简介：一、＂艺术＂史与考据学史学家童书业1950年在《研究美术史的最低条件》一文中开篇就提到：＂过去的旧考据学虽然曾风行一时,中国史的各部门都曾使用过考据的方法,至少对事实的鉴别有些成绩。可是独有美术史方面,很少人使用过严格的考据方法来研究。坊间所出中国美术史一类书和杂志报章上所载美术史论文的大部分,其方法的陈旧,见解的迂腐,是很可惊异的。＂

简介：本文通过对当前艺术衍生品开发现状的分析,找到当前市场上大多数衍生产品形式单调,不成系统,无形中推高了研发成本和销售难度的问题,提出了从艺术作品上提取视觉符号作为作品与产品之间最佳连接点的观点,并对从艺术品中提取视觉符号的方法从三个方面加以阐述,力求以设计的去寻找艺术家及其作品上的商业卖点。最后,从应用原则与应用方式两个方面,并结合实例对艺术品视觉符号的开发应用做了较为详细的论述。藉此为相关的设计研发工作提供一定的启发,为解决艺术衍生品创意不足,开发不够深入的问题探索途径。

简介：马家窑文化在中华民族史前文化中处于特殊重要的地位。它将主要滥觞于中国新石器中期仰韶文化的中华民族的文化性格进一步予以肯定并且朝着夏商文化性格的方向发展。中华民族的一些基本的传统是在马家窑文化奠定基础的,而这一切均以审美的方式表现出来,集中体现在它的彩陶艺术之中,无论就其丰富性还是就其深刻性而言,马家窑文化不仅是中华民族从史前蒙昧走向文明的重要中介,而且是中华史前审美文化之渊薮。

简介：过去的七十多年间产生一大批蜚声海内外的国产动画片。早在上世纪50年代我国就对民族传统艺术进行了专门的研究，如剪纸、年画、刺绣、皮影、书法、京剧、传统乐器之类具有较强审美价值的艺术元素，但真正把这些艺术元素作为创作符号导入动画创作中还在60年代，主要以借鉴水墨画、剪纸、木偶、皮影等本土艺术和造型语言塑造的动画形象，并达到中国动画艺术高峰。

简介：雕塑是一门有三万年以上历史的古老艺术形式.它一直是人类受到美的洗礼和通向美与爱的重要表现手段.它在世界各地有着十分丰富的艺术遗存.但从来还没有人思考、认识和感受到它与人们健康已存在的客观联系.本文将以现代科学技术成果展示释放负离子的材料可作为雕塑艺术作品的载体为题展开讨论,使雕塑艺术不仅具有美的欣赏和赋予人们人文滋养及心理愉快感的功能,同时可以成为有益于人们生理健康及净化空气、保护环境及其它奇异功能的载体.

简介：问：你改换了最开始时的方案了,为什么改方案？答：因为我看了朋友们发的朋友圈了,发现大家有的跟我想的也差不多,我就换了一个。问：然后你什么时候选择了这样一个方案？答：就是前几天,来之前。问：这个方案实施的难度就是在于怎么样请这些艺术家来……答：来互动一下。问：你在墙上刷这些颜料,先是画了一个靶子,之后画了几个色块,

简介：后现代绘画在后工业社会的背景中以艺术的方式洞见了现代绘画对“定在”的表现。并将这种理论洞见外化在拒斥现代绘画艺术手法的后现代抽象力之中，形成了后现代主义绘画独特的艺术技法。后现代绘画通过截取的搬用、变化的组装、碎片的整体突破了现代绘画“形式化”的创作路线。

简介：中国画中的小品画艺术，是宏大中国绘画艺术之林中的一枝瑰丽奇葩，常与诗的想象画境、词的简明寓意相融通产生奇特的艺术魅力获得人们经久不衰的赞誉。人们对小品画艺术的最大要求便是追求它那能沟通人的精神情感，能引起人们的审美再造的文化艺术欣赏性。关于这一点我们可以溯源到中国诗歌、词赋、文学艺术的形式和内容之中去加以认识：“细雨鱼儿出，微风燕子斜”，“低昂枝上雀，摇荡花间雨”，“明月松间照，

