简介：<正>“秦咏诚作品音乐会”隆重、圆满,曲目丰厚、表演精良,成功地展示了秦咏诚同志一腔心血、半世辛劳赢来的创作成就,这里,再次向他表示衷心的祝贺！“秦咏诚作品音乐会”的意义,当然不仅仅在于秦咏诚个人。在他四十几年的创作生涯里,包含着许多人的热望、关怀、支持,许多人直接、间接,甚至关键时刻做出某种牺牲而提供的机会和帮助。他的作为和成就牵动着许多人的心;他的作品音乐会是风风雨雨历经磨难之后,重又聚

简介：旅美作曲家陈怡创作的钢琴作品《猜调》，虽然依旧取材于民间歌曲，但是明显有别于以往同一素材的作品，它既非声乐歌曲的简单移植，也非单纯的创编曲，而是对民间音乐素材进行深入的吸收和消化，再结合运用新的作曲技法，充分体现了作曲家在音乐创作中所追求的民族性和现代性的完美结合。该作品中体现出来的民间音乐素材运用于音乐创作的新思路，对于我国当代音乐创作有着深刻的启示。

简介：人民音乐家聂耳、星海先后离开我们50周年和40周年了。半个世纪以来,我们的国家发生了翻天复地的变化,它已从贫穷落后的半封建半殖民地变成了独立自主欣欣向荣的社会主义国家,我国的社会主义音乐事业,虽然经受了一些挫折,走过一些弯路,但在党的文艺方针政策的正确指引下,也不断繁荣发展,取得了可喜成绩,正沿着聂耳、星海开辟的革命音乐道路继续前进。

简介：20世纪以来，现代音乐创作的突破口与着眼点主要集中在音高、节奏、音色等方面，并且呈现出越来越复杂的态势。刘健的《风的回声》则另辟蹊径，甚至反其道而行之；放弃了复杂的音高逻辑，繁复的节奏组织，斑斓的音色调配基础，主要是在16支大竹笛所构成的同一音色基调上，通过“常规”、“颤音”、“气声”以及“花舌”等四种主要演奏法所分别形成的音色“旋律线”，并以复调特别是微复调的方式所编织的不同音色“织体”，在空间中的“传递”、“渗透”、“扩散”、“分层”，来形成“声音／画面”的运动感。本文主要通过对《风的回声》各段落织体的纵向构造形态与横向运动方式的考察，揭示作品各种织体形态——作为这部作品的首要结构力要素——整体上有机布局的内在逻辑，从而全面地展示作品微观与宏观层面上的结构途径。

简介：<正>施光南同志是我国优秀的作曲家,他的作品形象鲜明、感情真挚、旋律优美,深受广大人民群众喜爱。几年前,为了探讨音乐创作心理的有关问题,我们有幸和施光南同志进行了一次长谈。当时,他放下手头的工作,热情地向我们讲述了自己创作中的种种体会。他那坦诚的话语,崇高的艺术追求以及思想中闪炼着的真知灼见,给我们留下深刻的印象。如今,施光南同志离开我们已经一年多了。再次听他当时谈话的录音,我们深感有责任把这次谈话内容整理出来,以供大家学习、研究。谈话涉及内容很多,由于篇幅所限,仅录其中两个问题于下。问:我们很想了解,您是怎样进行创作的?您的许多好作品是怎样写出来的?

简介：今年是我国著名音乐家刘天华先生诞辰一百周年,全国各地都为他举行了隆重的纪念活动,缅怀他为我国民族音乐所做的杰出贡献。建国后的四十多年,其中有不少曲折,但近十多年,大家对刘先生和他的艺术的看法的认识越来越明朗了。澄清了过去在极左路线干扰下的不少错误观点,对他的艺术给予了应有的历史评价,承认了他在开拓民族音乐艺术方面所做的创造性的业绩。我认为,刘先生的艺术思想与创作道路的形成,不是孤立的。它是“五四”新文化运动历史的产物。先生是那个时代先进思想的代表,必然成为革新和发展民族音乐的先锋。刘先生继承我国民族音乐文化的优秀传统,又借鉴了西欧音乐的技法,使两者结合,进行创造。他推动了我国民族音乐事业,使我国的民族音乐进入了一个崭新的阶段。他的探索是成功的,他的业绩是里程碑式的,他去世后六十多年的历史,雄辩地证明了这一点。我演奏二胡已经有五十多年了,我大半生的演奏历程是与刘天华先生的作品分不开的。在某种意义上讲,没有刘天华的二胡曲,就很难有我今天的艺术成就。我认为,不仅对于我来说是如此,就是对于当今不少青年演奏家来说,也是如

简介：“把自己当做一粒种子播开去”──谈王连三先生的大提琴音乐创作黄振宇王连三先生（１９２６—１９８６）是我国５０年代至８０年代初的最著名大提琴艺术家，也是中国大提琴教学的主要奠基人之一。他于４０年代开始从事音乐演奏和教学工作，曾先后任国立福建音专助教、台...

简介：本文从20世纪前辈音乐家萧友梅、王光祈、黄自、陈仲子、吕骥、李绿永等提出的"国民乐派"音乐观,及其在探索和学习西方"国民乐派"过程中,使新中国音乐创作大致可分为两种模式,一种是在西方音乐肌体基因排列中植入中国音调的基因;另一种是中国音乐肌体与西方音乐骨架相结合.经百年实践,虽然第二类作品更具有生命力,但却没有实现中国音乐立于世界之林的理想,因此,笔者提出三点思考以使中国音乐走出一条具有中国特色的发展之路.

