简介：苏东坡一生宦海沉浮、际遇跌宕,极具传奇色彩.除了精于诗文、书法之外,苏东坡对绘画也颇有研究,而且被公认为宋代文人绘画的倡导者与实践者.受时代背景及家庭环境的影响,他融通儒道,崇奉佛禅,其绘画艺术及其理论无不彰显着一股独特的淡逸恣旷之气,给人以“可行、可望、可居、可游”之美感.苏东坡酷爱以松木竹石入画,根本原因在于其崇尚萧散简古、诗画相融、以书入画、笔随心性、师法自然的艺术风尚与审美情怀.从文化思想与艺术美学的视角对苏东坡绘画艺术及其绘画理论之审美特征进行剖析,将有益于从学理层面准确把握苏东坡绘画美学思想的本质,亦有助于东坡文化艺术的承传与振兴.

简介：傩戏面具作为一种表现人物性格特点的创造，其审美要素是多方面的：造型和色彩是面具的视觉语言，它感染观众，给人以精神的领悟和视觉的美感；面具的雕刻和工艺丰富了人们的视觉经验，拓展了人们对面具的感受；其历史渊源与独特的地理环境相互映衬，体现了面具独特的审美意境。

简介：针对"思想进步,艺术退步"的观点,本文首先就具体语境,对这里提及的"思想"进行了界定。这里的"思想",事实上就是政治倾向。本文指出,"思想进步"是否会导致"艺术退步",核心其实是"文艺与政治关系"的问题,并且以郭沫若、曹禺及老舍等人的创作,从正反两个角度说明,政治倾向并非一定导致作品的艺术水准的退步,关键在于作家的思想能否化为艺术创作所需要的"诗情意念"。从"情感论"的角度来看,"诗情"内涵着思想的因子,具有深刻性、具体性、整一性、反观性的特点,能够自然而然地化为艺术形象的血肉,而单是思想或世界观是不足以决定创作的。过于看重思想观点对于文艺的重要性,是个认识误区。

简介：　　钞氏兄弟近十年来的雕塑创作经历了两个实验阶段,显现出两种形态迥异而又相互关联的文化意向.……

简介：汉传佛教、藏传佛教以及南传佛教并称为佛教的三大体系,其中藏传佛教与汉传佛教为佛教中重要的两大派系,但是由于时间、地点以及传入方式的不同也各自呈现出不同的特点.从教义上讲,汉传佛教为大乘显教,而藏传佛教为显教和密教合而为一的教派.明代瞿昙寺壁画将藏传佛教绘画与汉传佛教绘画艺术巧妙融合,是汉藏文化交流大环境中不可或缺的一部分,更是十分有利于我们对于同时间、同地域的汉、藏两种佛教寺院壁画风格进行比较分析.

简介：<正>艺术美与生活美的关系问题,是文艺创作和文艺鉴赏实践中重大原则问题之一,也是美学和文论中基本理论问题之一,又是中外美学文论史上讨论最多而又歧见迭出的问题之一。西方文学史上19世纪德国古典美学集大成者黑格尔与俄国著名革命民主主义文学批评家、美学家车尔尼雪夫斯基的著名美学论争就是这方面的典型。我国古代美学文论史上虽无这个问题的系统理论阐释,但在文艺创作和鉴赏实践中仍然常常受到这个难题的困扰。我国明代著名学者诗人杨慎(1488—1559)曾记述过这样一件颇耐人寻思的事:"慎少时,先太师与瑞虹、龙崖二叔父看画。因问二叔父日:‘景之美者,人日似画,画之佳者,人日似真,孰为

简介：化妆是舞台演出时不可缺少的装扮环节。舞台演出的化妆发展经历了漫长的过程,使用的材料已从油彩变为现在种类繁多的化妆品,从单纯的勾画面部结构发展到使用特殊技术。女性化妆中的夸张手法常见于眼影、眼线以及睫毛。色彩上常用玫红色、紫红色等强调女性化特征,加长和加宽的眼线再配上厚重的假睫毛,看上去可能是十分地夸张,但这样的人物在舞台上能产生强有力的视觉冲击力,会显得演员面部轮廓清晰,神采奕奕。舞台演出的化妆中如果使用日常化妆的手法或者是拍摄平面的化妆手法,就会使演员在舞台上看起来面色苍白,影响演员的角色塑造。

简介：中国现代阶段园林景观的发展,深受西方规整式园林以及现代景观理念的影响。众多的园林景观作品风格千篇一律,严重缺乏民族性和地域性特征,面对当前严峻的时代背景,以拙政园为例,试图对中国古典园林的典型代表之私家园林进行分析研究,剖析诗词和书画等文学艺术作品在传统私家园林中的应用,探讨和归纳其造园的方法和理念,使我国优秀的古典园林得到传承和创新,对提高现代景观文学的艺术性具有一定的参考和借鉴意义。

简介：高等学校开展创新创业教育,经历了从无到有、从零散到系统的过程。随着我国经济社会发展进入新常态,党中央、国务院作出了加快实施创新驱动发展战略、建设创新型国家的重大决策。高等学校将创新创业教育理念＂融入人才培养全过程＂,培养具有创新精神和创业能力的高素质人才,是顺应时代发展的必然趋势与必然选择。目前,创新创业教育虽有成效,但却未能完全解决实际＂痛点＂问题。高等学校创新创业教育亟待转型升级。

简介：“蹲”作为中国古典舞基本功中一个双腿屈伸的训练动作,在中国古典舞基本功教材训练中,发挥着重要的作用.俗话说“没有好的蹲,就没有好的跳”这句话也证明了“蹲”对于中国古典舞基本功中跳跃训练的重要意义,证明了二者密不可分、相辅相成的重要关系.“跳跃”技术作为中国古典舞基本功教材体系中的一个重要组成部分,它的训练科学性、技巧的高超性、语言表达的丰富性以及民族风格的浓郁性,都直接关系到中国古典舞本身的发展与成熟度.

