简介:山水画的景式是山水塑造的基本形态,也是山水画欣赏的基本内容,这是山水外在美的根本元素。在中国传统山水画的发展过程中,景式的美感并不是以外在的自然特性来决定的,而是以更多理想化的笔墨方式展现的。景式的创造只是为了可居可游的情景感受,即符合主观的理想化景式。笔墨写意是为了传达形式上的艺术体验,即借助于有限的形态表达无限的笔墨变化。两者合一,形成完善的山水画传统,这个传统就是后来左右山水画发展的文人画现象。
简介:自20世纪90年代以来,国产影视剧不断生产着关于美国的想象。从“祛魅”的真实客观的美国想象,到与西方文化的“在地冲突”,再到“复魅”的乌托邦式美国想象,美国想象和美国梦经历了多次嬗变。本文旨在以90年代几部影片和2013年几部影片为例,探究国产影视叙事空间中美国想象的嬗变。
简介:RPG游戏作为现今最受欢迎的游戏类型,具有高度的艺术性、故事性与交互性。优秀的角色设计能够调动玩家参与游戏的积极性,文章在RGP游戏类别下,提出“三维”的细节化角色造型设定的方法,结合经典RPG游戏对角色设定的艺术特征进行了描述性的分析与归纳,并且引发迎合女性玩家角色缺失的关注,为拓展RPG游戏角色设定空间提供参考。
简介:湘西龙山的里耶秦简自2002年发掘出土至今,这些年来,它就像一个历史磁场,成为无数专家、学者的研究与关注的焦点,掀起了秦代历史和秦文化研究的新高潮,为里耶古城的文化遗产保护及其合理的开发利用提供了宝贵的学术支撑,特别是就简书中书法字体的演变这一部分成为“隶变”在汉字发展史上的一次重要变革。
简介:想要统计一年中打着“淘宝”旗号的展会、博览会、艺术节有多少实在是一件“不可能完成的任务”,几乎每个月都有不同内容、不同类型、不同规横的活动你方唱罢我登场。
简介:信天游和花儿作为西北民歌的代表,在主题上以对爱情的追求,对生命的向往为主。在语言艺术上,两者都属于西北民歌的分类,具有西北民歌的基本特点,但又各具特色。浓郁的乡土气息、质朴热烈的语言风格,深得人们喜爱,他们是西部农民表达感情最直接、最真实、最优美的艺术形式。
简介:本文介绍了数字化电影的概念以及常用特效技术,分析了数字特效技术给电影带来的积极影响与负面影响。提出要尊重电影是艺术的这一本质,走出为技术而技术的误区,实现电影技术与电影艺术语言的完美结合,才能真正实现数字化手段和影片整体的美学意义。
简介:现代快速的生活节奏常常使人心气浮躁,许多学习绘画的人也变得急近功利,特别渴望尽快形成自己的绘画风格,却不知绘画风格的形成不是简单轻松的过程,而是一个循序渐进的过程。在出现大师的时代,每位成功的画家都是艺术传统的一部分,犹如坚实链条中的一环,他们都为传统增添了自己毕生的实践和努力。他们最初往往通过在绘画作坊的学徒生涯,熟悉了各种材料的结构和功能,进而掌握了绘画的各种技巧,充分掌握了必要的绘画材料与技法,才奠定了卟人绘画风格的基础,才能保证其作品的永久魅力以及艺术价值。绘画风格的形成是与绘画材料和技法的创新进步密不可分的。
简介:我们乐于选择宜家等简介、抽象形态的家具,已远离精致的自然装饰主义,自然会习惯接受几何化的卡通形象。现在的广告人热衷使用成人化的卡通形象来和受众沟通,并渐渐的将其发展为一种潮流,其背后成因有两个:一个原因是追求视觉形式的异质感;另一个原因是广告情节用卡通表现更好。
简介:在中国绘画发展史上,汉代是一个艺术成就辉煌且特殊的发展时期。成就辉煌,是因为汉代为中国美术史贡献了创作精美并且数量巨大的汉画像石和汉墓壁画等艺术作品;成就特殊,是因为汉代绘画所取得的艺术成就并不仅仅是围绕着艺术审美主题而产生,而是更多地围绕人生终极目标的思考而产生。就其特殊性而言,汉代绘画的宗教内容是一个意义明确的重大课题。
简介:鲁迅图像是毛泽东时代文化理想与大众认知相匹配的产物,也是艺术家进行身份构建的道具,其实质为文化偶像的视觉呈现。鲁迅形象在不断地被毛泽东概念化的同时,这种概念化本身成了一个再想象的基础,从而衍生出诸多新的“鲁迅形象”。这些“鲁迅形象”不是历史的真实再现,而是真实鲁迅的仿像,由此导致的形象错觉阻隔了观者探求原形鲁迅的视线。鲁迅图像以视觉的方式见证了那个时代特殊的文化心态。
简介:本文从藏戏的文化内涵逐以分析,采用专家咨询法、文献资料法、书面调查法、比较法等科研方法,对藏戏舞台美术的传承与发展进行了较详细的阐述.
