简介:毫无疑问一个上百人的交响乐团的号召力肯定比不上一个著名的指挥大师,北德广播交响乐团(NDR)去年年末来上海艺术节演出时如果不是由艾森巴赫带领,肯定不会得到那么多眼睛和耳朵的关注。如今的克里斯多夫·艾森巴赫早已不仅仅是一位钢琴家了,他是三个乐团的总监,事业真可谓是如日中天。在他来华之前,我们通过网络联系上了他的经济公司——美国纽约MLFaleone公关公司,公司寄来有关艾森巴赫的图文资料,并约定在上海期间由我们刊物做一次独家采访,时间不限,这令我们很兴奋。2003年11月7日下午,我们在上海四季大酒店的大堂内见刭了这位在台上台下都着一身黑色服装的大师,他是一位没有明星作派、很可亲的大师,我们一起度过了一段很轻松愉快的下午茶时光……
简介:本书是法国学者文学与音乐比较研究有影响的早期专著,也是后来的法国比较音乐学和音乐学研究者不可不读和经常引用的一部论著。本书最早出版于1955年,但在法国多次再版,中译本就是根据1984年版译的。作者雷翁·吉沙尔的初衰在他的《序》里讲得很清楚:“我感到:文学史家并不总是善于向读者展示他们在某一领域所具的文化优势,在这一领域内,他们虽算不上是专家,但也决不完全是外行。……文学史和音乐史是互相渗透、互为补充的。文学史和音乐史互为参照是必然的。音乐史学家往往大量参考文学史料。……文学家应该……在作品中给予音乐更多的位置。我们看到,近三四十年来。比较文学研究得到了富有成果的发展。我们是否也可以构想进行文学与音乐的比较研究。并为此创办一种刊物。”(《序》第1—2页)至于具体的研究范围。作者说:“在研究某个时期音乐与文学的特殊关系时,我们应该首先确立这一时期的音乐氛围;指出文学对音乐的启示和音乐对文学的帮助。以及它们间的相互联系、相互利用和相互影响;看清楚诗人与音乐家间的合作如何使他们另辟蹊径,改变他们的创作方向,影响作品的形式和精神内涵。本书正是依照这种顺序。对大革命时期直至1850年的音乐和文学进行研究的。”(《序》第4页)
简介:根据西方学者的研究,斯特拉文斯基“新古典主义”的内涵是含混不清的。不同的人在不同的语境中、站在不同的立场上、从不同的角度对这个术语的理解是不一样的。本文将在前人研究的基础上对斯特拉文斯基的“新古典主义”的涵义作一番明晰的梳理、评述和总结。
简介:对于我们这些20世纪五十年代开始从事演奏艺术的人来说,由于历史的原因,使我们似乎对前苏联的一批演奏家更为熟悉。如大卫·奥俨斯特拉赫、柯岗、巴莉诺娃、史库尔尼科娃、伊戈力·奥伊斯特拉赫、皮凯津、西特科维斯基、克利莫夫、贝琳娜、瓦伊曼等等。处于政治、经济、文化鼎盛时期的前苏联,以其先进和科学的小提琴教学法,培养了一大批立足于世界琴坛的演奏家。但是这种优势,随着国家政局的动荡,一度走向低迷。直至八十年代初期,青年小提琴家穆洛娃的出现,又为俄罗斯带来了新的辉煌。穆洛娃,1959年出生于莫斯科的郊外。3岁开始学琴,聪颖的天资和她对小提琴的早熟,使她9岁便进入了莫斯科中央音乐学校。命运给予了她最好的机遇:得以在柯岗和布朗宁两位大师的指导下深造,使她的演奏趋于成熟。1976年16岁时便在波兰维尼亚夫斯基国际小提琴比赛中一举夺魁。之后,1981年和1982年又连续在芬兰西贝柳斯和苏联柴可夫斯基两项世界顶尖级的国际小提琴比赛中获得大奖。穆洛娃的名字轰动了世界乐坛。一位青年演奏家连续三次在国际大赛中夺魁,这不是运气、不是侥幸、不是偶然,而是真正体现了她无可非议的演奏实力。同时,也再次体现了俄罗斯小提琴教学体系,仍处世界领先的地位...
简介:1989年"民工潮"后,以农民工群体原创、或以音乐专业人士代言创作、演唱,在民工群体中自发流传、或以各类媒介制作传播,反映农民工社会生活的各个方面为题材的"民工歌曲",具有重要的社会意义。民工歌曲的制作传播主要有"唱片公司制作发行、相关影视插曲、民工自创、以政府代言创作"等方式,呈现出官方与民间并行,多途径的态势。音乐形态特征具有朴素乡土性、民间性。体现民工群体特殊诉求,表现为"老乡、流浪、回家、讨工钱、城乡隔离、二元对立、自强"等社会主题。在民工歌曲的创作中,应该树立正确的导向,通过健康、优秀、积极向上的"民工歌曲",倡导社会公正与平等,在全社会营造尊重农民工的舆论环境。