在保护中发展,新世纪全国地方戏曲剧种发展战略研讨会,对中国各地方戏曲剧种的发展现状、 

简介：由中国艺术研究院戏曲研究所与江苏省文化艺术研究所

简介：对戏曲剧种分布现状与发展前景的调查分析,是当代戏曲研究中的重要课题。建国五十多年来,随着时代的变迁发展,以及错综复杂的社会、地理、人文环境的变化,有着传统文化秉性的戏曲剧种家族,为迎接和适应现代文明的挑战,面对广大文化消费者的多元化选择和需要,在自身演剧形态不断演进变革的过程中,其分布状况也在不断变化,从而形成了新的剧种分布格局。

简介：京畿地区戏曲种类繁多、影响巨大且空间分布广泛，呈半包围状格局。剧种的传播方式主要以迁移传播和扩展传播为主，传播的空间结构表现为由文化中心北京呈扇形向东、向南扩散。并逐渐形成了北京、天津双中心的传播结构类型。剧种扩散的主要因素在于北京“国孝”事件导致的大规模戏班流落北京周边，而地形地貌、文化环境、区域引力在不同时期也不同程度地影响着其传播和扩散。

简介：任何戏曲剧种都会发生变异,只是程度不同而已,我们既要强调保护剧种的个性,又要认识到剧种变异的不可避免。不要为了维护剧种的个性而划定创作题材的范围,而应该通过剧种的革新来提高它的艺术表现力。当一个剧种产生某种变体,不要为了维护剧种的纯正性而加以歧视,而应该承认新剧种的诞生。按照后现代主义的文化逻辑,剧种之间的界线可以打破和混淆,剧种的属性是动态发展的;在这一点上,海峡两岸存在分歧,但是,对立的观点形成一种张力,对推动戏曲的发展是有利的。

简介：戏曲音乐是民族传统文化的一个重要组成部分。现行高中音乐欣赏课本中(人音版教材)有一个单元的内容是戏曲与曲艺音乐,然而,纵观当前的中小学音乐教学,我国民族特有的艺术形

简介：刘晓明在《中国社会科学报》（2011．9．27）上发表同题文章，文章认为，从戏曲形态上看，地方戏的形成表面上是因方言导致声腔变异．但实际上是缘于“地方”对戏曲的“自觉”意识。1．地方戏表征差异性和多样性。

简介：戏曲是综合艺术,音乐唱腔在戏曲中是不可缺少的一部分。因为戏曲是有戏必有曲,戏是基础,曲是灵魂,所以戏曲创作,不但要重视戏曲文学创作和表导演的二度创作,同样要重视音乐唱腔的创作。

简介：中国戏曲从古代迈向现代,经历风风雨雨,其声腔变化有曲牌联套体,亦有板式变化体;其流传范式有"宫廷——文人"范式和"俗野——民间"范式;其剧种变化,往往有着不同程度的"两下锅""随心入腔""改调歌之"成分;其表演和观众的关系,不同剧种中,观演关系多样而复杂。剧种发展到现在,出现了令人担忧的局面。根据专家统计,1983年全国尚有剧种374个,到了2012年已减至286个,短短30余年,戏曲剧种

简介：光辉灿烂的中国戏曲文化，是中华各民族的共同创造，是各族人民经济、文化长期相互交流、融和的产物。中国少数民族戏曲艺术，是中国传统文化艺术遗产的重要组成部分，在中国戏曲发展史上占有举足轻重的地位。中国有55个少数民族，人口约有9100多万(1990年统计)，主要分布在西南、西北、

简介：<正>一、福建地方戏曲特点(一)历史悠久。福建在唐代才得以开发,但戏曲形成的时间却几乎与全国同步。晋末至唐五代,北方人士大量南移,使中原古乐传入福建。唐咸通二年(861年),福州玄沙寺住持宗一法师南游莆田,县里曾排百戏迎接;五代时,闽王王审知也备百戏迎僧人神晏。当时傀儡戏在福建也很盛行。宋代,杂剧传入莆仙,用莆仙方言演唱,人称兴化杂剧。杂剧传入漳州,兴盛一时。南戏于南宋传入福建,与兴化、泉州、漳州等民

简介：中国戏曲历史悠久,源远流长,剧种繁多,分布广泛,内容丰富,形式多样,是中华民族文化宝库中熠熠生辉的瑰宝。全国360个戏曲剧种,江西的赣剧和分布在全省各地的、风格迥异的采茶戏位列其中。戏曲,是社会生活形态的反映,是传播传统文化的重要载体和桥梁,是全社会人类共享的宝贵精神财富。

简介：课程的开发与设计，课程的结构性重组，需要我们好好利用当地课程资源，优化课程实施方式；需要我们在传统课堂教学的基础上进行程序再造。下面的两篇文章，以大量鲜活的案例，很好地为我们诠释了什么是课程结构重组与课程程序再造。

简介：我初学戏曲艺术时,看到票房门前人群拥挤,剧场内座无虚席,演出结束后仍有戏迷在舞台前久久依恋不愿离去,我心头像是一片阳光灿烂。历史的脚步太快,几乎是一夜之间,剧院与剧团这对割舍不开的情侣被无情地割裂开了,几乎所有的地、县级剧院都干起红红火火的第三产业,餐厅、旅社、洗脚、洗头应有尽有。剧团失去了剧院,戏还得唱下去,惟一的出路只好往农村去,美其名曰送戏下乡,实际是落荒而逃,城市没有观众而去农村,对于戏曲而言是本末倒置,也是对农民观众的不够尊重。