简介：舟山,中国最大的群岛,最大的渔业生产加工基地,第一个国家级海洋经济新区。考古发现5000多年前新石器时代的马岙唐家墩原始村落,据称是中国稻作文化流向日本的经传地。舟山古称海中洲,春秋称甬东,唐代置县,几经兴废,几经磨难。在结束明清几百年岛人内徙和海禁后,舟山有了大批以宁波镇海、鄞县等地为主,来自东部多个省份的大陆迁民。靠海为生的岛民开始了"开门见大海,出海靠木船,船上一枝橹,摇遍四海路"的生活,这种独

简介：我们来看汉字中的数字，“一”是一横，“二”是两横，“三”是三横，非常有规律，然而到了“四”字，字形怎么就变了呢？其实最初的“四”字，还真是四个横，甲骨文写作“至”，稍早期的金文也是这种写法，而直到约春秋战国时期，金文“四”才写成因。金文的这种“四”字，其来历虽然众说纷纭，但学者们一致认为，这个字形是由于原字与“四”音近，才被挪用为“四”字。

简介：古镇枝头见俏,羊毫云墨逐娇,三千泥腿领风骚。

简介：摘要莱辛的美学思想主要体现在其1766年出版的《拉奥孔》之中。他从拉奥孔这座雕像群所表现出的感情与罗马诗人维吉尔在史诗《伊尼特》中所描绘的拉奥孔的形象谈起，具体探讨了造型艺术和诗的界限及联系。本文从莱辛美学思想、意义与局限性三方面，试探析《拉奥孔》中莱辛的美学观。

简介：妙手丹青臻化境，曾经泥腿立田畴。春兰秋菊随心种，仙鹤祥云信笔游。

简介：齐白石虽然是高产画家，但一生所作山水画作并不多。近10多年来，他的作品无论是在学术研究中，还是艺术品市场上都颇受学者和藏家重视。如今，白石老人的书画作品，尤其是山水画，价格昂贵且长期以来不断攀升，已经成为实力派收藏家的标配和艺水品市场中的主力品种。所以，对齐白石画作，尤其是山水画的研究，已经成为显学。

简介：源自于中国的日本天台宗佛教音乐,虽然经过日本本土的传承和演变,在佛教音乐的名称上存在不同,但依然显露出中国汉文化的特点。而中国天台宗佛教音乐则明显具有中国传统音乐和江南地域的特色。珍藏于日本国天台宗鱼山太原寺的《天台禅林寺智者大师画赞》与浙江天台山国清寺传承的《天台禅林寺智者大师画赞》两份梵呗是很好的例证。

简介：20世纪中国画革新的最大成果,是人物画的突破性演进。这体现在写实方法的使用、写实能力的提高、写实流派的形成几方面。传统人物画在唐代有很高的成就,这从唐墓出土壁画、唐代敦煌壁画和传为阎立本、张萱、周昉的作品,以及对吴道子的文献记载中可以得到证实。两宋以降,山水花鸟日益兴盛,人物画渐趋衰落。人物画衰落的主要原因,是社会和思想变迁产生的回避人生的态度,

简介：西汉时期，佛教传入龟兹。公元3、4世纪，僧侣即沿着丝绸之路在大河之谷畔营造石窟，佛教思想成为人们崇尚的精神家园。大量石窟寺院的开凿与绘制其影响力盛极一时，它以其罕见的规模和独特的艺术风格传播至中国中原地域，新疆克孜尔石窟壁画成为研究印度佛教影响中国乃至于整个东亚地域时空经纬的重要环节，龟兹佛教“道振西域，声彼东国”。

简介：中国花鸟画发展史的本体特点是重＂情趣＂的表达。该特点,受中国文化氛围豢养,受中国绘画史总体影响,＂六法＂是其发展的立足点,而出自以花、鸟为代表的动植物题材的特性。诗性,是人的感情对于自然花鸟物象审美有意味的转移,唐代以前,花鸟诗与花鸟画同步共振。五代两宋在诗性基础上情感更阐微深细的词性,其表达与精微描写臻于极致境地的工笔花鸟画同步共振。元明清及近现代时期则于画之本体,将材料的笔性墨性色性及水性,交融于表现的随性天性悟性及心性,于是花鸟画＂情趣＂直向笔墨求。笔墨的形而上＂贵古＂、书法用笔、水墨＂影然＂、追求＂生意＂、＂不似之似＂等内蕴,总为＂悦性弄情＂;于是＂情趣＂特点越来越清晰并越加强。

