简介：一、肌理在影片中的点睛肌理是指物质内在质地构造的外在表现，即物质的表面质感，它是各种不同资料和不同构造的物质给予人们感官上不同特征反映的总称。用简单的语言来总结就是肌理是物体表面的纹路，所有的物体都有表面，不同的物体表面就有各自不同的纹理，

简介：在清初特定的政治环境中，那些经历“失节”之痛后，又徘徊复归的士人言行，在文人士大夫画家群体中体现得亦别有况味，尤其是在江南，以王鑑、王时敏所代表的士人群体，则是考察这种常态的绝佳范本。他们的社会网络，鲜明地折射出清初江南社会“两截人”士人群体的生活与心理世界，他们与这个网络的互动，塑造了其人的人格、个性与文化身份。

简介：＂YEEOM（怡嗡）＂服饰品牌,在对藏族传统服饰元素深入挖掘的基础上,形成品牌特色,为民族品牌服饰的塑造提供了成功的范例。

简介：一、儿童活动空间设计合理性的建议1969年，在日本箱根建立了日本第一间户外美术馆——雕刻之森。美术馆的庭院面积达7万平方公尺，其中永久陈列的近、现代知名雕刻家的作品约120件。在雕刻之森中，设计者特别为儿童建立独立的活动空间。

简介：20世纪60年代,法国后现代思想家雅克·德里达(Derrida,1930-2004)试图对柏拉图以来的西方主流哲学思想与理念发起挑战。他在对语言学的结构主义批判过程中提出了“解构主义”理论,接着他在耶鲁大学发表了阐述该理念的演讲。1977年耶鲁大学的批评家们与德里达联合发表了《解构与批评》宣言,这一理论逐渐在哲学、艺术设计等领域广泛运用。

简介：新中国成立后，文艺以毛泽东《在延安文艺座谈会上的讲话》精神为指南。在《讲话》中，毛泽东特别强调文艺的“对象问题”，即“文艺做给谁看的问题”。指出文艺“基本上是一个为群众和如何为群众的问题”。于是，读者大众被赋予了无形的政冶权成。在文艺的受众问题上，

简介：艺术设计的基础教学是离不开对生活的关注,然而若干年来,"院校"则将生活定义为两大类悬在生活之上的"被选择与指定的生活":其一类,是置于教室内的人造人头(石膏像)、模特以及画界限定的生活器物;其二类,是必须在(教)室外(最好离开所在城市)的四年学生生涯中只能看到一次的"生活场景",例如"定点教学实习基地".照此逻辑,同一院校若干届学生的"室内基础作业"呈现的是同一模特,唯一的区别大概只在于模特的年龄与胖瘦有所变化;同一院校若干届学生的"室外基础作业"呈现的亦为同一场景,唯一的区别往往仅在于场景的角度与破败程度之差异……

简介：随着我国经济体制改革的不断深入，与世界经济的接轨以及科技、信息技术的迅猛发展，社会的各个层面都产生了巨大的变化，艺术设计也随着社会的发展进入到一个新的历史时期。

简介：初识储集泉的紫砂陶艺，是在98年北京首届中国国际民间艺术博览会上。他的茗壶《遥远的故事》，扁扁的园形壶体上镌几缕曲线就营造了一湾浅水；以色坭作“墨”寥寥几笔写意，绘成停立岸边的两只鹭鸶，绅士气度中透露几分机心，壶钮塑一只河蚌似开还合。品味良久，不觉为古老寓言“蚌鹬相争、渔翁得利”的陶艺新解谈而莞尔。构思、造型、制作均臻上乘，而捏、刻、绘、塑等手法熔于一炉，更锁定了评委的眼球，捧得金奖确是名至实归。

简介：培养创新人才为宗旨的教育理念催化下,本文针对传统环境艺术设计教育存在的问题,提出借鉴国外先进经验,探讨创新思维的教学模式,以建构创新人才培养的专业教学机制。

简介：宋人碑志多署书丹信息,由此可通过书丹考察当时书法。北宋中期颇负盛名的宋敏求尤擅楷体,后世却湮没不彰。主要原因如下:欧阳修书风革新推崇与宋敏求同时的蔡襄书法,经过苏轼、黄庭坚、米芾等人助推,尚意书潮蔚成风气。谨守晋唐法度的宋敏求难免成为尚意书潮的革新对象,加之长期形成的宋明尺牍书法传统、帖学传统将其汰择出书史;宋敏求虽属儒者工书,但伏石书丹乃体力活,颇被书坛大家视为匠人书法、待诏书法,难容于崇道轻艺传统;宋敏求长期待诏阙下,其仕途经历限制了书法传播。宋敏求书丹研究昭示出至少两点方法论意义:其一,书丹个案研究能对古有书名今无作品的书家做更多元的考察;其二,以大数据观念兼重传世与出土碑志书丹,能对流动书家的碑志书丹予以编年系地,有助于了解当朝书坛人员构成,益于索解当朝的区域书风。

