简介：教学目标1．感受摇篮曲优美抒情、轻柔安宁的意境，并能用动作表现自己感受到的情感和意境。2．能用柔和的、充满感情的声音演唱歌曲《小宝宝睡着了》，体会妈妈深深的爱。

简介：马克思恩格斯的“典型”理论可以说是马克思主义文艺理论中的一个关键性问题,它揭示了人物与环境、个性与共性辩证统一的关系。除了文学以外,美术作为艺术领域的一个重要分支,也同样涉及并面临着马克思主义典型理论所着眼的实质问题。本文将以罗中立的油画作品《父亲》为例,对其中蕴藏的“典型”理论进行分析和研究。

简介：<正>会馆演剧是明清戏曲演出中一种普遍而独特的现象。明清以来广东会馆在各地林立,其中的戏剧演出既反映出明清时期各地会馆演剧的共同特点,又呈现出自己独具的特色。本文试以广东会馆演剧为例,兼及其他会馆演剧,试图窥一斑而见全

简介：祝允明是一位有着深远影响的明代书法家。或许由于其书法风格多样，书迹变化多姿，因而给造假者以可乘之机，也为后来的真伪鉴别工作带来诸多难点。虽然一些典籍著录的祝允明书法作品多已失传，因为影响到书法史研究，故仍有必要辨别其真伪。而一些传世的“祝允明书法作品”也蒙骗了不少鉴藏之家，以至今日被称之为“祝氏书法艺术的代表作品”者，尚有疑问，需要探讨。由此也看出祝允明书迹鉴别之难。过去在祝允明书法作品辨伪方面，傅申《笔有千秋业——海外中国书迹研究》一书中“祝允明问题”、刘九庵《祝允明草书自诗与伪书辨析》、萧燕翼《祝允明赝书的再发现》、潘深亮《祝允明书法辨伪面面观》等论述都作出不少贡献。本文结合相关文献资料，对著录或传世的20件被认为是祝允明的书法作品，分九类加以辨析，指出其中绝大部分为伪作。

简介：创意经济时代．国家竞争力越来越体现在“文化软实力”上．文化影响力成为衡量一个国家进步与否的重要指标。电影产业作为文化产业的支柱性产业．其作用表现在社会和经济两个效益上。2010年我国城市影院票房收入突破百亿元人民币．比2002年增长了10倍。增长速度之快超过目前世界上其他任何国家．产业化水平也登上了新台阶。

简介：梅葆玖先生仙逝后，他的弟子刘维在纪念恩师的文章《忆恩师对我的叮嘱》中写道：“师父在今年的政协会上提出，希望恢复他父亲梅兰芳大师的‘时装现代戏’和‘红楼戏’。师父提出要用现代手段将梅兰芳大师的艺术恢复起来。”（见《中国京剧》2016年第6期）读后引起了我的思考。

简介：戏剧的创作必须包含和满足戏剧冲突、戏剧语言和舞台说明三大要素,其中戏剧冲突则是戏剧之魂。一部好的戏剧不仅需要引人入胜的情节和对人物性格的成功刻画,更需要有各种各样的矛盾冲突贯穿其中。《茶馆》《哈姆雷特》是代表两种文化的经典戏剧创作作品,因此本文以二者为例,通过对两部作品的戏剧冲突进行对比和分析,探讨其作品中冲突的运用和差异。

简介：传统街巷是具有一定历史文化底蕴的城市所普遍具有的城市肌理,对其保护应在充分挖掘街巷空间形态,把握街道形态特征以及街区空间特色的基础上有针对性地进行。本文以南京荷花塘为例,分别从街巷的街道韵律、街巷的平面形态以及街巷的空间尺度三个方面深度挖掘其特有的空间形态,旨在城市更新中为保护传统街巷提供参考。

简介：20世纪80年代先锋小说一度辉煌，先锋作家对文本形式的实验探索影响着当时乃至此后中国文学的阅读与创作。创作主体统治整个叙述的进展，对传统叙述方式彻底颠覆．以支离破碎的情节，混沌虚无的时空，晦涩难懂的语言，完全消解文本意义单一清晰的表达，写作成为一场形式的游戏和价值的冒险。余华，就是其中的一个。

简介：金城曾背临一张署名马远的古画,名为《山围古木图》,题曰:'山围古木图,林屋清旷,笔墨雄健,定为元人手迹,今藏唐风楼中。原本右下角署马远二字,后人妄填者也。辛亥岁暮,金城背临。'[1]（图1）辛亥岁暮为1911年底,时金城客届上海[2]。所摹之本'今藏唐风楼',可能为罗振玉所藏。[3]金城曾观摩过原作,且有心得——原本右下角署马