简介：音乐既不能像绘画艺术那样表现物质对象,也不可能像文学艺术那样描写物质对象。但是,音乐艺术却超越了绘画与文学中的时空限制,用它特殊的语言形式唤起了人类基本情感的反应和本身所固有的联想,本文通过分析了贝多芬《英雄》交响乐第一乐章、第二乐章,充分说明了我们在进行第三度欣赏的创作时,特别是哲理性构思的作品,更不应该事先给所要欣赏的作品作时空的定位,否则,将会局限我们的想象空间。

简介：探索现代大提琴作品的演奏艺术——乔治克拉姆《无伴奏大提琴奏鸣曲》的创作与演奏郑艳东一、前言在世界音乐艺术空前发展的今天，大提琴演奏艺术达到了前所未有的新水平。在我国，虽然大提琴演奏起步较晚，但发展很快，演奏者们已不仅仅满足于演奏１８、１９世纪的经典作...

简介：为纪念老一辈作曲家江定仙(1912—2000)逝世五周年，实现江先生生前期望繁荣中国艺术歌曲创作，促进我国音乐文化建设事业发展的遗愿，我们中央音乐学院萧友梅音乐教育促进会决定从2004年10月起，举办“新世纪杯”中国艺术歌曲创作评奖活动。现将相关事宜公告如下：

简介：学界对于谭小麟的研究，已经取得了不少重要的成果。本文从“生平研究”、“作家作品研究”、“技术理论研究”以及“辞书、史书相关论述”等四个方面，对所收集的有关“谭小麟研究”诸文献进行梳理、述评，发现、重提或者突显已有但在后续研究中没有得到充分重视的重要文献，展示谭小麟研究的状况，在比照中厘清或存疑有关谭小麟的一些基本史实．指出谭小麟研究中还存在的一些弱项与空白，形成一份谭小麟作品目录初稿，以期为谭小麟研究的进一步发展，进而全面、妥帖地评价谭小麟的历史贡献，提供一份可资参考的资料。

简介：“竹枝”研究齐柏平竹枝在历史上有较长段一段时间没有引起人们的充分注意，史载不多。这既给竹枝的研究提出了难题和任务，同时又给人们提供了必要的研究空间的可能。今人任二北、林河、刘红、肖长纬等作过一些重要的考证。却也仍然给研究工作留下了广阔的用武之地。鉴于...

简介：作者在参阅文献资料的基础上,对乐器学研究对象及研究课题方面的内容进行了归纳、提炼,提出了个人浅见。就研究对象而言,主要集中在文献、实物、图像与雕像三个方面;而研究课题主要集中在以下六个方面的论述:起源研究、本体研究、分期研究、分域研究、分类研究、差异研究。

简介：霸王项羽,汉代以来就活跃于乐舞、戏曲舞台。这一形象几乎贯串中国戏曲形成、发展的整个历史。如此漫长的舞台生命力,在戏曲史上罕见。霸王脸谱是怎样形成的,缘何成为今天这个样子,而且多逾百种?这对于戏曲脸谱的研究具有典型意义。1997年夏,北京艺术研究所研究员傅学斌先生经长年搜集,手绘《霸王脸谱百种》见示。傅先生自幼生活在梨园场上,曾长期担任北京京剧院的舞台美术设计,师从京剧前辈翁偶红。100个精描

简介：本文作者经过多年研究、考证,破译出千年前的《敦煌唐人大曲·琵琶谱》,并作了理论上的阐述,这是一项具有一定学术价值的研究成果。1981年12月3日,作者在济南山东音协召开的民族音乐学学术讨论会上宣读过有关论文,这里发表的是其中部分内容的整理文稿。本刊下期将披载全套译谱25分曲。——编者

简介：起源于11世纪的首调与固定唱名法，在表述当代音乐语言时常显得力不从心。在采用首调与固定唱名法的人们之间，因两种唱名法的不通所造成的音乐语言障碍也显得日益突出。能否找到一种新的唱名方法，使其既能适应20世纪以前各种音乐语言的唱音需要，又能以充分的自信迎接21世纪新音乐语言的挑战，并能让人们在早已熟悉的传统唱名法的基础上自然地接受它？本文通过对西方唱名法近千年发展历史的观察梳理，通过对当今世界较有影响的多种唱名法体系的分析研究，在介绍国内地位著名专家唱名法研究成果的同时，提出了作者对新唱名体系的构想。

简介：<正>翻译、研究日本民族的文化,是一件使人着迷的趣事,就象我小时候对蓝天飘荡的奇奇怪怪的白云看不够一样,这个民族的文化时时牵动着我。心理学告诉我们,人类有一种欲望的冲动,对越是着迷尤物,越是愿意去求索。为了获知这个民族的文化,在我从事的一段不长的音乐翻译工作中,我曾翻阅了有浓郁情趣的、有机智幽默的、有高雅温磬的、有深刻内涵的、有哲理意境的、有奇崛峭拔想像的

简介：遵义阳戏研究王德埙一遵义阳戏的渊源及发展诸疑案试析（一）从声腔成分看阳戏的形成时间风格质朴的遵义阳戏是一种古老的地方戏剧，据阳戏老艺人说：“灯从唐朝起，戏从唐朝兴。”但唐朝的参军戏同近古的阳戏有何渊源，却无从考证。从阳戏现存的声腔系统来看，其音乐计有...

简介：古龟兹音阶研究吕冰从四世纪吕光灭龟兹开始，龟兹乐位陆续传入了中原。到了隋、唐时期，便在空前繁荣的俗乐活动中占据了极为重要的地位。由于人们对龟兹乐伎有着深深的喜爱，又由于其音乐在中国历史上曾经产生过如此巨大的影响，因而有必要去对龟兹音乐作更加深入的研究...