简介：随着社会的不断发展，素质教育面临巨大的挑战，音乐教育作为素质教育中的重要组成部分，音乐教育对于促进学生的全面发展有着重要作用。长期的实践证明，音乐具有开发人智力，提高人创造力的独特功能。为了提高职业中专学生的音乐学习效率，各大职业中专学院采用了创新教育。本文通过分析创新教育的发展方向，探讨在职业中专音乐教学中开展创新教育的策略，以期拓宽学生的知识面，将培养学生的兴趣和提高学生的能力相结合，进而促进学生全面发展。

简介：　　和谐是事物协调、均衡、有序发展的最佳状态,亦具有融洽、合作等意义.作为一种思想,和谐是中华民族传统文化的精髓,和谐社会更是人类追求的理想.当今中国,构建和谐社会已成为社会的主题,而大学校园作为构建和谐社会的重要组成部分,能对和谐社会起着引领、示范、促进的作用,因此,倡导和谐成为了高校发展创新的任务.它以促进大学生的全面发展为根本目标,体现了"以人为本"的本质要求,并为学生的成长、成才注入新的活力.……

简介：<正>我国民间音乐在长期的历史发展中,积累了极其丰富的艺术经验,形成自己的许多独特的规律。这一切都还有待于我国音乐工作者去更认真地加以学习、研究和总结。在这个意义上,我认为郭乃安同志最近在《音乐研究》第2期发表的《试论民间曲调的可塑性》一文,是值得欢迎的。文章探讨了我国民间音乐的一些特殊规律:同一首民间曲调为什么能够适应不同内容的歌词,以及其它许多问题,并提出了民间曲调的“可塑性”这一概念。这篇论文所涉及的问题范围比较广泛,它不但涉及到民间音乐的某些创作方式、规律等问题,而且

简介：巴洛克时期是音乐史上重要的发展阶段,其上承文艺复兴,下启古典主义,成为了欧洲音乐发展中的重要桥梁。双簧管作为一种相对小众的乐器,也在巴洛克时期迎来了全新的突破,特别是在维瓦尔第、巴赫和亨德尔三人的创作下,迎来了史上第一次大繁荣。本文从巴洛克时期双簧管的发展概况谈起,对上述三位大师的双簧管作品进行了分析,以其能够获得对该时期双簧管艺术更为本质和深刻的认识。

简介：在音乐欣赏学科教学的整体上,应有一套完整的引导学生由浅入深的提高对各音乐要素的听辨、感受能力的系统的教学方法,使学生逐步学会自己欣赏音乐,能完整、全面地对音乐进行审美。

简介：我曾在《对小提琴人才培养的思考》(详见本刊2004年第四期)一文中,提出了一些问题,现在想就这些问题再作进一步的思考和讨论。小提琴人才的培养过程和其他人才有什么不同?学乐器为什么要从小开始?为什么长期学小提琴有的人进步很快,有的人却越学毛病越多?在学习过程中,每换一位老师就要改方法,是前面的老师教错了?还是后面的老师故意标新立异?有的孩子从小得了不少奖,后来却无声无息,有的小时候成绩平平,长大后却很出色,这到底是因为什么?

简介：<正>(一)传统是一条川流不息的河流。“音乐艺术亘古以来在积年累月中变化,甚至迁徙她的河道,使人不复辨认遗迹;甚至在她的任何一个瞬态当中也无处不在流动”(黄翔鹏《传统是一条河流》1990)。因此,对中国音乐的历史长河与20世纪状况的研究要更上一层楼,就得增强动态分析。西方已在应用的有关概念是他山之石,如:中心性特征、音乐能量、城市化、产业化等概念,对研究中国音乐乃至世界音乐受到西方冲击的过程与结果都是颇为有用的。以中心性特征(centralfeature)为例,各国各地区各民族的音乐各有其比其他特征更为主要的一个或几个中心性特征。西洋音乐最明显的中心性特征是和声;在西非洲音

简介：一、合唱指挥在基础音乐教育中的重要性合唱是多声部集体演唱的声乐艺术形式,其特点是多人参与、集体配合。这种歌唱形式与普通学校教育中的教学模式有着天然的契合关系。普通中小学教育大都采用“一对多”的教学模式,即一位教师面向多位学生实施课堂教学。

简介：《音乐探索》1986年第3期上,李成渝所著《宋代说唱路歧人铜摆件》一文(以下简称李文)写道:“1981年夏,四川省阆中县出土一南宋初年窖藏,其中有阆中县文化馆订名为‘双人嬉戏铜摆件’者一式两件,经笔者鉴定,应命名为‘说唱路歧人铜摆件’”。从而文章还联想到放翁所作《小舟游近村三首》之三“斜阳古柳赵家庄,负鼓盲翁正作场”的诗

