简介：在新一轮的音乐教育课程改革下,＂以人文性、审美性、实践性＂为主要体现内容的课程观在广大中小学音乐教师中已逐步形成共识。在新课程改革实践中,音乐教师对新课程音乐课堂教学艺术的追求、实践与提升,对自我教学研究能力的需求日趋迫切。因此我市在＂林季君音乐领衔名师＂工作室的指导下开展了名为＂中小学音乐课堂有效导入的实践与研究＂的市教育科学＂十二五＂规划教育科学研究课题。课堂导入是在教学中,通过一定方法引导进入新课,也可称为开讲、开课等。课堂导入环节是一堂课的开始环节,它影响着教学效果,是课堂教学成败的关键。＂

简介：

简介：音乐教师的教学工作有其特殊性,音乐教师的言行有时容易成为人们议论品评的中心.努力使自己成为一个受同事尊重、领导重视、学生爱戴的教师,是绝大多数音乐教师向往的目标.但有些时候却偏偏事与愿违:自己明明在认认真真地搞好教学工作,可总是事倍功半,教学效果并不理想.笔者将某些不良的教风、教态归纳为以下几种类型:

简介：　　探究性学习方式由来已久.经过前人漫长的探索研究,这种方式在理论和实践中逐渐被师生所接纳.如中国古代孔子的启发式教学二十世纪初杜威的"做中学"(learningbydoing);二十世纪五六十年代心理学家布鲁纳推进的发现式学习等,直到美国芝加哥大学教授施瓦布在1961年哈佛大学的纪念演讲会上以明确表示他赞成科学教学根本不同的方法--"探究式学习"(enquirylearning),确立科学教育中的探究观.……

简介：音乐课程标准明确指出：＂器乐教学对于培养小学生学习音乐的兴趣,提高对音乐的理解、表达和创造力有着十分重要的作用。＂因此,器乐教学是小学生学习音乐的途径之一,是音乐教学的重要内容,是促进音乐教学的有效手段。通过简单易学的课堂乐器演奏,可以逐步提升小学生的音乐感悟能力,培养对音乐的兴趣和爱好,增强艺术素养。作为全国艺术教育实验县的实验学校之一,我校积极践行＂小乐器,大课堂＂的音乐教育理念,在全校所有学生中普及课堂乐器,并努力在课堂教学实践中。

简介：目前普通学校音乐教学存在着若干不足.有不少同学不喜欢我们的音乐课.产生上述问题的一个重要原因之一,是我们的音乐课教学设计缺乏艺术性.根据国内外一些成功的经验,文中就教学设计问题进行了建设性的讨论,从导课设计、提问设计、活动设计、高潮设计、结课设计等五个部分入手,细致阐述了课堂教学设计艺术的重要性、方法与策略,另外,对与教学效果有直接关系的语言以及环境等因素的设计艺术,也稍有论列.文中反复强调的教学设计艺术,对当前改革中的基础音乐教育具有实际意义,对普通学校音乐教师的教学工作有明确的针对性和实际的参考价值.

简介：研究背景“在中国的教室里,从形体上看,坐着的是学生、站着的是先生;而在精神上恰恰相反,站着的先生占据着至尊之位,而坐着的学生之躯体却掩藏着一个战战兢兢地站着甚至跪着的灵魂。”此语如一面镜子,映射出我国长期存在着的师生教学心态。

简介：音乐教育专业课堂教学已经不再是以传统意义上所倡导的＂模仿式＂说教为主流,而是倡导两个共同体角色的互融。在一轮又一轮新课程改革的背景下,需要我们重新厘定和审思教育教学最前沿和最直接的课堂教学,是否依旧延续着＂布道式＂的说教,还是真正成为一种全新的教学艺术。本文从音乐教育专业课堂教学模式出发,探究一种全新的课堂教学艺术理念,深刻剖析课堂教学环节中教师教学与学生学习的辩证关系,从而进一步厘清课堂教学新模式的实际价值与指导意义。

简介：技能的训练在传统的视唱练耳教学中从来都十分重视，而知识的积累与科学方法论的掌握却并未受到足够的关注。尤其在研究生教育阶段，研究能力与创造性思维能力的培养是关键，欲完成这项任务，必须拓宽书籍阅读量，并把好学年论文写作、毕业论文开题与写作指导三个关。

简介：舞蹈是人类表达情感的重要方式,早在远古时期,人们在采摘野果和祭祀神灵的时候就会通过跳舞的形式来和天地以及神明进行沟通,同时人们也会通过舞蹈来取悦自己或者他人。但是随着时代的不断变化,传统的舞蹈模式已经无法很好的适应人们的审美标准,所以对舞蹈进行创新已经势在必行了,这就要求舞蹈编导者必须要具有扎实的舞蹈基本功和创新意识,这样才能够为观众带来更多优秀的舞蹈作品。基于此,本文主要对新环境下的舞蹈编导基本能力和创新精神进行了分析和探讨。

