简介：文化产业的发展不仅可以使本土的文化资源得到有效的利用和充分的保护．还可以通过文化产业的推广和各种形式的交流进一步带动本土经济的大发展：反过来．其它行业的发展（如旅游业），又可以进一步为文化产业带来更大的市场空间和效益增长。川剧作为四川地区特色文化品牌和非物质文化遗产．通过对省外乃至国外的品牌形象传播．可以吸引更多的人关注和喜欢四川地区的文化特色。带动文化旅游的发展；同时，将川剧演出作为文化旅游的一个特色项目推广．又可以更好地建立川剧的品牌形象．还可以带动旅游消费的增长．这是一种双赢的模式。

简介：曹禺自1934年发表《雷雨》以来，先后创作了《日出》、《北京人》等剧作，从而奠定了他在中国现代文学史、现代戏剧史上的重要地位。他的三大经典名作在千百个舞台上曾以多种面貌出现，被不同的人饱古深情的演绎着、解读着，并一举将中国话剧推上了历史的颠峰时期。曹禺这个名字，已经被写在了中国戏剧舞台的天幕上。虽然大幕已经垂落．但曹禺却以他笔下那些永生的人物，继续他生命的演出。

简介：戏曲的四功五法中,历来都是把唱放在首位。唱不好,也就无从谈演好一台戏了。从戏曲人才培养的历史经验中也可以看出,声腔训练是基本功训练中的关键所在,黄梅戏——这个深受国内外观众所喜爱的剧种,主要就是因为它有清新、流畅、淳朴、甜美的唱腔。在今天戏曲要振兴、要发展、要超越的日子里,黄梅戏如何

简介：在著名书法家欧阳中石教授的书房里,除了书就是满壁生辉的书法。就在这具有浓重文化氛围的地方,欧阳老向我们谈他的老师奚啸伯,奚派艺术及其传人。他高兴地说,现在已有8位奚派艺术第三代传人。在京剧老生诸多流派中,能够再现奚派艺术之光,做为奚师的入室弟子,感到十分欣慰。

简介：扇子的运用，是戏曲艺术身段程式中的重要组成部分。生旦净丑各行角色均有运用扇子的表演。以小生、花旦、小旦、小丑使用较多。昆剧《牡丹亭》中的杜丽娘、黄梅戏《天仙配》中的七仙女、京剧《七品县官》中的唐知县等手不离扇，可以说以扇子作为主要道具。

简介：王无能1927年刊登广告宣告独脚戏的独立,可以说是改编了上海滑稽演绎的方式和格局,从此,上海的滑稽演员几乎都向兼演滑稽戏和独脚戏两栖发展（星期团、笑社、精神团也都开始承接兼演独脚戏和滑稽戏的滑稽堂会）。

简介：5、本节是在一定的情境背景下，组成的指法综合运用。目的：掌握指法与全身动作的协调配合，力求达到指法能反映出各节设定情境中的需要。要求：指式清晰到位、擅于变化。肩、腰、步、灵活融洽，强调眼睛的运用，外部动作与内心动作能吻合。力求手随意动，以指表情。

简介：小生我，只因先生管教甚严，三天要做文章十篇，因此我每日在书房读书作文，好生烦闷。今日节日放假，先生正在里边假寐，我不免出去散步一回，却不是好。唷!不可啊不可!

简介：建设和发展社会主义先进文化，推动社会主义文化大发展大繁荣，是我国经济社会发展进入新阶段的客观要求，是满足人民群众日益增长的精神文化需求的迫切需要，更是党的十七大提出提高国家文化软实力的重要战略举措。社会主义先进文化．反映着中国特色社会主义发展方向。用社会主义先进文化培育人、塑造人，就能够丰富人们的精神内容，提升人们的精神境界。引导人们树立先进的思想观念和思维方式．促进中国特色社会主义事业的不断发展。

简介：2、“连步”（休闲台步）。随意性的儒雅步伐：在休闲中求规范，洒脱中求优美，此种“连步”用途广泛，不论是人物、情节和速度快慢，曲与直、转与停、都应随剧情需要，灵活掌握走向。