简介:随着教育改革的深入,项目教学法日益受到重视,尤其是在美术的教学实践中,项目教学法具有很大的优势和很好的效果。本文在系统介绍了项目教学法的概念和特点的基础上,深入分析了项目教学法在美术教学中的应用,进而以具体教学实践为例,探讨了项目教学法在美术教学中的应用过程以及注意事项。
简介:中国版画在相当长的时间内画师与刻工大多都是分工合作,过渡到创作版画阶段时,画师与刻工的角色合二为一。版画艺术家们应当摈弃现代社会的浮躁以及一切以利益为出发点,同时起到画师和刻工的双重作用,在创作的过程中既要注意技艺的训练与增强,不断寻找版画制作的新方式新技法以及手法最优化,更要注意到版刻内容及深度,即充分重视到版画图像的重要性。只有将这两者之间很好的结合,寻找到他们之间的极佳平衡点,才能创作出优秀的版画作品。
简介:<正>舞台道具,是戏剧演出中所用的家具、器皿以及其他物品的统称,通常分为大道具(包括桌子、石头等)和小道具(如包、杯子、水壶、剪刀等)。道具经由艺术家的创作,从单纯的使用价值或经济价值中解脱出来而具有美学价值,成为托情托戏的艺术手段。没有生命的道具"活"了起来,成了"会说话"的艺术形象。道具往往和演员的表演直接相关,如《红旗渠》中的桌子、石头、大树等,是构成演员活动空间的要
简介:本文以绘画中的"写生"为话题,结合中国传统美学思想,以当下的中国油画创作为背景,探讨"写生"这个基本概念在表现物象形神气韵上的意义和可贵之处,试图寻找中国油画更多地可能性。
简介:文学达尔文主义是近十几年来在西方崛起的一个新的文学批评流派,它主张把文学批评与从现代进化论角度理解人性的进化及适应特征结合起来,将文学作品放到具体的生态环境和文化语境中进行考察。奥斯丁虽不是达尔文主义者,却创造了与进化论观点相吻合的人物,其《傲慢与偏见》探讨了婚姻财产、养育子女、社会关系等人类行为,这正是文学达尔文主义理论关注的范畴。
简介:两《唐书·(车)舆服志》是专门记载唐代舆服制度的重要文献,其中所描述的佩饰制度是唐代舆服制度中的一个重要组成部分。唐代对不同阶层人们的佩饰都有严格的规定,这些规定是统治者维护其政治秩序的关键性标志。文章从鱼符与鱼袋制度、腰带制度、佩绶制度几个方面对唐代等级森严的服饰制度进行了具体分析。
简介:"扁平化"成为热门话题源于Windows81以及苹果ios72系统的推出。尽管它自诞生以来备受争议,但依然掀起了各个设计领域纷纷效仿的热潮,包括网页设计、交互设计领域,甚至波及到了标志设计、包装设计、招贴设计等众多平面设计领域。一个新风尚的出现,必定带来盲从的负影响。文章将以标志设计为切入点,从符号学、美学的角度把握标志艺术的本质,探讨如何平衡扁平化和拟物化设计,为实际的标志设计提供参考。
简介:文童以中国大陆、台湾地区和日本三个地区的动画为研究对象,首先讲述了佛教文化与动画的关系.然后通过比较中国大陆、中国台湾及日本动画“融佛”的三种模式,指出了中国大陆动画“融佛”的理想模式应该是注重佛教艺术和佛教典故的融入。
论近代山水画景式与笔墨的转换
美国想象的嬗变:从“祛魅”到“复魅”
RPG游戏角色设定的艺术特征和方法分析
里耶秦简中“隶变”的艺术特征初探
文玩珠宝展会,是“淘宝”的好选择吗?
西北民歌信天游与花儿的语言艺术特色
浅论数字特效技术在电影创作中的应用
论油画材料技法与绘画风格的关系
成人化卡通形象在广告中的说服作用
《汉墓壁画的宗教信仰与图像表现》述评
图像证史:毛泽东时代视觉文化中的鲁迅图像
关于藏戏舞台美术的传承与发展之研究(上)
艺术项目教学法在美术教学中的应用
图像与技艺:寻找版画创作中的平衡点
漫谈道具在话剧《红旗渠》中的作用
“以形写神”——再论“写生”的可贵性
文学达尔文主义视野下的《傲慢与偏见》
两《唐书·(车)舆服志》中的佩饰制度
关于标志扁平化设计的一些思考
中国大陆动画“融佛”的理想模式