简介：艺术之美和生活之美孰更美?这是莎士比亚两首十四行诗:第18首和第106首的共同主题。而诗人在这两首诗中分别通过生动的意象把这两者具体化:在第18首中,诗人告诉我们艺术之美远胜于生活之美,它有亘古不变的永恒魅力;然而在第106首中,又得出生活之美的无限可能是艺术之美无法企及的启示。由此可以看出,莎士比亚在两首诗中得出了完全相反的结论,他的矛盾观体现了成熟艺术家对生活和艺术的深刻理解,正是这种矛盾和挣扎唤起了他诗的狂热与诗的节奏。

简介：本文从技术发展的角度将迄今为止的人类文明分为前技术时代、技术时代与后技术时代,并对这三个时代技术发展带来的艺术存在、接受方式及功能的变化进行梳理与辨析。

简介：关于艺术教育中观察力的培养，一直是高校艺术专业教师研究的命题，如何更好地培养学生的艺术感受力和敏感度，也是教学改革的重点和难点，本文试图通过对艺术教育中的本源问题，中西方古典与现代艺术的不同着点进行深入探索研究，回归到一个人的观察能力上来，解述切实可行的创新培养方式方法。

简介：当代艺术在总体上呈现出了较强的流动性特征,由于失却了“审美标准”,引发的弊端也已暴露得越发明显。解决问题的关键在于,我们是否能在当下这一新的历史阶段重新发掘一套可供操作的稳定的审美标准。鉴于当代艺术的开放性,笔者认为,新的审美标准可能更倾向于以“复调”或“博弈”的方式系统性地呈现,从而帮助发挥批评的功能,判断艺术的价值。

简介：《歌剧美学论纲》是由我国著名音乐学家、评论家居其宏先生耗时七年时间，潜心笔耕创作出的一部极具学术性、开创性的歌剧理论专著。它是歌剧美学研究的第一本著作，也是中国人撰写的第一部概括介绍歌剧艺术的专著。这部论著从美学的角度探讨了歌剧综合美各个构成要素的基本特征、歌剧综合美感理论及其生成的途径、方法和一般规律，具有明显的歌剧美学特征。

简介：半个多世纪以来，由于中国思想文化进程中政治规则对艺术规则和学术规则的强劲影响，文学学基础理论研究一直遥遥领先于艺术学基础理论研究。迄今为止，《文学原理》、《文学理论基础》、《文学概论》、《文学的基本原理》等文学学(即“文艺学”)成果高

简介：自从董其昌提出艺术南北分宗问题以后，中国艺术理论界展开了一个关于绘画到底应不应该分宗的长期讨论。有的学者认为中国艺术主观性大于客观性，理论上的一刀切不符合绘画艺术的实践发展规律，南北分宗缺乏科学根据。①有的学者则认为董其昌的南北宗论思想线索明确地将中国众多纷繁复杂的艺术流派和艺术家归人具体的两大风格，有效区分了南北艺术的不同特点，为后人的艺术研究工作提供了一个有效的梳理路径。

简介：文学批评活动既是一种文化活动,又是一种艺术活动。这是由文学批评对象的本质特征所决定的。文学作品所包容的是文化整体,因此文学批评就离不开文化批评;文学作品又是一种满足人类审美需要的艺术形式,因此文学批评也离不开一般的艺术批评。文化批评和一般艺术批评构成了文学批评的两个基本方面。由于文化批评和一般艺术批评都包含着各种丰富的因素,这就决定了文学批评的组合方式是一种多元的组合方式。

简介：一个画种的演变和成熟,多少会受到其它画种的影响,但这种影响和融合是以遵循自身规律和特性为前提的。恰似一个画种的确立,不仅仅取决于其工具材料和技法的特殊性,更重要的是它必须具有独特的、不能被其它画种所替代的审美特征。纵观当代水彩作品,其画面大相径庭,实则强调画家的艺术个性、反映画家的审美取向、发挥画家的创造性,突破传统、发展传统,以崭新的绘画形式、多样的表现手段,通过具象、意象或抽象的表现形式来表达主体的情感世界。多元化的审美情趣不断扩大水彩绘画风格创新的阈值,将会拓宽水彩艺术的市场,引领地方群体和地方风格的形成。

简介：<正>"好古"乃喜爱崇尚古代事物之谓也,是我国士人所乐于追求的行为方式,也是士人们的文化传统。"好古"作为一种文化心态,是贯穿于整个中国文艺思想史的,所谓有王道史观,便有崇古史观。影响中国思想意识形态的儒、释、道思想中,儒家思想一向就有将未来理想寄托于上古之世的倾向,相对于"释"、"道"两家,儒家思想具有较为明显的崇古味道。"述而不作,信而好古"、"我非生而知之者,好