简介：欧根·希穆涅克的《美学与艺术总论》以列宁的反映论作为研究艺术的方法论原则,从艺术受现实和作者思想-审美意向的制约方面来研究艺术现象,其中包含了丰富的马克思主义音乐美学思想。首先,希穆涅克认为音乐是一种风格化的模仿,是主客观的统一;其次,他用音调去分析音乐的题材结构,认为音乐创作是通过一定的音调方式对人和现实的某种情感态度进行描述和音乐的'典型化';最后,他认为音乐活动是一个'语义化'的过程,其中包含了意义的生产和人的发展两个方面,并最终指向对社会的认识和改造。希穆涅克音乐美学强调了积极介入现实的基本立场,但也包含了反映论美学的固有问题——对作为个体的人的创造性和意识主体性的忽视。

简介：　　建筑,可以算是离我们距离最近的艺术了.这一单元是要通过课堂教学活动,拓宽学生对建筑的认识,让建筑在他们心中活起来,流动起来.让学生在自己生活的国家中,生活的城市里,生活的社区中,生活的校园中发现默默无声、诉说历史的建筑的美,这也是他们热爱生活,热爱生命的好的出发点.……

简介：西班牙画家达利，20世纪西方画坛上的一位奇才。无论是他的人生还是他的艺术都充斥着矛盾：个性放荡不羁，但对艺术创作却坚持执著而严谨的态度；生在现代社会却对“腐朽”的古典主义技法着迷。而他用古典主义技法所描绘的却是现代艺术所表现的心理的骚动、压抑、苦闷、悲伤，神秘等时代主题。

简介：<正>海德格尔在其著名的《艺术作品的本源》一文(载《林中路》,孙周兴译,上海译文出版社1997年版,第1～71页,下引此书只注页码)中,提出了一个既是美学的、在他看来根本上又是哲学的最深层次的问题,即什么是艺术作品的本源?然而,经过绕圈子的一场讨论,他在文末的

简介：普林斯顿大学著名哲学教授亚历山大·内哈马斯（AlexanderNehamas）的尼采研究代表作《尼采：生命之为文学》~（1）在当代英语世界中占据着重要的学术地位。尼采这位哲学家的文学特质,让他的作品吸引了大量的读者,但这也导致了严肃的职业哲学家在相当长的一段时间内并没有认真对待尼采。在许多英美哲学家看来,尼采更像是一位诗人、文学家甚至神秘的先知。

简介：在五台山最好的季节8月21日-9月21日期间,举办了"五台山第二届佛教文化节暨佛教艺术大展".其活动内容有开幕式及文艺表演;佛教艺术长廊:五台山书画碑贴大展、五台山国际摄影大展、印度驻华参赞佛教摄影大展、五台山佛教文物大展、五台山佛教书画艺术现场笔会暨大展、五台山佛教餐饮大展、五台山佛教用品及旅游纪念品大展、释迦牟尼生平堆锦艺术大展、法界源流图、大悲咒堆锦艺术大展;五台山高僧名尼和海内外著名高僧、学者的讲学、和平论坛和学术文化交流;五台山碧山寺的2005尊文殊圣像开光法会、白云寺的祈福世界和平、和谐、和睦法会、各寺庙的地藏菩萨圣诞日法会等佛事活动;"五台山杯"僧俗围棋国际邀请赛、"全民健身"公益活动、晋剧演出、忻州市地方文艺专场演出等佛教文体活动和招商引资、闭幕式等丰富多彩的别具特色的大型活动.其特点是:

简介：贵州省纳雍县猪场乡有一位名叫祝英的苗族姑娘，为了传承本民族的民间艺术《滚山珠》，她不计个人得失，在当地有关领导及丈夫的大力支持下，克服了许多困难，创办了《滚山珠》艺术班，使这门曾经濒临失传的民间艺术绝技重新走上了文艺舞台。

简介：古往今来,媒介一直是艺术生产力中的重要因素。媒介把许多新的技术手段带入当代艺术的创作领域,并对传统审美方式构成挑战。“威尼斯双年展”作为世界上最重要的艺术盛会之一,成为中国当代艺术家呈现当代艺术成就的最高展示舞台。正在举行的2015年第56届“威尼斯双年展”上,中国艺术家的参展作品主要为新媒体艺术。通过作品分析我们能透视出以影像和装置为代表的中国新媒体艺术的飞速发展,以及媒介的开放对当代艺术审美转向的影响。

简介：近期,我国民歌宝库中的一颗明珠《康定情歌》的采编者系福建省泉州市已故音乐家吴文季先生这一历史事实,随着报告文学《泉州湾上一朵溜溜云》的发表,在媒体中得以揭示,使广大群众认识到这位生前默默无闻的音乐家坎坷而不平凡的一生。

简介：10月5日，由中国道教协会、湖北省道教协会、武当山道教协会、武汉市道教协会联合主办，以“和谐社会，尊道贵德”为主题的首届中国道家书画艺术作品巡回展湖北展区开幕式在武汉长春观举行。此次参展的219件作品，汇集了来自中国内地、香港、澳门、台湾以及新加坡道教界和社会各界人士的代表作。