简介：在英国,已形成了商业剧院与非商业剧院并存、中心与外围两级梯度的戏剧产业体系格局。英国戏剧业拥有有效的剧院管理体制,具有严格的剧目选择标准及演员选取方式,还有多样化的营销推广机制,同时,更形成了长期有效的消费者培育机制。借鉴英国戏剧产业运营经验,将为中国戏剧业发展带来启示。

简介：一、钢琴教学中的师生关系1.建立良好的师生关系是发挥教师主导作用的重要前提在教学过程中教师应是一个组织者和引路人,而不只是一个好与坏、对与错的评判人.有些教师在教学中居高临下,让学生唯命是从,大大阻碍了学生的求异思维和创新精神.

简介：21世纪以来,随着我国素质教育的全面实施,高校的钢琴教学经历数十年的探索与实践之后,在一定程度上取得了巨大的发展。然而在钢琴教学实践中,仍然存在不少的问题有待解决,以便进一步发挥高校钢琴教学对学生素质教育的作用。

简介：没有感情的声音,唱出来也不会有感染力。如何能够让学生们声情并茂地进行演唱,并能够极具感染力与表现力,教师除了加强对学生日常教学中的专业训练外,还需要对学生们的情感进行培养,使其对歌曲有深入独到的理解。不管是怎样的表演形式,都是在传达一种思想,一种情感,声乐更是如此。要把声乐理解为是带有情感的声音,传达给观众的是情感,是思想,切勿以为只是声音与表演的结合。本文重点阐述了声乐教学中对于学生情感的培养,以及如何通过情感培养进而增强表演的表现力。

简介：英国古典音乐杂志是欧洲重要的古典音乐出版物.它每年举行的古典音乐唱片奖都有很多读者参与.而这个"50WorksThatChangedMusic"评选,邀请10位重要音乐评论家,选出对西方音乐史影响最大的50部作品.这些作品是对音乐发展影响最大的作品,虽然不一定是最优秀的,但作为音乐爱好者的基本修养,我们不妨在有机会时欣赏一下.这50部作品按顺序排列如下

简介：广西早期音乐教育始于20世纪30年代,在时间上处于抗日战争时期。满谦子作为广西早期音乐教育发展的传奇人物,被誉为＂广西近现代历史上第一位正规学习音乐艺术的音乐家＂。他于1935年从上海音乐专科学校毕业返乡,致力于广西音乐教育事业的发展,是广西音乐教育事业的奠基者。从兴办师资培训班、编写教材、组织筹建各种音乐社团到创作抗日救亡歌曲,

简介：本文从说与唱的创作规律及发声、运气、吐字、咬字及字正腔圆等演唱技巧,探讨地域文化对曲艺中说与唱的关系及演唱的影响.

简介：马勒对以勋伯格为首的表现主义音乐的影响,本人已写专文论述(见2000年第12期).在此文中,我主要谈谈马勒对表现主义以外的其他20世纪的音乐或作曲家的影响.

简介：音乐创造历来被认为是神密而不可知的,然而现代认知心理学关于创造性特质的新解释,为我们重新审视音乐艺术创造性的内在机制,提供了一个新的概念框架和科学视角.新世纪的音乐教育改革工作要培养出具有创新品质的高素质专业人才,必须选择"通才+专长"的培养模式,并没有什么捷径可走.

简介：对准时代之需要──我对发展古琴音乐的认识龚一＂对准时代之需要＂作为发展古琴音乐的指导思想，是１９３７年查阜西先生在《今虞琴刊》上提出的。其原文为：＂宜如何以前进之方法，对准时代之需要为之修饰整理，发扬而光大之，则吾操缦同道所认为职责所在而不敢后人者也...

简介：《音乐课程标准》（以下简称《标准》）明确指出我国音乐教育的哲学基础为以“审美为核心”的音乐教育哲学理念之后，一时激起了人们对音乐教育哲学的兴趣。随后，在对外文化交流中，人们又逐渐认识了功能论、实践论、语境论等音乐教育哲学理念，随着人们视野的拓宽，研究的不断深入，人们从不同视角、不同维度，渐渐地对音乐教育哲学有了更全面、更深入的认识。受美国国内功能论、实践论、语境论三种观点持有者对其官方音乐教育哲学——审美音乐教育理念批判的启示，国内有些学者开始著文批评、质疑我们国内的以“审美为核心”的音乐教育哲学理念。