简介：摘要绘画有利于培养幼儿对美的感受与表现，而线条是绘画的基本元素，通过简单的线条能够表达出作者要表现出来的情感要素，因此在对幼儿进行线画教学的时候，首先要激发他们对线的兴趣，充分调动他们对线画的积极性，从而培养他们的线画能力，提升他们的绘画水平。

简介：在中国画历史中,工笔画以它的特质、魅力和艺术品格占有相当重要的地位。诸多艺术家中,既继承深厚的传统技法,又在传统之上进行创新,冯倩便是其中的一位。著名工笔花鸟画家冯倩,大师笔下的春日牡丹、夏末瓜蔓、深秋荷花、寒夜白鹭……幅幅构思巧妙,韵致高雅,墨酣线畅,艳而不俗。色彩丰富,更有层次,造型更生动逼真。

简介：荆歌的书法在国内文学圈有一号。他的章草小字,秀外慧中,步步为营,既有禅意,又富才情,让你不得不喜欢。看他现场写字,也是一种享受。有人写字过于扭捏,有人落笔透出萎缩,还有的人握笔如挥锄,一通乱刨,只落得满纸疮痍。荆歌写字,腰杆挺的笔直,高高站立,手臂长长地伸出,手指握笔,笔杆垂直,长发垂肩,眼神淡然,颇有大师范儿。不知他抄写过多少次《心经》,而我尤喜欢他在"壬辰年暮春"的那一幅。我将这幅字与晋代书法家索靖的《月仪帖》做过对照,感觉两人的笔法有神似之处,比如笔墨的粗细、浓枯变化,字势的倾斜等等。相比荆

简介：师：苏轼在观赏王维的诗画后评价说：“味摩诘之诗，诗中有画；观摩诰之画，画中有诗。”教科书上的这幅插图是否最好地体现了《秋思》的意境呢？

简介：物理学家们通过不断的实验，得到了一系列实验数据。把这些实验数据绘制成图表，就能总结出一个个重要的物理学定律。

简介：东晋南朝时期提出了“趣”这个审美范畴，由此密切相连的是“情”这个词。我们常常讲情趣、趣味。事实上也是由趣生情、由趣方知画者的情。绘画要讲究韵味、讲究情趣就要脱离与完全的写实描摹，而要更加注重借物抒情。顾恺之在《魏赞胜流画赞》中评价一幅嵇康的作品时说：“处置意事既佳，又林木雍容调畅，亦有天趣。”这是审美要求中最早提出趣的范畴。

简介：在高职高专院校的山水画教学中,教师大部分的时间和精力用于绘画技法的传授,注重用笔用墨等技法训练。仅仅掌握山水画基本技法对学生的专业发展是不足的,把中国传统文化的内涵和审美思想融入山水画教学,学生的绘画能力及鉴赏水平都能大幅度提高,培养学生的学习兴趣,提升教学质量。

简介：本文以画家张大千作为例证,通过其职业艺术生涯的历程和经历,从基础修养、外部影响和个体特征几个方面具体探讨分析张大千成为国画大家的重要成因和他的职业画家身份的独特特征。

简介：本文通过对细密画概念和艺术特色的简述,分别从伊斯兰细密画在油画创作中的造型意味、构图关系、色彩运用和表现手法作分析,以创作实践为基础,挖掘伊斯兰细密画的艺术价值,并将其融入油画创作中,最终表现作者所追求的带有本民族特色的绘画,希望为推动回族文化艺术的发展贡献绵薄之力。

简介：赵勇（仁人）,1955年1月生于北京,自幼习画,有着深厚的绘画功底。赵勇先生平易温和,淡泊名利,面对现实生活、面对笔墨世界,辛勤耕耘在自己的园地里。几十年来,磨墨理纸、笔耕不辍、不事张扬、不慕虚荣,居京城一隅,苦在其中乐在其中,从事着写意花鸟画的创作。