简介：大众书局、现代快报、南京市话剧团三家共同打造的由朱德庸同名漫画改编的都市舞台剧《甜心涩女郎》终于在江南剧院隆重上演。剧场内座无虚席，笑声叫声掌声不绝予耳，感动着场内每一个关心它并为之工作过的人。

简介：<正>最近参加了在武汉召开的全国青年作曲家新作交流会(以下简称新作交流会),引起一些思索,同时联想到广西陆培同志的钢琴独奏曲《山歌与铜鼓乐》、上海徐纪星同志的民乐重奏曲《观花山壁画有感》在全国性的评奖中获奖的事实,使自己对发展和繁荣广西的音乐创作,产生了一些想法,现在提出来讨论。

简介：现代城市中的公共活动空间,运用能够使人们产生愉悦感的结构造型要素和人性化界面处理,创造出亲切感人的,有个性特色的环境。实现了城市环境整体功能的提高和视觉效果的改善。

简介：改革开放迎来了强调个性的现代艺术潮流,在东西文化的冲突中,当代中国画坛正步入表现形式多样化的过程,不可回避地面对如何向现代蜕变的课题。美展评价的争议:理论界众说纷纭互相矛盾的观点;画家思想的混乱与茫然;仓促无序的运作等种种现象,显示了当代中国画家所面临的先所未有的困惑:如何在这种复杂的情况下,正确把握自己学习的范围和形式探索的方向而趋于现代?笔者在此想借西方现代心理学的观点,从新的角度来剖析这一课题,以求有助于我们更为有效自觉地尊重自己的个性价值,顺应自己的思维模式的可能潜力,来架构扩展自我的个性化表现语言。

简介：从出土的历史文物和史籍所载的材料，证明中华民族的舞蹈文化有五千多年的历史，曾出现过汉、唐的乐舞艺术发展高峰的历史时期。如果从我们民族舞蹈文化发展的进程来看，历史上虽然产生过极为丰富多采的各种题材、体裁的乐舞(舞蹈)作品，其中不乏具有一定戏剧性的作品(如汉代的《东海黄公》、唐代的《踏谣娘》等)，但是由于社会历史文化发展的种种原因——如民族的审美情趣、审美欣赏习惯、历代统治者的爱好和提倡等——却没有形成完整的独立发展的舞剧艺术。

简介：从民间音乐向专业化音乐的转型是竹笛音乐发展中的重要事件，也是中国民族器乐音乐在20世纪以来所体现的历史性新格局。从改编、整理、创作的特点与发展现象为视角，对于探讨中国音乐种种传承与创新的文化行为，有着一定的意义并引发人们的思索。

简介：<正>电影民族化是一个长期争论不休的问题,争论的中心在于,对于电影要不要提“民族化”的口号?什么是电影的“民族化”?“民族化”指的是内容,还是形式?或者从内容到形式都要“民族化”?等等。《电影艺术》今年第5期发表了读者晓肖的来信,信中建议:“为了使电影民族化问题的讨论在一个更科学、更严谨的水平上进行,应该提出一些基本问题,并提醒参加讨论的同志注意这些基本问题,不要忘记在这些基本问题上表明自己的观点。”我以为信中提的意见很好。为此,我将近几年来我国关于电影民族化的探讨与争论,做一个概略的整理,供大家参考。一、要不要提倡电影民族化?1980年第7期《文艺报》发表了题为《关于电影民族化问题的探讨》一文。这是那年召开的一次座谈会的报道。在这次座谈会上,郭维说:“电影民族化问题,

简介：“配音”顾名思义是给屏幕上的人物配上声音,是配音演员运用自己的感情、声音塑造与屏幕上人物的性格、感情相吻合的声音形象。配音是一种语言艺术,是在画面上人物形象制约下的再创造,因此,配音演员的创造是被动的。怎样才能主动发挥创造性呢?这就要求配音演员必须具备

简介：复调作为音乐艺术的一种表现形式,它与和声密不可分.在民族化复调写作中,由于调式音列的特殊构成决定了和弦结构的叠置形式,横向声部的和声处理必然会趋向复杂化、风格化.因此,以“理论不协和音程”的传统定义来确立纯四度在民族调式中的各种运用,是片面而不恰当的.

简介：现在的画家在展示作品时,绝大多数还只是选择展览馆展出、出版画册、报刊发表或电视台、电台报道这几种传统的主流传播形式,然而扑面而来的信息时代又为我们美术界带来了一种崭新的传播媒体-Internet(国际互联网络).

