简介：文章就钢琴协奏曲协奏模式的探索与创新问题展开探讨。重点聚焦在：1.两种既有协奏模式的制约性与局限性;2.新型协奏模式（双排键电子琴协奏）的可行性与适用性。通过分析、比较、阐释和论证,进一步开发和利用双排键电子琴的交响化音效及其相关功能,为钢琴协奏曲的专业教学、艺术实践和学术研究等提供一种新型的协奏模式,将会是一种具有可操作性和普适性,并有利于学科艺术发展的方法和途径。

简介：作为一种不断传承演进的文化形态,民间美术是一个充满原始生命力的母体艺术,它是宫廷美术、文人士大夫美术、宗教美术的本源和基础。而建立设计艺术与民间美术之间的联系,就是对中国文化基因的血脉的修复和保护。

简介：司徒乔的新疆写生和五省灾区写生作品中的图文结合,是将文字的题写扩展到国画以外媒介的典型例子。郭沫若的＂漫画说＂和艾中信的＂国画说＂都在一定程度上解读了司徒乔此种尝试所受到的影响,但20世纪上半叶复杂的现代图像语境还包括文学、出版印刷、综合媒体（如电影）等影响因素。司徒乔整合多元视觉因子,将同为简练形式的速写图像和札记文字组合搭配,可以快速创作出抓住历史本质的＂完整＂作品,并在一些作品中通过图文反差来强化真实感。司徒乔加强了图像与文字的合作关系,最终找到了以《义民图》为代表的独特图文结合手法。

简介：在整个炎热的夏天里,上海的戏剧界都沉浸在一片惊喜之中,《中国梦》的上演给剧坛带来了爽人的凉风,令人为之振奋。它的作者之一,便是正在美国攻读博士学位的孙惠柱。孙惠柱这个名字是与学术著作《话剧结构新探》连在一起的,那是他在上海戏剧学院攻读研究生时的硕士学位论文。说起他进入戏剧圈,还真有些戏剧性呢.孙惠柱有着“老三届”所共有的遭遇,插过队,又到过社办的瓷厂劳动,一九七四年,他被推荐进入当地的中等师范学校学习。一次,学校里举行文艺会演,他与同学合写了一个快板剧,不料演出后大受欢迎,并且意

简介：生活是创作的源泉,也可以说是一切艺术的基础,正是因为生活与艺术的贴近与融合,使舞蹈在表现方面更加富有情感与内涵。在舞蹈编导中,探索创造教学模式的运用,能够将学生内心的感知美、体验美、理解美、表现美进行升华与诠释,使此种教学法得到进一步挥与创造,从而更好的引导学生通过自身的思想与情感去表现舞蹈的内涵与意境。

简介：艺术设计对于人类生活的影响是巨大的，它直接关系和决定着人类生存需求和精神生活的质量。比如与人类生活密切相关的建筑设计、服装设计、产品设计、环境设计等等。因此设计师常常被认为和被强调应该多关注服务对象，对人类的物质需求和精神需求进行深入研究才能更好地为人类服务。

简介：模糊是一种状态,是连接艺术家心境和真实境遇的桥梁。模糊的视觉呈现就像是潜藏在森林中的蜿蜒小路,有时被枯枝败叶和冰書覆盖,时隐时现,但是它们是真实存在的,它们是连接艺术家内心和现实的心路。与此同时,模糊是一种有意识地让表达对象呈现出不确定性的技巧,它可以留给观众一种可供领悟、体会、选择的弹性空间。假如我们用模糊的表现手法去表达真实的场景,那么,观者往往不会直接看到现实,而是间接感受到现实,这有利于加深观众对现实的感悟。

简介：非营利职业戏剧是美国戏剧实践中非常重要的一部份，这一戏剧艺术管理模式的确立是在二十世纪六十年代。在这之前，美国戏剧艺术家们早就开始了非营利戏剧艺术管理模式的探索，本文重点介绍普罗汶斯顿剧团、华盛顿广场剧团、戏剧协会剧团、同仁剧团在二三十年代对戏剧艺术管理模式的探索，期望能为我国的戏剧艺术管理体制的改革提供一些思路。

简介：引入新式长笛课堂教学法的理念，通过分析目前我国长笛课堂教学的不足以及与国外课堂教学之间的差距，指出试唱练耳和视奏在“钢琴伴奏式”教学中的必要性，并提出钢琴伴奏嵌入长笛课堂后培养学生独立完成与其合作能力的教学要点。

简介：学画初期,有两件作品给了我很大的激励,那是罗中立的《父亲》和陈丹青的《西藏组画》。在懵懂少年的憧憬中,绘画就在我的心中埋下了一颗种子。在经历了大学的阳光雨露、毕业后的风雨洗礼、勤勉劳作之后,这颗种子慢慢成长,现在成了我生活的重要组成部分。可以说是绘画撑起了我人生的精神空间,使我的生命有了寄托和追求,让我有机缘进入古今中外艺术大师的精神世界,享受到他们最宝贵的艺术心得和人生感悟,体验到追求画艺进步的苦恼和欢乐。感谢艺术,为我打开了一片缤纷多彩而又辽阔深邃的世界!

