简介：音乐教育在高等教育中的地位不容忽视,要重视高校音乐教学质量的提高,这是当前高校教学改革需要重视的问题。本文在分析了高校音乐教学现状的基础上,从提高重视程度、加大教学设施投入等方面提出了提高高校音乐教学质量的措施。

简介：对于美术专业院校的教学而言．色彩学是至关重要的一门学科，因为对色彩的认知理念直接关系到人的感知能力与传达方式。

简介：近年来，我国在积极进行人才培养的过程中，对素质教育的重要性产生了深刻的认知，在这种情况下，中学音乐教学的重要性突显出来。本文首先对创新教学与音乐教学之间的关系展开了全面分析，并对现阶段我国中学音乐教学对学生创新能力培养中的不足展开了探讨，在有针对性的提出解决意见的基础上，对应用音乐欣赏教学培养中学生创新能力应注意的问题进行了分析，希望对我国中学生综合素质的提升奠定良好的基础。

简介：当代社会信息技术快速发展,自媒体凭借自身优势与特点在教学中得到了广泛应用,同时促使中职艺术设计专业教师开始从新的教学审视教学模式,并结合自媒体不断创新与优化的教学方法,促使艺术设计教学跟上了时代步伐。基于此,本文以自媒体概述为切入点,分析了如何开展中职艺术设计教学。希望通过本文的论述能为艺术教育从业者提供一些经验和借鉴。

简介：油画作为一项关于传统绘画语言训练及自由运用表达的技术和艺术,是近20年来中国所有美术学院非常重视的传统教学项目。而印象派绘画通过留学苏联及法国的前辈们被带入中国美术教育系统,在今天依然对中国的学院艺术产生着重大的影响。作者从自身的教学实践出发,通过此文探讨印象派绘画与四川美术学院油画教学实践中的思考。

简介：在传统油画教育中,高校多偏重于油画教学的功利性,对于学生的培养,则轻综合素质的提高而侧重于艺术人才的专业对口性.在国家快速发展的新时代背景下,高校油画教学模式应多元化,将封闭式教学方式转变为开放式教学方式,拓展教学理念,加强与其他国家的艺术交流,带领学生持续创新,开阔视野,提高高校油画专业学生的整体绘画质量.本文主要分析了高校油画教育中多元化教学的价值.

简介：新媒体时代,数字技术成就大众文化转向参与性文化,媒体的融合有利于理解文化走向＂去中心化＂。在文化转型的背景下美术史教学的最大转变也许可以归结为开放式的互动性。一方面,新媒体的多样形态突破了传统教学的既定限阈,师生关系彻底打破单一性,从传统的知识传递的关系转变为一种平等的、双向的、互动的对话关系。另一方面,由新媒体组成的网络空间扩展了教学新时空,参与式教学使美术史的教育过程实现真正的对话。由此,美术史的教学应该突破传统的一元化,走向多元化的格局。

简介：高校艺术设计专业课程体系中的中国画课程，是以积极的态度对中国传统文化的重新审视、吸收营养加以利用。中国画线描教学课程使学生通过学习，吸收中国传统绘画中的笔墨、节奏、韵律、意境等艺术精髓，调和固有的西方造型表现模式与思维观念，丰富艺术设计教学的文化精神内涵，从而构建更具包容性、更具民族特色的设计思路。

简介：在21世纪到来之时，时代要求我们的社会需要有创新型的人才，懂技术、重创造，而教育者作为走在时代前列的先行者，就必须具备先进的理念，以发展的眼光看学生。美术课堂教学融入信息技术，使美术成为一门活泼、轻松、发挥想象力、创新思维的魅力学科，使传统的教学迎来一个春天，对于体现新课程改革有着积极而重要的意义。

简介：本文通过对广东海洋大学80周年的校庆文艺汇演基本概况的介绍，结合这次舞台实践中融入海洋文化重要性和必要性的分析．重点论述了如何将海洋文化融入舞台实践以及其研究意义和价值。希望通过本文的初探能引起更多人士对海洋文化与高校课堂融合这一课题的关注，并在这一领域进行更深入和全面的研究。

简介：慕课（MOOC）是借助现代化教育教学技术展开的在线课程开发模式。慕课在国内的广泛采用和推广对地方本科院校声乐教学模式改革产生了深远的影响。慕课不仅扩大了声乐课程的影响范围,而且改变了传统声乐教学的授课形式,从而尊重了学生在课堂教学中的主体地位,促进了教师和学生之间的互动。本文结合声乐教学实践,阐述了慕课在地方本科院校声乐教学改革过程中的积极作用,并探讨了＂慕课＂背景下地方本科院校声乐教学模式改革的具体措施。