简介：在西方油画发展历程中光影表现以它独特的方式,表现丰富多彩的视觉效果,相对于中国画注重线条、墨色来说,油画创作更加注重的是对光色、空间的追求,因此可以说光影表现在油画创作中发挥着重要作用。爱德华·霍普是美国20世纪最受欢迎的通俗画家,以他的名作《夜莺》为例展开对现代绘画中光影表现的研究。本文第一部分主要是概述光影;第二部分通过分析《夜莺》这幅名作来论述光影在构图、空间、色彩冷暖、整体气氛上的不同表现;第三部分是结论。

简介：<正>戏曲作曲最主要的概括为“套用修饰”、“局部更新”、“特性发展”、“综合融会”四种创作技法.以评剧音乐创作为例,论述如下:一、套用修饰可简称“修饰法”.是历代戏曲表演家长期、广泛使用的一种编曲技法.包括①唱腔套用;②曲牌套用;③锣鼓经套用.这是一种常用的技法,此处不赘述.二、局部更新可简称“更新法”.是近、现代戏曲艺术较普遍采用的一种音乐编曲技法.包括腔格更新、句格更新、旋法更新、宫调更新、唱、奏更新等,此处也不赘述.

简介：以汉代墓葬祠堂出土的画像石（砖）、陶俑、玉器、青铜器等为载体的汉代乐舞静态遗存为世人熟知,而民间舞蹈、地方戏曲、民俗祭祀等活动中的乐舞动态遗存,世人却了解甚少。本文以徐州地区的汉代乐舞动态遗存为例,从汉代乐舞的动态遗存、遗存方式论证及动态遗存的主要特征等方面对其进行系统阐述,以期推动汉代乐舞遗存资料更深入的发掘和研究。

简介：我们今天所看到的音乐课，面貌已然全新，几乎已没有哪堂音乐课是一首歌教到结束，或是一个曲子欣赏到结束。教师往往会在既定教学目标的前提下，在原有教材的基础上，补充一些内容，展开较新的策略，丰富音乐教学活动，以更好地达到教学目标。这是一种对传统音乐课堂教学模式的改革，更是音乐教师的自我挑战。“拓展教学”犹如一把“双刃剑”，把握好了，会起到事半功倍的作用；把握不好，也许会成为绊脚石，既浪费时间，学生还学不到东西。

简介：经济危机中的电影创作应该努力把握大众的期待视野与心理诉求,《分手信》即是一个成功的案例。此片一方面制造梦境,逃避现实,如营造以大海、月亮、雨、吉他等元素打造的完美爱情童话;渲染怀旧氛围、抒情节奏,拉远与现实的距离;制造＂奇遇时间＂使男、女主人公几番波折后最终相聚,使观众获得想象性的解决与满足。另一方面电影表达了经济危机下大众的心理诉求：对传统伦理的回归,对家庭与亲情的重视与依赖,对忠诚与责任的强调,将人物呈现为道德英雄并以此肯定大众在现实生活中对抗危机的努力。

简介：一、随意拈笔——董其昌的书法创作观有明一代,松江华亭书风昌盛,善书重论,书家董其昌为其代表,著有《画禅室随笔》《容台文集》等,涵盖董氏对书法临习、创作方面多种体悟、见解,以其博学精深为后世学书者之引导,影响深远。其创作理念首先体现在技法层面,如结体、章法、运笔等。在《画禅室随笔》中,书家提出：作书所最忌者,位置等匀,且如一字。中须有收有放,有精神相挽处。

简介：从20世纪90年代开始,当代艺术在欧洲发展出一种主要探讨人际关系与社会脉络互动的“关系美学”,而不再仅以艺术风格的观点来观看作品.本文将从这种具有社会目的特性的“新类型公共艺术”出发,以“李明维和他的关系”艺术计划为例,分析在当代艺术中观众转化角色以参与者的方式融入和观看作品,以及日常生活为艺术所借用的创作思想,解读这两个方面在艺术创作期间所产生的矛盾与张力,并挖掘新类型公共艺术的社会意涵.

简介：美育教学是音乐教学中一个必不可少的渗透、升华再教育环节，音乐学习不仅仅是在歌唱、舞蹈等不同音乐元素中寻找契合点，更重要的是在音乐学习中让孩子感悟、理解深层次的音乐内涵，在音乐中获得高雅的审美能力，领略外和内谐的人文素养，让音乐真正融入生活，融入血液。通过美育的重点—落实课堂，美育经验—上公开课，美育指导—专家到校等三方面阐述如何在小学教学中落实每课一美育。

简介：简介戏剧中舞台音响设计的任务和对音响师的要求;结合闽剧《陈靖姑》的音响设计,交流设计经验和心得。

简介：文章通过分析当前广东高校设计专业创业教育存在的问题，提出了建立创业教育模式体系的观点。围绕这个体系，首先着重讨论了创业教育的长短目标和实践原则，然后针对设计专业特点，重点阐述了其创业教育的相关内容和课程。最后为使创业教育取得更好的成效。又相应地提出了总体策略，即全面开放，自由选择；注重实践。形式多元；相互交融。均衡发展。