简介：当前，随着知识经济的到来和全球经济一体化的形成，中国的高等院校美术教育，正酝酿着重大的变革和调整。在机遇与挑战面前，以什么样的眼光看待我国现有的美术教学体系，从而对其存在的弊端进行改造、并促成美术教育体系的转型，这是我们必须思考的问题。

简介：在中国大陆电影所提供的那些中国寓言中,中国大陆电影中还有一些影片是因为其制作方式上的意识形态特征而进入西方视野的,II 文化策略西方世界对东方电影的接受其实往往是与西方人的东方主义联系在一起的

简介：正是因为国际电影节对于中国大陆电影具有如此重要的意义,中国大陆电影在文化上还需要贯注一种民族自强意识,的中国大陆电影的文化独立性还体现为一种民族自尊意识

简介：文章通过对巴托克中的广阔调式空间、单一调性空间、多重调性空间的调性的呈示方式及巴托克音轴体系的调性的呈示方式进行了整体梳理,试图揭示巴托克音乐中空间立体化调思维的脉络.

简介：我在小提琴民族化方面的认识与实践黄晓芝西洋乐器演奏民族化是音乐界同行们多年来一直在探索的一个问题，经过多方面的努力，几十年的时间已取得了不小的成绩。我个人通过多年的探索和实践，也有一些体会，愿在此与大家交流探讨。（－）六十年代初期，当我还是管弦系学生...

简介：本刊从今年第一期起,将陆续开辟若干新的栏目,为使我刊更加贴近杂技界实际,贴近社会生活实际,从而使刊物面貌在新的一年里,不断有所改观,有所长进。《杂坛争鸣》就是其中所增栏目之一。凡是杂技界共同关心的理论问题和在杂技艺术实践中所遇到的种种带有普扁性问题,都可以在这个栏目中展开讨论,以求在争鸣中取得若干共识。本期发表赵维宗同志的杂技艺术《大众化的回归》一文,为本栏争鸣文章,开了一个好头。赵文就经历了几十年发展的"舞台杂技"所出现的"一花独放"局面,对它的利弊得失作了详尽的分析,并指出,由于舞台、剧场本身条件限制了杂技其他品种的发展(如限制了高空节目、驯兽马戏节目和丑角滑稽节目等的发展),长此下去,使杂技发展的路子越走越窄了。那末今后中国杂技发展出路何在呢?作者提出,出路应从杂技发展自身规律、杂技固有特性中去寻找,杂技应当采取更有利于接近观众的形式,应该最大限度地朝大众化方向"回归"。今后杂技艺术应更多着眼于面向广场、面向大蓬这种形式发展。作者还针对目前"舞台杂技"中一味盲目追求"外包装"提出了异议。我们认为,赵文所阐明的一系列问题和观点,并不一定都很全面、完备,但是从赵文的立足点看,却是从未来中国杂技发展战略角度来审视和考察问题的。就这一点而言,确实应当引起我国杂技界的关注。当前,我国杂技界面临着市场竞争、生存发展等种种方面的挑战,而且我们即将迈入二十一世纪。在新世界面前,中国杂技走向何处?这是我们共同关心的课题。对这样重大的课题,我们杂技界同行们应作何回答呢?是心中有数,还是心中无数;是拓宽前进道路,走自己的路,还是盲从地随大流跟着"风"跑呢?要弄清这些带有战略性的问题,我们确实要下一番功夫,作一番努力,反复实践和

简介：■荆楚文化和湖北戏剧丁西(以下简称丁):胡老师,您是湖北人,请您先谈谈您家乡的戏剧在您童年时代和少年时期留下怎样的印象。胡守钧(以下简称胡):我们家乡主要有两个剧种:楚剧和汉剧。楚剧在民间流传很广。我小时候生活在湖北农村一个叫天兴洲的地方。我在那里读完小学。农闲时,特别是春节前后,村里通常要演戏,演的多是楚剧。有时请戏班,像鲁迅小说《社戏》里描写的那样,连唱几天。有时不请什么剧团,农民自己搭台,买服装,置布

简介：当21世纪经济全球化与文化多元化的滚滚浪潮汹涌而来之时,当好莱坞大片在全球化霸权主义扩张席卷中国电影市场的时候,当中国已经加入WTO之后,中国电影的命运便和全球化语境息息相关了.

简介：西方的《奥德赛》、《神曲》、《天路历程》，中国的《离骚》、《西游记》等杰作．都是以漫漫修远、上下升沉的空间求索，来叙述人类精神的历险的。而诺瓦利斯的名言：“哲学就是怀着乡愁的冲动去寻找家园”，则指出了人类精神所共同具有的空间向度。康德的《纯粹理性批判》考察了人类在先验的感性形式中所具有的空间观念，但他虽然把自己的哲学从传统的本体论向认识论的转折自豪地称之为“哥白尼式的革命”，

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