简介：产业开发是民族工艺活态保护的核心手段之一,以生产线为依托的工艺传承才能真正在质量上符合专业标准。传统的绞缬是一种满足人的物质及精神生活需要的造物艺术,而如今突出工艺性的生产是为了保护这种工艺文化,但如何更好地传承现代扎染工艺,其当下遭遇了怎样的发展瓶颈等,本文就以大理周城的璞真扎染厂为个案,进行了深入详实的调查研究。

简介：书写汉字作为一种具有中国特色的书面语言表达,也是我们低段语文教学中重要的一部分。我国的《语文课程标准》提出要正确工整地书写汉字,并且对每个学段的书写教学都提出了明确的要求,如：第一学段要求学生掌握汉字的基本笔画和常用的偏旁部首,能按笔顺规则用硬笔写字,注意间架结构。初步感受汉字的形体美。要求得不仅如此精准的,还强调了书写汉字的姿势和良好习惯的养成。

简介：曹氏归义军时期,由于曹氏家族与于阗王族的联姻政策,使得敦煌与于阗进入到一个密切交流的时期,大量于阗人活动在敦煌。在这个时间段中,敦煌石窟中出现了于阗王李圣天、皇后曹氏等于阗王族的供养像。通过对这些供养像的研究可以发现,中原地区的服饰制度在敦煌保留下来,于阗王族们的礼服明显模仿着汉地帝王、皇后的服饰,于阗太子所着的常服也与敦煌当地居民相同。在佛事活动上,于阗人与敦煌民众也是趋于一致,写经、造像并无二致。体现出于阗王族在服饰制度、佛教信仰方式上趋于汉化。这种汉化的倾向甚至西传到了于阗本土,使得晚期于阗出现了汉风明显的图像。

简介：从山东省嘉祥、邹城、滕州三地的汉画像石中,可感受到线条从严整性向自由性发展的规律,可体会到线与面和体的微妙关系,还可领悟到中国艺术以线造型的独特魅力.

简介：随着天竺、西域、日本、朝鲜等地信众的巡礼和官方的支持,五台山文殊信仰在东亚文化圈内得到广泛传播,并在东亚多地完成信仰空间的复制。五台山佛教圣地的建构及信仰空间复制对于研究佛教的传播与接受过程具有重要意义。本文结合方志、僧传、行记、灵验故事、敦煌遗书等相关史料的梳理,一方面探究五台山形象发生多层次演变的原因及＂文殊一五台山＂信仰的流动过程,另一方面也试图关注佛教在东亚范围内的传播模式。

简介：第二章图案因为没吃早饭就去了学校,你经过校园的雕塑园,来到自助食堂吃早中餐,不料却走错了餐厅,发现教工们虽不在同一个餐厅吃饭,上的饭菜却是一样的.教工餐厅的墙上挂着名画的印刷复制品,而学生餐厅墙上却是空的.你认出这些画就是美术史课上用的幻灯片.

简介：良好的师生关系是保证完成教学任务的重要条件，如果一个教师不热爱他的学生，那他也就不可能去关心他们，并且帮助他们进行更好的学习；相反如果一个学生和自己的任课教师有对抗情绪，那他就会厌恶这位教师所教的这门课程，直接影响这门学科的学习成绩，故教学必须以学生为中心，教师的一切活动都要建立在了解学情的基础上，这样才能保证教学任务的完成。

简介：本文就元代赵孟（兆页）的书法对章草产生承上启下的作用，以及元代书法“复兴”发展中的重要书家、作品对章草的继承和发展几方面进行阐释，章草是否是真正意义上的“复兴”，也是本文写作目的之一。首先是以赵孟（兆页）书法“复古”的思想为主干线研究元代章草的发展趋势；其次是元代中期康里巎巎继承元初赵孟（兆页）的复古思想，在继承上创新并延续发展为今草；最后是元末明初书家宋克，在元代诸家影响下积累前辈丰富的学古经验，尤其汲取了赵孟（兆页）、康里巎巎在复兴章草书风上学古思变的思想，宋克将今草、狂草与章草融合在一起，拓而为大，为章草书的发展作出贡献。本文旨在将赵孟（兆页）“一脉”的书家在元代“复古”凤下对章草的理解基础上发挥作类比，纵观中国书法史看章草在元代的“复兴”。

简介：北京传统工艺美术是中国工艺美术的杰出代表，20世纪北京工艺美术行业的从业者在维持景泰蓝、玉器、象牙雕刻、雕漆等传统工艺美术生存的前提下，在传承方面做出了不懈的努力，取得了令人瞩目的成就，同时也存在难以回避的问题。对20世纪北京传统工艺美术传承的考量，有助于摸清“家底”，使北京乃至全国传统工艺美术的保护工作更好的向前推进，对当下相关产品的设计、制作也不无启迪。