简介：随着高校改革的深入，各艺术院校对艺术教育模式的探讨，逐渐引起各级人士的重视。不可否认，学生入校时的色彩基础知识和基本技能参差不齐，特别是设计专业方向的学生这种现象尤为普遍。应试艺术教育培养出来的考生，色彩表现技能单一，多数对写生色彩和主观色彩方面的认知很模糊。写生色彩实训倾向于传统的色彩基础教学与实训，而主观色彩实训则更加注重学生对色彩的创造性思维训练和培养，是更具主观创造性、表现性的实训练习。结合艺术教育的色彩基础教学大钢要求，在色彩教学中，我们既要加强写生色彩的实训，又要强化主观色彩的理解和训练，培养学生的创新意识和创造性思维能力，合理地进行写生色彩与主观色彩实训模式的分段、衔接、转换。综合材料和媒介的探索体验为主观色彩实训提供了更多地认识机会，丰富了学生对色彩的理解，使他们寻求到了更多地表现方法和描绘技法，为今后设计的创新和表现提供了契机。艺术教育如何深化改革，使其更具有特色、更适应社会职业需求的发展，也就成为高校艺术教育的一个教学、科研重点。

简介：北京戏衄艺术职业学院是一所有60年办学历史的艺术院校。2002年成立职业学院以来，坚持走演学研结合的高等职业教育发展之路，始终把“以服务为宗旨、以就业为导向”的指导思想贯穿在学院的各项工作之中，在秉承五十多年成功经验的基础上，在不断的探索和实践中，形成了“突出实践、以演促学、提高技能、面向就业”的高等职业艺术教学特色。

简介：20世纪初，中国传统音乐格局在传统与现代、中国与西方、民间与城市、流行与经典等社会文化大环境的影响下，其形式和内容都发生了深刻的变化。因此，20世纪是中国传统音乐研究的转型时期。随着对音乐传统内容的审视、音乐传统历史的梳理、传统音乐的分类及民间素材的研究与创作、音乐作品形态的分析的历史过程，传统音乐研究开始向纵横方向扩展。

简介：新媒体平台对于音乐学术类编辑提出了很多诸如量化效率优先、面向搜索引擎以及全媒体整合分析等新要求和新挑战。文章以中国音乐学网的得失经验为例，阐明了在全媒介融合重整的时代进程中，特别呼唤具有广博胸怀、创业精神和实践操作能力的复合型编辑人才。

简介：一、引言近年来，动画专业发展迅猛。经统计，2011年全国制作完成的国产电视动画片共435部26万余分钟，比2010年增长15％。与之相匹配的是，中国动画教育的发展速度同样惊人。2000年，我国还仅有几所大学有动漫专业，截至2009年，全国已有1279所本专科院校设置动漫相关专业1877个。动画专业的快速发展带来了新的问题，如何把关动画专业教学质量，培养适应社会经济发展的优秀人才，是现阶段动画专业教学活动讨论的热点。

简介：文章通过对外籍留学生的美术课程教学模式和方法的研究，初步探讨了民族民间美术课程中的教学模式和教学方法，为艺术类涉外教学提供了参考。

简介：2013年11月3日下午，由无锡东方美术馆与《书画艺术》杂志社共同策划、组织的中国画写生模式与现代性研讨会在无锡东方美术馆举行。研讨会由《美术》杂志主编尚辉主持，程大利、马锋辉、卢所、黄厚明、章利国、李倍雷、倪建林、顾丞锋、丘挺、曹清、梁元、杨雨青、马啸、翁芳友、颜晓军、闫景阳、叶康宁、范雯静、周胜荣、薛源等出席了研讨会。萧平、聂危谷、曹天成、张荣国、李永强为研讨会提交了论文。来自北京、南京、无锡等地的书画家及各界人士40多人参加了研讨会。《书画艺术》编辑部整理并刊出本次研讨会的成果。

简介：作为传播戏曲文化的新媒体,戏曲网站正充当着越来越重要的角色,本文通过对该现象分析,总结现状,并提出相应的建议。对该现象的研究旨在引起更多的关注,以企促进戏曲文化的产业化发展。

