简介:在世界全球化的今天.空间设计为满足不同的国别、民族、背景、职业人群的需求.呈现出了多元化的特点。虽然设计的方法、理念多元化,没有相对统一的固定模式,使得空间设计的形式呈现出多样性,但在优秀的空间设计中,“秩序性”起到了较为关键的作用。空间秩序性一般是通过呼应、连续两种方式产生的。
简介:汉字是世界上最古老的文字之一,也是中华文明起源的象征。汉字作为人类早期的一种特殊形式的设计图形符号,经过不断演变,由萌芽到成熟,再到图形化的应用,在标志设计中以其独特的构成方式成为了一种具有重要文化意义的设计元素。汉字经历了几千年的演变,其中蕴含的文化是标志设计取之不尽的宝藏。在汉字图形化标志设计的赏析中,我们感受到它所体现出来的不仅仅是一种设计语言和视觉传达方式,更可贵的是它所体现出的独特的东方文化魅力。
简介:古往今来,文化与艺术的关系一直非常复杂而密切。但是,在不同的历史时期,它们之间的关系又不尽相同。考察和分析不同历史阶段文化与艺术的关系对于艺术学研究者来说不仅是必要的,而且是必须的。在西方后现代语境下,大众文化和后现代艺术之间又出现了一些新的特点:文化的各子系统(包括艺术)是有机组合在一起的;文化与艺术既排斥对立,又依存融合,在对立中彰显各自的特征和存在的价值。总之,文化构成艺术的语境,艺术则成为文化的表征,在艺术与文化各子系统的关系辨析中凸显后现代艺术的本质和特征。
简介:自然界中的一切美景都离不开光线,没有光线就没有影像艺术。自摄影术发明之后摄影就一直被称为“光与影的艺术”,影像画面表达着光影的迷离。而光线则塑造了影像的空间、影调,渲染了情感、气氛,表达着戏剧化的艺术情境。光线是影像艺术的生命和灵魂,能够灵活驾驭光线是从事影像艺术工作的必备前提。
简介:后现代文化思潮的兴起造成了现今时代特殊的文化语境,作为社会文化的表征,艺术形态总是伴随着社会思潮和文化语境的变迁而演变.网络艺术是诞生于后现代文化语境的一种新兴艺术形态,网络艺术生成的根本逻辑在于互联网技术支撑下艺术与媒介的完全融合.总观网络艺术的美学生成:从文化语境上看待,网络艺术服膺着后现代主义的根本特征,与后现代社会相表里;从审美状态上看待,网络艺术颠覆了传统审美活动中的“沉潜”——审美主体“沉潜”于自身;从审美性质上看待,网络艺术则明显偏向于感官性愉悦.
简介:少儿美术教育目前在基础教育中仍然是一个最薄弱的环节,导致了少儿综合素质和创造力的全面发展受到严重抑制。从而,在理论上、观念上、教学方法上等几方面进行切实有效的改革,显然是发挥美术教育作用的重要途径之一。
简介:书法是中国传统文化的一朵奇葩,也是现代包装设计的一个信息载体和表现手段。书法作品中的中式风尚、计白为黑、千里神交、简约雅致与现代包装的奇妙相融对现代包装的品位提升,具有特别的价值和意义。书法与包装设计其他元素的综合使用,根植中国传统文化,能够增强我国民族包装的视觉美感和民族精神。
简介: 展示设计从诞生到现在,一直具有经济推动和文化向导的双重功能.不论是设计潮流的变迁还是结构技术的革新,乃至社会思潮的风起云涌,我们总能从展示的内容与设计的实践中看到这些因素.……
简介:电视剧《白鹿原》在2017年播出之后,其开播之初的收视率并不尽如人意,但在播出后不久,观众很快便被电视剧精彩的剧情所吸引,收视率也持续走高。《白鹿原》之所以能在众多电视剧中脱颖而出,究其原因在于该剧在尊重原著的基础上,结合时代精神对原著进行了创造性改编,不仅契合了当代人价值观和审美趣味的需求,同时也超越和升华了观众的期待视野,从而获得了观众的认可。
简介:一直以来,在传统的美学与文艺理论中,创意或独创性被视为艺术家或者艺术创作的独特品质。到了今天,文化已经形成了一个产业,产品之"美"的内涵已经发生了变化,它不仅仅是个人意愿和个性的体现,更包含着创作、设计作品的接受者,即大众消费者对"美"的理解和感受。文化经济是人类社会发展中物质和精神的有机结合,是对"美"的含义最为透彻的理解和诠释。它要维护整体的道德水准,提升民族的文化素质。这也是对各个领域的文化艺术工作者、艺术生产者提出的更为明确的要求。
简介: 柏林特在哲学基础、审美模式、审美感官三个层面上对审美无功利命题进行了批判,主张建立一种新的美学理论,即他所说的"介入美学".不过,这种新的美学理论与审美无功利命题在根本上是兼容的.审美无功利命题在"结合美学"中得以保留的价值在于它能为"介入美学"提供一条限制"介入"深度的底线.……
简介: 声乐是表达情感的艺术,情感的产生和表达有赖于对歌词的理解、歌唱者自身的情绪状态以及声乐教学过程中师生之间的情绪感染.……
简介:历史辉煌悠久的写意画小品,是中国写意画的一个组成部分,是一种独特的表现形式.在指导学生解析、赏识历代大师们的"笔墨"与"程式"的同时,探究当今名家在继承传统的基础上如何赋予时代新义,对提高写意画小品教学和创作有着重要作用.