简介：古代青瓷烧造的历史经历了商周的原始青瓷时期、汉唐越窑的成熟时期、宋龙泉窑的颠峰时期、及元明的衰落时期，时间跨度约三千年左右。由于各个时期青瓷的风格各异。加之青瓷窑口众多、以及窑口所处的地理位置、社会政治经济面貌不同，以至于青瓷的面貌呈现出多姿多彩的特色。它们所表现出来的特征也是异常丰富，各具特点的。

简介：直接领悟的心是上天给我们的神圣礼物;理性思考是它的忠实仆人。我们的社会居然把一切荣耀归于仆人,却忘了礼物的存在。人类所能经历最美的事情就是神秘。神秘是一切艺术与科学的源泉,——爱因斯坦关于绘画的特征,五代荆浩在其山水画著作《笔法记》中以问答的形式提出两种观点,一种观点是:'画者,华也。'强调绘画表层形态的美感以及所画物象与造型对象的相似性。这是自春秋战国

简介：透明树脂工艺品以诱人的透明度、光泽度以及丰富的造型艺术表现形式征服了无数工艺品爱好者,而当今色浆的应用进一步丰富了透明树脂工艺品的审美形态.本文主要分析色浆在透明树脂工艺品中的应用工艺以及采用的装饰技法.色浆的应用和装饰技法的创新能使透明树脂工艺品增强色彩的丰富感和空间立体感,该技术的应用可以拓展透明树脂工艺品的形式美感,起到丰富它的装饰性的作用,它的介入今后可能具有良好的市场推广应用价值.

简介：《音乐探索》自1983年创刊至今，已经走过了整整三十个年头。三十年植根沃土，三十年坚守执著，如稚嫩的幼苗破土而出，历经数年茁壮成长，终枝繁叶茂。回眸《音乐探索》三十年发展历程，之所以能在万木丛中几立挺拔，在百花争艳中显露风采，在千帆竞渡中争得上游，这与学院的大力支持，专家、学者、作者的热情扶植，数代编辑的辛勤努力以及广大读者的深情厚爱密不可分。

简介：吉祥物的设计和运用能够有效地提升公司的知名度和形象,传播公司文化,宣传文化符号,同时也能创造出一种文化特征,对于文化活动、运动活动、商业活动都有着积极的推动作用。民族文化本身就是民族风情,它是通过一系列的符号、语言、音乐及一定的历史沉淀而形成的文化精髓和内涵表达,代表着这个民族的特色和精髓。因此将民族元素融入吉祥物的设计中有着积极的意义。

简介：今年是佐临大师百年冥诞。回溯十七岁那年，便慕佐临之大名来沪投奔他悉心创办的上海人艺首届学馆，一瞬之间半个多世纪匆匆而过，在中国话剧半壁江山的上海，耳濡目染从人艺、上戏、青话直至话剧艺术中心，要记载的人与事可谓多矣!而佐临师一生的艺术轨迹，始终是我心中抹不去的幻影。

简介：在信息时代,党和国家高度重视新闻舆论工作。2016年2月,习近平总书记主持新闻舆论工作座谈会,对其工作职责与使命进行了高度概括,义正辞严地表示要坚持党性原则,明确政治立场,要以营造积极舆论导向,将全国人民紧密团结在党组织周围,引领人们向着胜利的方向前进,为伟大中国梦的早日复兴提供强有力的思想支持,这是新闻舆论工作永恒不变的宗旨（1）。在这样的时代背景下,传统媒体与新兴媒体的融合成为大势所趋。

简介：歌剧《星星之火》诞生于1950年,是新中国建国以来的第一部大型歌剧,也是第一部反映东北抗联及抗日战争题材的大型歌剧,当时创下了演出400多场的记录,至今没有其他歌剧能打破这一纪录。这部深受广大观众热情赞扬的经典旋律经久唱响,成为人民艺术审美实践中久演不哀的经典歌剧。发展是最好的继承,以敬畏审慎的态度探索创新,是对经典最崇高的敬意。沈阳音乐学院做到了!2015年,秉承鲁艺光荣传统,弘扬鲁艺精神,学院将这部经典歌剧全新打造,获批国家艺术基金舞台艺术创作资助项目大型舞台剧作品。2016年,作为辽宁省委宣传部重点扶持项目、辽宁省纪念中国共产党建党95周年主题大型演出活动的重头戏之一,重新打造的歌剧《星星之火》再次与广大观众见面,这是以重大项目为载体致敬经典的成功实践,是科教融合再现艺术经典的成功实践,是60多年经典作品创编复排的成功实践,是＂以人民为中心＂音乐创作导向的成功实践。

简介：戏曲创新离不开观众。没有观众,戏曲舞台艺术也就失去了存在的价值。可是,观众是多层次的审美群体,虽然戏曲历来提倡“雅俗共赏”,但是当今观众毕竟众口难调,所以,我们探讨戏曲创新,只能从共性出发,研究观众共同关心的问题。当今观众的戏曲审美情趣发生了哪些变化?当今观众需要什么样的戏曲艺术?探讨这个问题时,我们既要对戏曲的历史传统与现今演出状况进行检验和反思,又要站在观众意识的高度上,对当今艺术实践的新流向和当今戏曲观众的新情趣进行研究,对戏曲和观众所处的时代、社会特点及其对戏曲创新的重大影响,从宏观上加以认识和分析。

简介：本文脱离传统陶瓷艺术的实用性思考和技巧复制的束缚,寻找艺术精神的释放和时代进步的传达来探讨陶瓷艺术创新的多重可能,从艺术本身出发认识陶瓷材料到寻求个体创作心性显现的过程。艺术作品的思想性与人类思想的递进和变迁影响着艺术行为的发展。表现在艺术形式、艺术媒介语言与生命属性的探索实践以及创作个体的特质等时代性精神体现。