简介：17世纪上半期是西班牙美术的黄金时期,这时在西班牙画坛上闪耀着三颗明星,他们是委拉斯贵支、里贝拉、苏巴朗。他们的业绩不仅是西班牙的光荣,也是欧洲的骄傲。人们至今还未彻底弄清卡拉瓦乔主义是如何进

简介：问：请您谈谈装饰艺术设计教学体系的发展。答：广州美术学院是先有漆画，再有装饰绘画，然后再到装饰艺术设计的。1986年的时候已经有装饰绘画专业方向了，九十年代中改为装饰艺术设计。装饰艺术设计是从漆画起步，漆画和油画、版画、水彩画是一样的类型，只不过所用的材料不一样。漆画工艺复杂，有深厚的传统，用这种艺术表现形式做装饰有它独有的长处，比如漆画的用色比较单纯，它的形式美感带有一定的装饰性等。

简介：在产品设计当中，陶瓷材料的制品有它独特的优良特质和艺术魅力，在厨房用具中更是得到了具体的应用。较早进入后工业时代的欧洲、北美、日本自然成为现代陶艺的中心，其陶瓷制品风格多样，各具特色，强调原创性、人文性，并影响着世界陶艺的发展。北欧陶瓷制品形成自己独特的艺术风格，拓宽了陶瓷艺术语言，改变了人们对传统陶瓷的审美习惯。制作精良的北欧产品除实用功能之外，它独具风格的装饰艺术，给人以无穷的美感和愉悦。

简介：2008年12月7日，来自国内外的多名摄影师、艺术批评家、画廊经纪人在连州摄影年展学术研讨会上发起了对艺术市场乱象的批评和讨伐。

简介：公共艺术是拓展和提升空间环境,展示艺术精神和文化品质的物质载体。它是一种文化现象,是公共性社会的体现。公共艺术强调的是艺术作品的公益性、互动性等特征。多样化的当代艺术形式以及受众与空间关系的变化,使得公共艺术的表现呈现出丰富多样的形式。

简介：瑞士洛桑国际壁挂艺术双年展回顾［瑞士］伊里卡·毕勒特桑胜法译本世纪５０年代后期，让·吕尔萨（１８９２－１９６６，法国画家、图案师，常被誉为法国２０世纪图案艺术和挂毯编织复兴方面最起作用的人物。１９１７年制成其第一批挂毯──译注）与他的朋友彼雷·鲍里谈...

简介：当前,就艺术界的创作群体来看,大体分成三代,以“60后”及以前为代表的先驱艺术家,以“70、80”后为代表的年轻艺术家,以及以“90后”为代表的萌生艺术家。“90后”艺术家主要指1990年以后出生,刚刚崭露头角的新锐力量。他们中间即便是1990年出生,也不过在艺术界有几年的光景。这类为数不多的艺术群体大多存在于艺术院校中,个别以拜师学艺的形式由前辈艺术家引路而成为自由创作者。

简介：读鸥洋先生的画犹如读一部历史，这既是她个人的艺术史和心灵史，也是一部微缩的中国现代绘画史。这意味着在面对她的作品时，对这两部历史的回溯构成对其艺术的最好阐释。但艺术象常青的生命之树，它无法由枯燥的历史来解读，它与历史的关系就好象鸥洋画中那飞扬灵动的线条，引发人们无限的思绪。

简介：一直以来，惠特尼双年展因其展出最具潜力和影响力的艺术家作品并引发激烈的讨论，而成为美国当代艺术发展状况的重要缩影。本文介绍了世界著名的惠特尼双年展的历史，以及2017双年展的主要艺术活动，参展艺术家和作品信息，从而让读者更好地了解本次双年展。

简介：艺术创作是一个复杂的过程,它包含着主体、客体、环境、行为、心理等。但在创作教学中,有两个方面也比较重要,且容易被忽视,那就是艺术系统与创作自由的关系。近年来,随着北京798艺术区的出

简介：中国人对于艺术内容、形式与客观物象的关系问题研究甚早,南齐时的理论家谢赫在其名著《画品》中提出了对后世影响深远的“六法论”(即“气韵生动是也,骨法用笔是也,应物象形是也,随类赋彩是也,经营位置是也,传移摹写是也。”),其中的一个重要命题是“应物象形”。

简介：<正>学生们在美术活动——《戏》中充分发挥了各自的才能,体验到艺术活动的无穷乐趣。