简介:全因素写实训练是高校一个重要的基础课程,它既是培养造型能力和表现技法的手段,组织结构和色彩秩序能力的重要阶段,也是发展到高年级进行抽象形式训练的基础,这一基本功的扎实程度决定了学生毕业后在专业空间发展尺度的大小。
简介:泥塑是我国传统的民间艺术,时至今日仍被许多人所喜爱。泥塑活动中学生可以尽情发挥想象,无拘无束地创造,但是,如果教师指导不当,往往会限制和影响学生的发挥。在泥塑教学实践中,教师要尊重学生泥塑作品中的"孩子气",多鼓励学生,激发学生的自信心,让学生的情感在泥塑作品中得以宣泄,通过小组合作的形式让学生各尽所长,培养他们的团队合作意识,同时也要客观合理地评价学生的作品,使学生的身心得到健康发展。
简介:创客课程是创客教育的核心支撑。创客课程的开设以及创客课程的成效,在很大程度上取决于创客空间及创课师资的完备程度,更取决于创客教育的目标与思路。创客课程的设置,需要把握创客教育的基本规律,坚持“创新+实用”“改造+创设”“协同+科学”的原则,以优质的创课师资和高效的创客空间为保障,实现与传统课程的有机整合。
简介:音乐是实施美育的重要组成部分.音乐之于人的特殊功能和价值得到了学术界的全面证实,音乐独特的功能引起了包括教育界在内的学者人士的关注.
简介: 在当今公共美术教学中,多媒体教学手段显示出无可比拟的优越性,主要体现在资讯收集、应用灵活、教学效果和经济因素等方面.本文认为,借助多媒体教学手段,公共美术教育将会有一个新的发展前景.……
简介:建筑艺术是通过建筑群体组织和建筑物的形体、平面布置、立面形式、结构方式、内外空间组织、装饰、色彩等多方面处理形成的一种综合性的艺术。其中建筑装饰在整个建筑艺术中尤为重要,是建筑的审美价值体现。从中西建筑装饰手法的应用着手分析,可见中西方在观念文化、制度文化、物质文化上的不同。
简介:目前,在广州,雕塑成为公共艺术概念首先进入大众视野的关键类型,公共艺术的民主与否成为广州公共艺术社会学转向中的新类型标准,并且,各种新式公共艺术类型不断涌现。在对广州市民的调研中发现,50%的广州市民认为公共艺术就是指雕塑、景观、装置、建筑、新媒体这些类型,而鲜少有人将水景、绿植、花卉、城市建筑和环境小品归属到公共艺术的行列。对广州公共艺术类型的这些新变进行类型学研究,可以引出对广州公共艺术更加科学、明朗、实效的研究角度、研究成果。
当代空间设计中秩序性的分析研究
汉字图形化在标志设计中的应用
后现代艺术与大众文化的关系辨析
光彩照人:小议影像艺术的灵魂——光线
后现代语境下网络艺术的美学生成
当前少儿美术教育的现状及分析
浅谈书法对民族包装设计品味的提升
浅谈现代博物馆展示设计的审美表达
接受美学视域下的《白鹿原》电视改编
文化经济时代中的艺术与“美”
"结合美学"对审美无功利命题的批判浅论
谈声乐教学中的歌词理解与情感表达
试谈国画写意小品的教学创作与求新
论高校全因素写实课程的重要性
初中美术泥塑课堂教学方式的探索
创客课程设置的原则与资源保障探析
关于当前普通高校音乐教育的思考
多媒体教学时代的公共美术教育
浅析装饰元素在中西室外建筑中的应用
关于广州公共艺术类型的研究报告