简介：中国历史悠久,文化源远流长,很多传统文化艺术流传至今。在科技并不发达的时代,文化艺术的主要传承方式就是依靠口传心授,它是非物质文化艺术传承的重要载体。口传心授的传承是以人为载体,它可以解决物质手段和现代技术都无法解决的问题。因此,在美声教学中,口传心授具有重要价值。

简介：四月，正是草长莺飞，春光灿烂。对于一所著名艺术高校的学子来说，这个季节更显得明媚，因为他们有幸迎来了业内的著名人士——北京人民艺术剧院的冯远征先生驻校讲课。虽然课程只有短短的十天，但名家的深入课堂给这些学生带来了许多快乐。

简介：随着新课程改革的不断推进，我国基础音乐教育再一次明确了课程内容的结构框架，其中包括感受与欣赏、表现、创造以及音乐与相关文化这四大教学板块。感受与欣赏作为课程重要内容越来越受到老师们的关注。初中阶段，学生获取信息的渠道增多，他们在音乐课堂之外就能非常方便的听到各种音乐，要在音乐欣赏课中吸引这个年龄阶段的学生关注课本中的音乐，引导他们真正学会欣赏音乐作品.

简介：建构主义学习理论对于指导学习工作的展开有着重要的意义,因而被广泛应用于教学领域.音乐教学工作者也对这一理论展开了研究,并将其应用到实践中,情景教学是开展音乐教学的有效方法之一,在建构主义学习理论的指导下,情景教学将更加的科学与规范.文中将对建构主义学习理论对音乐情景教学提出的新要求进行分析,并提出在该理论指导下音乐情景教学展开的有效途径.

简介：音乐欣赏不仅是中职音乐教育中的一门重要学科,也是一门必要的科目。学生借助该课程,可以极大地提高自身的艺术欣赏能力,丰富音乐体验,然而当前的中职音乐欣赏教学在课程设置、教学方式和学生的学习态度还存在一些问题,解决这些问题,对于学生的学习目标的实现,学习任务的完成和教学效率的提升都具有非常重要的意义。本文针对这些问题展开讨论,深入分析中职学校音乐欣赏教学的现状和存在问题,希望能够为中职音乐欣赏教学的可持续发展提供理论借鉴。

简介：戏剧以舞台表演为中心任务,在其表演活动当中融合了音乐、舞蹈和文学等多个方面的艺术因素,可以说是一门综合性非常强的艺术形式.戏剧表演借助非常直观的舞台形象,结合各种多样化的舞台表演形式来反映现实生活.我们将戏剧表演活动运用到儿童创造力培养的过程当中,不但能够继承和发展戏剧文学艺术,对于培养、开发和锻炼儿童的创造力更是有突出意义.

简介：声乐的教学过程中,年轻教师常常遇到一些难以解决并阻碍教学的问题。本文的目的旨在结合笔者多年的舞台表演与教学实践过程中积累的经验与教训,为年轻教师提供教学过程中非常棘手但常见的解决方案,并透过一些现象从自己的视角分析和解决问题。使年轻教师可以在短时间内尽快胜任新工作,建立与学生之间的交流、沟通与合作,完成职业生涯的第一步。

简介：自古以来，音乐就是一门非常伟大的艺术，因为它的存在，整个社会也变得更加丰富多彩，音乐教学在高中教育中显得尤为重要。然而，只有将“核心素养”渗透到高中音乐教学中，才能使学生感受到音乐所散发出来的无穷魅力。甚至在关键时候，音乐还可以为高中生今后的人生成长道路指引方向。

简介：近年来，随着艺术产业的不断发展，绘画已经朝着多元化的方向发展，时于人才的需求也发生了重大的改变。而我国高校绘画教学主要面向艺术专业的学生，培养专业对口型人才，受到传统观念的影响，绘画教学只重视专业技能特性．而忽略了对学生人文精神和审美素养的培养，导致高校绘画教学所培养出的人才往往无法满足社会的需求。因此，要对高校绘画教学进行相应的革新，改变传统的绘画教学理念，使用新的教学模式．从而提升高校绘画教学的教学质量。