简介：做为一个戏剧评论家，亨里克·西格门自一九五0年前后始终注视着瑞典戏剧的发展。从一九六四年到，一九七二年他是瑞典国家戏剧与音乐协会的会员。他写了两本关于英格玛·伯格曼戏剧工作的专著。

简介：钢琴是一个需要双手配合来完成的乐器。慢练可以提高读谱的准确性，并解决某些复杂的节奏问题和手指的力度等一系列的问题；练习好单手才能确保双手协调性和一致性．这是最科学、最基本的练琴方法之一。因此，要想提高钢琴的演奏水平，就得很好地掌握慢练和分手练习的方法，并更好地把这些方法应用到演奏中去。

简介：

简介：西方童话影片所呈现的魔法、奇幻、惊艳、恐怖等元素，既取材于童话原著的描绘，又缘于西方文化潜移默化的影响，因此，作品对人物角色间的关系进行了全新构建。与之相比，国产魔幻电影的叙事则植根《聊斋志异》《西游记》《白蛇传》等人们耳熟能详、喜闻乐见的文学文本或民间传说，不仅深入展示了东方佛道哲学及其美学意蕴，而且还借古谈今，讲述了现代人的情爱故事。

简介：演现代戏是黄梅戏的优势.最近几年,它演出的几出现代戏都受到普遍欢迎.由董家林、赵媛媛两位青年演员领衔主演、安庆市黄梅戏一团演出的《柳暗花明》就属其中的一个.它在安庆、合肥、北京等地演出受到观众和专家的一致赞扬是当之无愧的,因为它确是一出感人肺腑、催人泪下、格调高雅、朴实无华的新时代赞歌.

简介：在国内舞台上消失多年的女高音和慧如今在欧洲已经颇有些名气。2002年她在帕尔马获得威尔第声乐比赛大奖；不久前，她又应邀在巴士底歌剧院与另一位中国女高音张立萍主演《蝴蝶夫人》，分别担任AB角的巧巧桑，颇为引人注目。多年来，中国女高音、女中音在欧美频繁演唱《蝴蝶夫人》。这已经不是新鲜事了。不过，事先听说这是一个极端现代的《蝴蝶夫人》版本，这倒是吊起了人们的胃口。于是，笔者通过越洋电话，与正在家中的和慧谈起了这次《蝴蝶夫人》的演出。

简介：这种古典偶戏以精工制作的木偶和复杂的音乐风格而闻名，是起源于印度尼西亚爪哇岛的古老的故事讲述形式。在十个世纪之中，这种艺术在爪哇和巴厘岛宫廷以及农村非常盛行。

简介：历史于无意间记下了这样一个日子:1895年12月28日,在巴黎一家咖啡馆的地下室里,有一批好奇的观众第一次买票去看一种被称为“电影”的新玩意,他们吃惊地看见了卢米埃尔兄弟在白布上弄出了许多活动的景像:婴儿吃饭;工人离开工厂;火车开进车站……这都是一些在生活中常见的景像,但就是这样一些简单的生活场景构成的移动画面,让在场的所有观众都吃惊地张大了嘴巴,也从此让全世界都为之睁大了眼睛——这一天被记载为电影诞生的日子。

简介：(一)明末清初,伴随着中国封建社会资本主义萌芽的初起,民主思潮开始在中国这片古老的土地上日渐活跃和强化,表现在精神文化领域,是人民群众要求摆脱封建桎梏意识的加强。客观上呈现的直接后果是戏曲品种的逐渐多样化,从而使长期以来中国戏曲舞台上一直以古老昆曲艺术占据主流的现状被打破。在昆曲艺术渐呈衰微态势的同时,代表着时代变化和精神文化需求的地方戏曲艺术方兴未艾。全国各地众多浸染着浓郁地域文化气息、形态各异的新兴戏

简介：此文分析了在舞美设计家与导演的合作中所容易出现的问题及其原因，并提出了改进的方法。同时分析介绍了在美国剧院中导演与舞美设计家进行合作的工作程序。原文的写作对象是青年导演和舞美设计家，以及在学院里学习导演、设计课程的学生们。对我院的教学有一定的参考价值。原文是篇分两次刊载的连载文章，这是它的第一部分。