简介：在我国社会音乐教育缺乏行业规范、高校音乐人才培养模式亟待改善的前提下,本文探讨了社会音乐教育现状存在的诸多问题,同时,积极为高校音乐教育人才培养模式寻找新的突破。最终试图使二者形成良性循环链条,为我国音乐教育发展提供新的建议。

简介：培养艺术设计服装应用型人才是我国服装经济发展的客观需要,实现这个目标,需要通过教育培养出大批的具有一定的专业技能和良好品德素质的人才,艺术设计服装应用型人才的培养是摆在我们面前的一项重要课题。目前,我国正处在经济转型期,人才需求呈现快速转换变化,传统的劳动密集型生产方式逐渐向技术密集型生产方式转变,生产方式的转变体现在经济活动和管理活动中就是对艺术设计服装应用型人才需求的增长。"产学研销"实现企业和学校双赢,只有建立在双赢模式下才能真正做到做到培养服装研究应用型人才的科学性、延续性和可行性。培养服装应用研究型人才是宗旨,"产学研销"是培养人才的重要方法,实现企业和学校双赢是保障,只有这样才能把正真的培养人才落到实处。以人为本,以市场为导向,需要我们长期的实践和探讨,找到一条切实可行的道路来。

简介：本文提出当前中国电视节目创新呈现出以卫视为平台、综艺娱乐节目为代表的总趋势。通过对新时期中国音乐选秀类电视节目发展阶段的梳理，并就音乐类选秀电视节目元素进行整理，进而分析指出新时期中国音乐选秀类电视节目具有国外模式本土化修正的趋向，以及逆反创新、移情效应等特点。

简介：2013年5月18—21日，在北京召开了“第二届全国音乐分析学”学术研讨会。会议针对音乐分析学科的教学与研究以及中国当代音乐创作研究两个主题进行。川音作曲系作曲技术理论教研室主任郭龙教授以及扈滨副教授、陈国威副教授、魏晓兰副教授受邀参加了此次盛会。电子音乐系系主任、音乐分析学学术委员会委员胡晓教授担任了此次盛会的论文评审。

简介：文章运用音乐社会学理论，以18世纪中后期维也纳的音乐生活及莫扎特在维也纳的创作为例．对影响器乐音乐发展的赞助体制、社会环境，直至决定作曲家风格演变因素等进行了社会学解喻。通过研究展示了基于社会学思考维度切入史学研究的三个点，指出研究中史学家构建“音乐历史事实’’时所取的观察地位与立场，是理解作为人类心灵成就集合的“音乐”和构建“音乐自身的社会现实”时的研究方法。

简介：在长时间以来的艺术教学中，我们往往沿着以艺术语言为基准的教学模式发展，当然，这涉及到在艺术教学中什么东西可教、什么东西能教的问题。事实上，仅从教学的角度，我们已经不断认识到一个特别重要的事实，就是教学作为启蒙的手段对人类社会所做的巨大贡献。

简介：21世纪，我国音乐教育事业出现了崭新的局面，随着高校音乐教育专业课程教学改革的推进与素质教育的不断深入，传统的音乐教育专业人才培养模式已不能满足社会发展的需求，并与实际的教学目标相背离。文章就“学校音乐教育‘新体系”的人才培养模式进行了初步探索。

简介：《中国人的族群认同——四个回族社区的人类学研究》是美国人类学家杜磊(DruC.Gladney)撰写的一部研究中国回族的学术专著,其以人类学的视角,以中国回族为个案,展开对中国人的族群认同这一话题的再思考。通读《中国人的族群认同——四个回族社区的人类学研究》,笔者认为,此书具有很高的学术价值。作者在新理论下重新审视回族,并在对回族族群认同的个案研究中实现对现有学术理论范式的思考与拓展。由于研究建立在对多元社区田野实践上,从宏观和微观角度来理解回族,为我们提供了认识回族的一个新视角。

简介：在当前数字新媒体技术发展的时代，电影发展已经走向一个多元化时期，对于传统电影来说，无论是叙事结构还是叙事视角都在发生着巨大改变，而互动电影对传统电影最具冲击力的就是其叙事变化，数字媒体技术和电影技术发展背景下，互动电影产生了网状和树状两种主要叙事模式，并呈现出多选择多视角下的游牧叙事这一主要叙事特征。