简介：五、魏晋南北朝音乐学术活动1.《声无哀乐论》的音乐美学研究成果嵇康的《声无哀乐论》这部音乐美学著作的魁力,很大程度上来自于其学术思想的独到与论证精密.因其思想的深刻,使得该书的见解不仅具音乐美学的意义,并且还具有更广泛的社会学意义.

简介：第五节杰曼·穆尼耶1920年2月7日,杰曼·穆尼耶（GermaineMounier）出生于法国塞纳河畔的纳伊地区。她曾在音乐学院随杰曼·艾林-切内（GermaineAlem-Chéné）、圣蒂亚哥·列拉（SantiagoRiera）、马格达·塔里亚菲罗（MagdaTagliaferro）和简·巴特拉（JeanBatalla）学习。

简介：戏曲打击乐是戏曲音乐总谱的重要组成部分,它与演员的表演相映生辉,与'文场'器乐一起共同形成了独具特色的演奏形式和'金声玉振之妙'的艺术风格。虽居伴奏地位,却控制着舞台的节奏,使之有筋有节,赋予戏曲艺术的生命和色彩,正如李德伦先生所说:'世界上打击乐功能及表现力最丰富的是戏曲打击乐。不仅像外国打击乐,可打节奏、气氛,还能打人物的精神状态、心理变化。这是外国打击乐所不能企及的。'但是在现代戏曲中还要不要打击乐,

简介：

简介：天水,古称"成纪",位于甘肃东南部,为陕、甘、川三省交界之地,是中国古代文化重要的发祥地之一。境内文化遗迹甚多,大地湾遗址是西北地区发现的最早的新石器时代早期文化遗址,另有全真教丘处机的弟子梁志通创建的玉泉观,汉飞将军李广墓,中国四大石窟之一的麦积山石窟等。其中麦积山石窟荟萃了从公元4世纪末到20世纪共7730余尊塑像,组成了古丝绸之路

简介：目前所发表的关于阮乐历史研究的学术文章,尚未涉及元代的阮。以元代诗词为史料,进行探讨与分析,揭示元代阮上到朝廷重臣下到民间文人中广泛流传的生态风貌,展现众多摘阮名家精湛绝伦的演奏技艺,从而证明阮乐艺术在元代仍处于兴旺发展时期。

简介：唐代李肇《国史补》载有一段王维＂观图辨乐＂的事情,这是中国历史上所见最早的关于音乐图像学的记录。但三百多年后被北宋沈括所否定,并在其后的历史中产生了相当大的影响。而实际上,王维＂观图辨乐＂并非虚妄;沈括所言也并非确论。这段久远的故事却说明了中国古代音乐图像学的历史及其道理。

简介：佛教音乐是我国传统音乐中一个重要组成部分。近年来,我国包括佛教、道教在内的传统宗教音乐的研究,在众多音乐学家的关注下有了很大的发展。但也应看到,这方面的研究一则刚刚起步;二则不少音乐学家对研究相系的宗教尚缺乏全面、深入的认识,在研究成果上还存在着许多“圈外人”难以避免的不足,一些著述往往停留在纯音乐形态的介绍及分析上,而带有“只知其然而不知其所以然”的缺憾。本文的作者昭慧法师,是台湾一位精擅佛门教理及戒律研究的比丘尼。祖籍广东梅县,1957年出生于缅甸,1978年出家,1979年毕业于台湾师范大学国文系。现为福严佛学院教师。她又是位素养不凡的音乐爱好者,出家前曾是台湾广播电台业余合唱团成员。本文是她的近作,围绕佛教戒律非乐的态度,而佛教界又倡导音声佛事的“矛盾”现象,结合佛教史的演进,从一个“圈内人”的宗教和美学角度,对佛教音乐文化的历史发展及前景作了比较充分而精辟的阐述,很值得研究佛教音乐的同仁参阅。此文原载作者《如是我思》一书,本刊在转载时作了部分删节。文中涉及佛教的一些常识性名词或术语,因篇幅有限,读者可查阅有关的佛教辞典,本刊不予另行注释。

简介：室内乐这一词是从国外引进我国,其本质就是通过一件或几件器乐来完成的小型器乐曲,其核心指的就是重奏曲以及小型的器乐合奏曲。通过参阅相关资料可以发现,我国的民族器乐室内乐虽然有着几百年的发展历史,但是提升的速度相对迟缓。因此本文选择民族器乐室内乐的教学现状作为研究的主体,首先介绍了本文的研究背景,其次说明演奏人员需要按照要求学习民族器乐的重要性,再者提出教师在教学过程中需要注意的问题,最后讲述教师在进行教学过程中所需要采用的方法。

简介：顾名思义,'家乐'即家庭戏班,亦称家班。在戏曲史上它是既区别于公众性、商业性的勾栏庙台,又不同于宫廷剧场而存在的戏曲演出类型,一般认为形成于明代中叶以后。'家乐'的成员是以唱戏为专职的艺术性奴仆,和勾栏庙会演员不同,也有别于直接供奉皇帝的宫廷俳优。当时的朝野官绅或富民,用以满足一家一姓的享乐,或