简介：生命艺术形态是个体对生命存在的意义与价值的感悟和认知。萧红小说中的生命艺术形态从本质上讲,是对美好的、自由的生存环境的追逐与向往,对自私自利、麻木不仁的人性劣根性的洞察,对人生与社会的深刻反思。就是这种对原生态生命艺术形式的阐述与描写,促使萧红的小说作品不但对国民的劣根性进行了鞭辟入里的批判,更是促进了人们对生命真正价值的反思,实现了对人类生存的真正意义的文化对照。

简介：<正>石天河在《文学的迷宫与理论的穷途》(《当代文坛》89年5期)一文中指出:一座乐山大佛,可算是件艺术品。可是,在善男信女心目中,却只有个法力无边救苦救难的“佛”的观念,与艺术审美无关。在历史学家眼中,这大佛是佛教在某一时期盛行于中国的历史凭证,并可以从而考见印度佛教石刻艺术对中国石刻艺术

简介：<正>四十多年的书画艺术追求,四十多年的风雨人生路。赵海滨先生,一个具有大海一样的胸怀和海滨城市风景般美丽的名字,其响亮的程度可谓是重量级的。先生是一位执著地热爱艺术的人,是一位用彩笔书写和描绘生活的人,也是一位极力奉献的人。

简介：数字化艺术并非某种特定的艺术形式，而是所有用数字进行描述、存储的艺术作品之总称。目前来看，它可能是电脑绘画、电脑音乐、网络文学作品、数字电影．电视、网络游戏、网络多媒体作品等形式：但最具数字特色．最有发展前景是虚拟现实作品等。数字艺术究竟会带给我们什么，会对我们造成什么样的改变，现在仍然是未知数。本文仅就虚拟现实带来的审美嬗变做粗浅探讨。

简介：从传奇叙事到乌托邦想象，林语堂的小说中一直贯穿着不断增强的文化融合的浪漫倾向，也潜隐着复杂、矛盾和歧义的文化信息。林语堂海外小说的“文化通约性”主要体现在文学作为媒介的审美功能方面，它通过对不同文化的并置、错置形成戏剧化观照，促使新的文化共通话语和文化亲和力生成。这种跨文化叙事经过了一个由文学审美行为转换生成文化主体间认同及接受的过程，具有重要的文化伦理意义。

简介：<正>文化学研究文化,不能不研究作为整体文化组成部分之一的审美文化,而审美文化的研究又不能没有美学的指导,所以,美学与文化学的整合,就美学自身发展而言是十分必然的,就文化学而言又是非常必要的.美学与文化学的整合,必然产生一门关于审美文化研究的新科学,这就是审美文化学。审美文化学是美学和文化学合规律性与合目的性的统一。本文打算先谈谈美学与文化学的整合问题。

简介：

简介：一位值得注意的青年作家,连续发表了几篇值得注意的作品;在作家、评论家中难免没有意见分歧。为此,本刊特开辟《洪峰小说讨论》专栏。欢迎感兴趣的同志发表意见,参加讨论。

简介：消费型社会中,消费文化的兴起,使人们对文学的消费方式和心理期待发生了质的变化,从而制约了文学自身的生产和消费模式。文学也不可避免地具有了世俗流行艺术和大众传媒文化的符号性消费特点,因此当今文学要生存与发展,应该特别关注文学的市场性,也就是应当从理论到实践的层面上注重"文学生产"的研究,以期找出一条能促进文学与近代社会变革同步发展的道路,摆脱当今文学的衰微之势。

简介：对于“河伯”（又有冯夷、冰夷、无夷等称谓）的认知，一般源于河伯娶妇的故事或者屈原《九歌·河伯》的描述。其实，二者的形象是完全不同的：“河伯娶妇”中的“河伯”是一位个性凶残、狡诈、暴戾的形象；而《九歌》中的“河伯”则是一位携女神游，徜徉于昆仑之巅且情意绵绵的恋者形象。不仅如此，由于地域和时代的不同，“河伯”还被塑造为其他的一些独特形象，展现出不同性格特征，这些就为我们全方位的认识“河伯”形象提供了可资借鉴的原始材料。因此，基于不同的文化意蕴，“河伯”在人们的心目中就具有了不同的期待视野。那么，在文学史中，如何解读河伯形象所蕴含的文化积淀及其形成缘由，则是学界需要深思和关注的问题。