简介：随着学前教育改革的不断深入,幼师专业音乐教育的理念也发生了重大变革。声乐课作为培养幼师专业学生音乐素养的主要课程,其教学内容和教学模式理应成为幼师音乐教育教学改革中的关键环节。利用声乐集体课教学的优势培养学生的音乐学习能力,将学生音乐综合素质的提高作为首要教学任务是当前学前教育中音乐教育改革中不可或缺的重要部分,理应得到各方面的重点关注。

简介：2016年11月18日至20日，由中国艺术研究院、浙江省文化厅、浙江省文联、海宁市人民政府联合主办，中国艺术研究院戏曲研究所、海宁市文联承办的第七届王国维戏曲论文奖颁奖典礼暨“网络时代的戏曲发展”学术研讨会在浙江海宁举行。

简介：从着教育部新颁发的《义务教育音乐课程标准（2011年版）》中,我们可以深刻地认识到学校音乐课堂教学应体现人文性、审美性和实践性,农村学校音乐课堂更是需要如此。音乐家冼星海曾经说过：＂音乐是人生最大的快乐,音乐是生活中的一股清泉,音乐是陶冶情操的熔炉＂。所以,我们必须始终坚持以审美教育为核心,注重培养学生对音乐的兴趣、爱好,努力做到通过音乐教育陶冶情操、启迪智慧、激发学生对美的追求。

简介：随着当今教育体制的不断改革,越来越多的孩子慢慢喜欢上了音乐,目前听和唱的音乐教学已经不能够满足他们对于音乐学习的需求。学会演奏乐器是孩子们的愿望,因此,电子琴教学也在不断的探索当中前行。所以,怎样在音乐课堂上对电子琴教学显得更加重要。本文主要对小学音乐课堂电子琴教学的一些方法进行了分析,希望能够起到抛砖引玉的作用。

简介：<正>课堂是学校最主要的教学场所,在课堂条件下初中生与教师的互动受诸多因素的制约,如场所封闭、教学时间有限、师生空间位置相对固化,有时还受教学设备的制约,教师不能积极调动学生的积极性,这样导致的结果往往是课堂的教学质量大打折扣。在课堂教学中有效地激发学生的参与热情,调动学生的积极性,学生在教师的引导下去进行感悟音乐、表现音乐、创造音乐等体验活动,师生间的互动就会得到更好的调

简介：引入新式长笛课堂教学法的理念，通过分析目前我国长笛课堂教学的不足以及与国外课堂教学之间的差距，指出试唱练耳和视奏在“钢琴伴奏式”教学中的必要性，并提出钢琴伴奏嵌入长笛课堂后培养学生独立完成与其合作能力的教学要点。

简介：农村复式教学班的音乐课堂教学设计黑龙江于雷在复式教学形式中，若音乐课与其他学科同堂进行，则存在弊端，因为或唱或奏是音乐课的特点，在一个教学空间中，静态教学活动与强烈的动态教学活动并存，其效果是可想而知的。若是同堂同时进行不同年级的音乐课也存在问题。首...

简介：现阶段,基于人们对于娱乐生活的追求,越来越多的人开始从事音乐工作,其中包括：架子鼓、钢琴、手风琴、吉他等乐器的演奏也受到很多人的欢迎。在现在的社会环境中,人们对于歌唱的情况并不陌生,一般情况下人们把歌唱成为唱歌,指的就是人们通过发声器官,所产生的音乐性声音的一个过程,和人们说话声音相似。因此音乐可以称为一门艺术,在这项艺术中还包括唱歌时候人们的姿势、呼吸、发生以及咬字的训练等内容。同时在手风琴演奏的歌唱活动中,与歌唱或者是说话相似,要求人们以演奏的形式,能够完整、清晰、悦耳的把声音完美的展现给听众,因此歌唱性能力在手风琴演奏中具有非常重要的作用。

简介：本文通过对创新性能力培养特色的实践教学模式相关内容进行研究，提出了艺术类创新性能力培养的目标，力争建立起艺术类创新性能力培养的特色课程体系和以企业化教学为辅的实践教学模式。从而发展和完善我国已有的创新型艺术设计专业人才培养模式，为高校建设和发展艺术设计专业提供新的思路。

简介：近年来,文化式教育正风生水起,并以音乐教学为代表掀起了一波教学热潮。相较于主科灌输而言,音乐更能给初中生的学习生活带来别样的乐趣,所以为了提高学生的音乐素养和鉴赏能力,初中音乐教师须摒弃“灌输式、填鸭式”的教学方式,用具有鲜明文化特色的手段提高音乐在学生心中的重要性。因此,本文针对初中音乐创新教学做出了准确的判断和详细的剖析,旨在锻炼初中生的音乐审美,积淀优雅素养,从而让基础音乐教育能够真正步入稳定的发展之中。