简介:<正>在現代的艺术实践中,創作和习作的相互关系,远不是一眼看来就很清楚的。单幅油画的这两种基本形式,一般說来还正确的定义是:习作——画家写生之作;創作——創造出来的作品。可是,有一些創作,簡直就是写生的作品,这里包括大批肖像画;而有一些习作,就其內容的深刻程度和对待素材的创造性处理来看,不亚于創作。也有这样一些艺术作品,对于它們,很难說是习作还是創作。像塞罗夫的“十月”和“芬兰”,阿尔希波夫的北方风景,岡查洛夫斯基的几幅“丁香”,C·格拉西莫夫的希腊风景和意大利风景等等,应該呌做创作呢?还是习作?如果它們两者的混淆,并沒有在繪画的看法和
简介:"從現存的有關宋代歷史的資料來看,《宋會要》無疑是最原始、最全面、最豊富、最翔實的一部。"(陳智超語)宋代十四朝編有十二部《會要》,流傳下來的,只有嘉泰末、開禧初四川崇慶人張從祖編的《總類國朝會要》,以及端平中四川井研人李心傳的《續總類國朝會要》》,并刻于蜀中。此即是明初按韻分抄之《永樂大典》所收《宋會要》底本。至清嘉慶年間,徐松從《永樂大典》抄出,並有整理;光緒年間,張之洞邀請繆荃孫、屠寄等復又校勘部分,而成廣雅書局稿本;民國年間,劉承幹又請劉富曾等删併,並用《玉海》《通考》《宋史》等補入部分内容,且又捨去了一些徐松抄本的内容,而成嘉業堂清抄本。上世紀三十年代,北平圖書館用已經劉富曾等删併之徐松原稿,約請傅增湘、陳垣等整理,名曰《宋會要輯稿》;五十年代,中華書局合併縮印之,遂成爲今天通行之本。然歷經傳抄,輾轉流傳,成於衆手,斷以己意,已非《會要》原貌矣。兹按其順序,分爲錯筒、脱漏二部分,各舉典型之例。