简介：<正>我国丰富多采的民族打击乐合奏音乐(简称“打击乐”)被广泛运用于民间风俗生活,如北方的“秧歌锣鼓”、江南一带的“十番锣鼓”、四川的“闹年锣鼓”、陕西的“打瓜社”等等。打击乐除独立的清锣鼓曲以外。在吹打音乐中是一个重要的组成部分。吹打乐曲中打击乐的表现形式有单独的锣鼓段(或鼓段)和与曲调相结合的锣鼓点(或鼓点),这些锣鼓段(或

简介：《新撰乐谱》是源博雅（918—980）在康保3年（966）编写的乐谱集。是日本现存的最古的横笛乐谱，也是平安时代中期（10世纪）所知道的日本雅乐的实际状态的贵重的史料。但是，目前江户时代以后（17世纪以后）抄写的只有原来的4分之一，约50曲的乐谱被流传下来。文章介绍了《新撰乐谱》，并研究史料中的诸问题。

简介：摇滚乐(Rockandroll或简称Rock)自50年代中期萌发,三十多年来如洪水泛滥,几乎漫遍了整个世界。在摇滚乐的发展和流传过程中,又标新立异,孳生出名目繁多的变体——经典摇滚、艺术摇滚、爵士摇滚、交响摇滚、电子摇滚、乡村摇滚、布鲁斯摇滚、硬摇滚、摇滚歌剧等等,令人眼花缭乱。人们现在往往笼统地提“摇滚乐”一词,而实际上是把属于流行音乐(popmusic)的各种体裁(它自然采用了摇滚乐的某些技法和表现手段)当作了摇滚乐,难免就“言不中的”了。我们可不可以给摇滚乐下个准确的定义呢?可不可以准确地界定它的一切流派和变体呢?这恐怕是万难办到的。像上面列举的那些琳瑯满目的名称,它们之间的细微差别,恐怕连美国人自己都未必说得清楚。

简介：以美国芝加哥等地收藏的乾隆二十六年特磬和二十九年编磬，与国内的一些藏品加以比较，并结合文献记载予以分析，可知在乾隆二十六年，中和韶乐增用特磬和锝钟。清代有特磬和编磬两种磬制。特磬与铸钟对应，以大小来设计音高，二者都是随月用律，其意义重在礼仪；编磬与编钟对应，以厚薄来设计音高，并按十二律编排，可以旋宫转调。

简介：四夷和边将所献音乐在太常寺管理的音乐中所占比例很小，但亦是唐代太常寺音乐的一个组成部分。唐代的四夷献乐和边将献乐丰富了唐代的音乐，促进了中外音乐的交流和融合。本文对唐代的四夷献乐和边将献乐及其相关问题进行考证。

简介：<正>唐燕乐二十八调,历来被人们所重视。日本林谦三曾有《隋唐燕乐调研究》一书,其中第五章专述二十八调,并制二图以示概况。我国杨荫浏先生的《中国古代音乐史稿》上册,其中也讲述了这个内容,并制有一表以示概况。这二图一表,各有特色,又各有优缺点。林氏的二图较详细,但因是二图,不能一目了然,且有些不准确之处。杨先生的一表有点太简单,规律性的东西呈示不够,且只是表,而不是图,也不能一目了然。这二图一表还有一些不一致的地方。我学习了先辈们的研究成果,结合自己的心得,综合改制成一个新的“唐燕乐二

简介：扬州清曲是国家级“非物质文化遗产”的保护项目之一，具有极高的研究价值，竹笛又是中华民族传统乐器。该文通过对扬州清曲伴奏的研究，结合竹笛的音色及技巧，浅谈如何用笛乐艺术来完善清曲音乐。

简介：“黄门乐”指朝廷内属于“黄门”系统的音乐组织、人员及其乐舞艺术。学者们对以“黄门鼓吹”为代表的汉代黄门乐已经有了不少研究，但对魏晋南北朝时期的黄门乐则几乎无人论及。这一时期正是黄门乐走向衰亡的阶段，它的衰亡既与黄门本身有关又与乐官制度的改革密不可分。对这一过程的探讨不仅可以全面了解黄门乐的发展史，还可以从一个侧面加深人们对音乐制度变迁方面的认识。

简介：本文在我国传统文化背景之下，结合大量田野调查，立足道教音乐文化自身的规律，对当今正一派与全真派音乐进行对比研究。正一派与全真派从大的方面看同属道教一个体系之内，就教理教义而言并无本质区别，两派都以“道”为最高信仰，奉老子为教祖。两派都贵生、重生、倡导性命双修，以成仙得道为目的。因此两派在斋醮以及道士宣教、布道和修身养性时所用之音乐在本质上是一致的。但金元后随着正一、垒真两大主流道派的逐渐确立。其各自在传统的教义教规以及在修持上有着不同侧重。正一派以斋醮、符策见长，偏重斋醮；全真派以修身养性为其特点，侧重清修。加上两派所受民间音乐影响的程度不同，传承方式上也存在差异，从而形成了音乐风格上的不同，也呈现出一些不同的音乐形态特征。本文仅从两派道乐的特色、异同及其形成的缘由作一比较分析。

简介：1938年武汉、广州失守后,中华民国政府迁至"陪都"重庆,中国的抗日战争进入了相持阶段.为了加强共产党在国民党统治区的音乐宣传阵地,推进"新音乐运动",经延安、重庆两地共产党有关部门联系决定,在重庆建立由共产党领导的群众性音乐组织"新音乐社",编辑出版《新音乐》月刊.